八孔竖笛怎样才能把门打开学期音乐教学反思【推荐3篇】
八孔竖笛怎样才能把门打开学期音乐教学反思 篇一
在本学期的音乐教学中，我尝试了许多方法来激发学生对八孔竖笛的兴趣，并帮助他们打开音乐学习的大门。通过反思和总结，我发现以下几点是成功的关键。
首先，我认为培养学生对八孔竖笛的兴趣非常重要。为了做到这一点，我引入了一些有趣的音乐片段和曲目，让学生在欣赏音乐的同时，感受到八孔竖笛的独特之处。我还与学生分享了一些有关八孔竖笛的历史和背景知识，让他们了解到这个乐器的魅力和价值。通过这些方法，学生们逐渐对八孔竖笛产生了浓厚的兴趣，积极参与到音乐学习中。
其次，我发现了个体化教学的重要性。每个学生的学习能力和兴趣都是不同的，因此我需要根据学生的特点来制定个性化的教学计划。对于那些对八孔竖笛感兴趣但学习进展较慢的学生，我会给予更多的指导和鼓励，帮助他们克服困难。而对于那些学习进展较快的学生，我会提供更多的挑战和机会，让他们不断进步。通过个体化教学，每个学生都能找到适合自己的学习方法，提高学习效果。
另外，我还发现了合作学习的重要性。在音乐教学中，我鼓励学生们互相合作，共同学习和演奏八孔竖笛。通过小组合作，学生们可以相互帮助和学习，共同解决问题。这不仅培养了学生们的团队合作精神，还提高了他们的学习效果。在合作学习中，学生们能够互相激励和扶持，共同进步。
最后，我还注意到及时反馈对学生学习的重要性。在音乐教学中，我及时对学生的表现和进展进行评价和反馈。对于学习进展顺利的学生，我给予肯定和鼓励，激发他们的学习动力。对于学习进展较慢的学生，我给予指导和建议，帮助他们找到提高的方法。通过及时反馈，学生们能够及时调整学习策略，提高学习效果。
综上所述，通过培养学生对八孔竖笛的兴趣，个体化教学，合作学习和及时反馈等方法，我成功地打开了学期音乐教学的大门。这些方法不仅提高了学生的学习兴趣和学习效果，还培养了学生的合作能力和自主学习能力。在未来的教学中，我将继续探索和运用这些方法，为学生提供更好的音乐教学体验。
八孔竖笛怎样才能把门打开学期音乐教学反思 篇二
在本学期的音乐教学中，我遇到了一些挑战，但通过反思和总结，我发现了一些解决问题的方法。
首先，我认识到了学生们在学习八孔竖笛时可能会遇到的困难。八孔竖笛是一种相对复杂的乐器，对于初学者来说，掌握它可能需要一些时间和耐心。在教学中，我发现学生们对于指法和气息控制的理解有时不够深入，导致演奏效果不理想。为了解决这个问题，我加强了对基础知识的讲解，并通过示范和练习来帮助学生们掌握正确的技巧。我还鼓励学生们多加练习，并提供个别指导，帮助他们克服困难。
其次，我发现了学生们在学习过程中可能会遇到的缺乏兴趣的问题。对于一些学生来说，八孔竖笛可能只是一门课程中的一项任务，而不是一种兴趣和乐趣。为了解决这个问题，我引入了一些有趣的音乐片段和曲目，让学生们在学习的过程中感受到音乐的魅力。我还鼓励学生们自由发挥，创作自己喜欢的音乐，让他们感受到音乐创作的乐趣和成就感。通过这些方法，学生们逐渐对八孔竖笛产生了浓厚的兴趣，并愿意主动参与到音乐学习中。
另外，我还发现了教学资源不足的问题。在教学过程中，我发现学生们对于一些八孔竖笛的曲目和技巧缺乏了解，无法进行有效的练习和演奏。为了解决这个问题，我积极寻找和收集了一些优质的教学资源，包括视频教程、乐谱和音乐片段等。我还邀请了一些专业的八孔竖笛演奏者来学校进行讲座和示范，让学生们能够近距离观摩和学习。通过丰富的教学资源，学生们能够更好地理解和掌握八孔竖笛的技巧和演奏方法。
综上所述，通过解决学生在学习八孔竖笛中遇到的困难，提高学生的兴趣和激发学习动力，以及提供丰富的教学资源，我成功地克服了本学期音乐教学中的一些挑战。这些方法不仅提高了学生的学习效果，还培养了他们的兴趣和音乐素养。在未来的教学中，我将继续努力创新和改进教学方法，为学生提供更好的音乐教育。
