牡丹亭读后感初二话题作文【优质3篇】
牡丹亭读后感初二话题作文 篇一
牡丹亭，是中国古代文学史上一部不可忽视的经典之作。作为元曲四大名剧之一，《牡丹亭》以其唯美的描写手法、深刻的人物心理刻画和感人的爱情故事而闻名于世。读完《牡丹亭》，我深深地被其中的情节所打动，同时也对其中的一些感悟产生了思考。
故事以杜丽娘与柳梦梅的爱情为主线，通过柳梦梅的幻梦与杜丽娘的枯朽相遇，展现了爱情的美好与无奈。在柳梦梅的梦中，她与杜丽娘相遇并相爱，但梦醒之后，却发现杜丽娘已经死去。这种因梦而爱、因死而别的爱情，让我深感人生无常，也让我思考起了生命的意义。
在这个瞬息万变的世界中，我们常常被琐事所困扰，忙碌于工作、学习，很少有时间去思考人生的意义。而《牡丹亭》正是通过杜丽娘和柳梦梅的爱情故事，提醒我们要珍惜眼前的每一刻，要勇敢追求自己的幸福。人生短暂，我们不能等到一切都结束了才后悔当初的选择。
此外，作为一部古代戏剧作品，牡丹亭中的人物形象也给我留下了深刻的印象。杜丽娘的坚贞和柳梦梅的无奈，让我对于爱情有了新的认识。爱情并不是一帆风顺的，它需要经历考验和牺牲。杜丽娘为了与柳梦梅相爱，不惜放弃了自己的一切。她的坚贞和执着，让我深感爱情的力量和美好。
总之，读完《牡丹亭》后，我对于爱情、生命和人生的理解都得到了一次升华。它让我意识到要珍惜现在的每一刻，要勇敢追求自己的幸福。同时，它也让我明白了爱情的可贵和伟大。愿每个人都能在生命的旅途中找到自己的牡丹亭，收获爱情的芬芳和幸福。
牡丹亭读后感初二话题作文 篇二
《牡丹亭》是一部我非常喜欢的古代戏剧作品。这部作品以其精湛的艺术表演和深刻的人物形象而闻名于世。读完《牡丹亭》，我对其中的爱情主题以及女性形象有了新的认识。
《牡丹亭》以杜丽娘与柳梦梅的爱情为主线，通过柳梦梅的幻梦与杜丽娘的枯朽相遇，展现了一段跨越生死的爱情故事。在这个故事中，杜丽娘为了与柳梦梅相爱，不惜放弃自己的一切。她的坚贞和执着让我深感爱情的力量和伟大。
这部作品中的女性形象给我留下了深刻的印象。杜丽娘是一个坚强、勇敢的女性角色。她不畏困难，敢于追求自己的幸福，不顾一切地追随着自己的爱情。她的形象让我明白了女性也可以拥有自己的独立和坚强。
此外，通过《牡丹亭》，我对于爱情有了新的理解。爱情是一种无私的奉献，它可以让人们超越生命的限制，追求自己内心真实的感受。杜丽娘和柳梦梅的爱情就是这样一种超越生死的爱情，它让我明白了爱情的可贵和伟大。
总之，《牡丹亭》是一部让人深思的作品。它通过爱情和女性形象的塑造，让我对于爱情和生命有了新的认识。我希望每个人都能从中汲取力量，勇敢地追求自己的幸福。愿每个人都能拥有属于自己的牡丹亭，收获爱情的芬芳和幸福。
牡丹亭读后感初二话题作文 篇三
《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称"玉茗堂四梦。是晚明戏曲家汤显祖的四大剧作之一，也是他最脍炙人口且成就最高的作品。下面是小编为大家整理的牡丹亭读后感初二作文，希望对你们有帮助。
牡丹亭读后感初二作文1
“忙处抛人闲处住，百计思量，没个为欢处，白日消磨断肠句，世间只有情难诉。
玉茗堂前朝后暮，红烛迎人，俊得江山助，但是相思莫相负，牡丹亭上三生路……”
这是《牡丹亭》的第一出，初次听闻，极是年幼，是随外婆去赶集，路经戏园子，咿咿呀呀的乐音就飘进了耳朵，曲终散场，余音仍绕梁不绝，似乎莫名地就被感动了，未晓其间韵味，只单纯地觉得好听。回到家里，寻来戏词，央求哥哥一遍一遍地念着，然后跟着一字一句认认真真地背，虽不会唱，却也觉得万般美好。不解词中意，记下之后，还得意洋洋献宝似地背给外公听，在家人清朗的笑声中，即便莫名其妙，却也跟着呵呵傻笑不停。
年幼真好，只是小孩子不懂珍惜，所以觉得只一刹那间就长大了。如今，孩童已是亭亭模样。当年痴迷的《牡丹亭》全篇阅过百十次，不说感慨，但好歹是懂了词中之意，想起往昔那些事，也仅付淡然一笑罢了，可那一出出的戏还是会不厌其烦地去听去看。
寻空去了趟木渎探个朋友，回家放下行李，出门便溜进戏园子，坐下听一出“游园”。台上生旦净末丑，唱念做打间是一场场悲欢离合的戏，忽然不自觉地嘟囔了句：“先前那旦角儿，何时竟换了?”旁边的哥哥瞟了眼，笑着说了句“这你都能注意到?先前那个模样也不见得多好”，便继续看着戏了，心不在焉地。