八孔竖笛怎样才能把门打开学期音乐教学反思 篇三
八孔竖笛怎样才能把门打开学期音乐教学反思
己经上了两个班的器乐课，竖笛作为本学期必修的
1、凡是竖笛课，每位同学必须带好自己的竖笛，并做到专人专用。
2、竖笛要用塑料套装好，并经常清洗。
3、讲解正确的握笛姿势、气息、口形、反复训练。
4、上竖笛课不允许随便吹奏，发出“怪音”，不允许随便讲话，听好老师的统一指挥，不管是齐奏还是独奏，音量要有所控制，不要太大，音色要柔和，轻轻地吹。
在第二节课上，我首先就训练常规，直到每个同学做到做好为止，虽然花了一点时间，但发现事半功倍，对于下面的教学非常有好处，这里也给我一个启示，平时的课堂教学就要从一点一滴做起，严格要求，绝不放过任何教育的环节，这样的课堂才是真正高效的，同时用严格的要求促使学生养成良好的行为习惯，真正促进学生身心与技能的同步发展，在教学新课之前，我原来酝酿的总体思路是先复习旧的音阶与指法，接下来给出设计的练习曲作为铺垫，最后再吹奏新的乐曲，应该说总体的思路实施起来是行之有效的，但我发现在实施的过程中，环节的安排有待改进，应该说安排教学环节很有讲究，斟酌再三，我在第二节课上把改进后的教案进行实践，取得了令人满意的效果。把改进的加以整理很有意义，首先分析本课的竖笛中出现#5的指法，且是4/4，弱拍起，有连续的附点节奏，构成了本课多重的难点，所以重点解决本课的难点成了教学的关键。
而解决难点的同时，我还必须了解学生对原有学过的指法是否掌握熟练了，否则又会成为学习新曲的障碍，所以本课一开始，首先应该请学生回忆没有升号的1—6的音阶，教师先示范演奏，学生一边听一边看，感受正确的气息与口形，然后教师钢琴伴奏，请学生轻声地齐吹乐曲音阶1—6，教师注意关注学生吹奏情况，同时，请个别学生单独站起来吹奏，请其他同学评价，促进相互学习，当这个工作做好了以后，教师可以出示一段练习曲，这个练习曲应该是针对乐曲中的难点而编写的，应该具有综合性，第一节课时，我是让学生先找出练习曲中的变化音#5的吹奏方法，接着就直接让学生吹奏练习曲了，学生觉得很困难，后来我又仔细观察练习曲，发现练习曲中也有难点，那就是#5和6—#5，5—#5的过渡，以及附点节奏。
于是我在第二节课加以了改进，我首先请学生观察练习曲，并说到：“你们发现在这首乐曲中的哪些音是你从未遇见过的？”生：“#5”我说：“很好！这就是我们今天要学习的'新的指法”，然后请学生翻开书看一看#5的指法表，有一个感性的认识，然后我讲解#5的指法并讲解注意点并示范，接下来我并未直接让学生吹练习曲，而是设计了一条过渡练习5—#5，6—#5，吹奏两三遍，让学生练习，接下来再让学生吹奏练习曲，在吹练习曲之前，我先让学生听老师唱一遍，掌握正确的音和节奏，然后让学生轻声地哼唱旋律，接下来，老师示范演奏后，学生开始演奏，学生很快掌握了，我对他们加以表扬，他们兴奋极了，我再介绍新乐曲也按照以上步骤，先唱后奏，先听感受再演奏，
学生学得很轻松，在完整吹奏上，我觉得应注意：弱拍起及末音的时值的准确性；换气自然，无痕迹，保持乐曲连贯，音色要柔和，音量不要大；在一处高音了时，应注意气息保持住，吹满时值，上下声区转换自然。在乐曲的处理上，我觉得再让学生听示范演奏，感受乐曲的原速与情绪，这首乐曲的原速是稍快，情绪是活泼的，所以在吹熟乐曲的基础上，应让学生有挑战地吹奏原速，并争取吹得优美动听，再高一层次，还可以合奏和个人、小组竞赛，促使学生吹奏兴趣的提高。
这节课给我最大的启示：课前应充分分析教材，关注学生，每一天每一节课都是新的，我们只有以不变的反思来应变多变的课堂，让每天都精彩！