其实，哪是模样问题呢，台下如何，眉目妖娆或是清水芙蓉，上台呢，便只是浓墨重彩水袖翻飞，人是贵妃丫鬟小姐穆桂英祝英台崔莺莺杜十娘，却独不是活在繁华都市里的自己，哪瞧得出戏外模样。只是这个，唱腔儿终究有些拖沓，似带了几分敷衍，少了几分真情，失了几缕绕梁不绝的缠绵回音。
倒也难怪，旅游旺季，到哪儿都似赶集，人世浮华，人心便也烦躁得很，来听曲儿的有几个是真心喜着真意欢着的，无非如“不到长城非好汉”一般，来了这处地儿不听听昆曲总觉回去难以“交代”，有负此行罢了。唱者无心，听者无意，倒也恰当，那厢椅子上不是有人昏昏欲睡吗?倒只是苦了我，眼巴巴地来却讨了个失望。
世人皆说：“游园一曲，惊梦百年。”当年的那出戏，无关风月无关情，却真迷了我心，惊艳了幼年的旧时光。那时的自己，不染愁绪不知世事，不懂他人蹙眉为何，只管拿着皱皱的旧书卷躲到大树底下学着大人说唱念戏本，也顾不上自己还缺着牙，吐音还漏着风，着实逗趣好笑。如今看来，一切显得那么遥远。
“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院?朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱……”
戏散场了，人也走了。只有那些唱入人心的戏词依旧在流传着，一代一代。纵是时过境迁，戏里的故事，那些才子佳人世俗恩怨仍伴着水袖缠绵唱腔婉转，依旧不曾离去。
也许，就这样一天一天慢慢过去，一晃又是十年。若有那么一天，我年少不再，满头银丝，只希望含饴弄孙之隙可躺在摇椅上，听得邻家稚儿唱“则为你如花美眷，似水流年……”
“情不知所起，一往而深”呵，古老的唱词里有着岁月沉淀的记号。街头巷尾，烟花巷陌，孩童奔走相戏，其音稚嫩，笑靥如花。也许我将含笑而视，仿若时光倒流，看到了幼时的自己……
原来，是有戏一曲，婉转清扬，邂逅相遇，与子偕藏。
这一切，时间带不走，浸在流年里，经久弥香，此生难忘。
牡丹亭读后感初二作文2
翻开这书前，我还一直没有分清主角是杜丽娘还是杜十娘，就像幼时把《长门赋》当成《长恨歌》一样。但待我读后感叹同为佳人，杜丽娘的命诚然比陈阿娇和杨玉环好些，柳梦梅没像汉武帝那样因鬼神之事冷落丽娘;杜丽娘纵然因感伤柳生离魂，总好过马嵬坡赐死。
纵观丽娘游园、离魂、惊梦、还魂……这系列多舛的经历，才子和佳人到底求成正果，至最后柳生高中，杜宝阖家团聚，也算个完满的结局。戏曲的编者在安排人物角色时就隐隐决定了最后结局。柳生才华横溢，风流随意，以致张榜报喜的人们找状元郎左右不得，却发现他正被杜相吊起痛打，令人忍俊不禁。陈夫子腐朽村儒，降于敌寇又以宋使身份招降敌寇，彻头彻尾尴尬好笑;杜老相顽固倔强，痛打状元女婿，抵死不信女儿死后还魂;杜老妇人仁慈爱女，早早与女儿团聚，共享天伦。万事皆因丽娘游园因春感思，花神引柳生入她梦境开始，以二人佳偶天成做尾，环环相扣。
死后复生这种事在古代戏曲小说中并不少见，《长生殿》中就可见一二，它看上去就像网络小说里的穿越。两种创造出这类奇特情节的作者都有他的无奈，试想杜丽娘作为一位侯门绣户，连后花园都不让逛的千金小姐;柳生作为一个无权无势的岭南秀才，纵使他们缘定三生，二人相识、相会，以及后来喜结良缘都是不可能的.事。在封建礼教的层层束缚下，除了这种特殊情况，发展出来的极端产物(死后还魂)，一个作者无论再怎么妙笔生花，也无法让柳生和丽娘的爱情深得人心。如红楼梦里史老太君看戏时曾批道：那些故事原本滥俗，满纸富贵人家，书香门第的小姐，知书达理，才貌双全，如何见了人家男子便不顾父母，私奔而去。况何曾大户小姐，身边只一个丫头，便是我们这样人家也不至如此。
不过，王实甫写的就比网络小说一干人等想过百倍，游园感伤，斯园，斯柳，无可奈何之时，“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”、“则为你如花美眷，逝水流年，是答儿闲巡遍，在闺阁中自怜”，比之“一道闪电，当____再度睁开眼睛，她的世界已完全颠覆”何其太韵，同为男女主角相逢做引(一离魂，一穿越)，但前人丝毫不应付读者，寥寥数笔，带出千古绝句。今人却只想草草交割，赶紧进入正文。细节决定成败，在开头，已大势已去。
词句纵妙，但原本认为元戏曲杂剧，明清小说已过了它的朝代鲜有人问津，不过，看众篇穿越文，都少不了都套用《牡丹亭》、《红楼梦》原句，为人物润色，他们文章好坏还在其次，看有很多人也和我一样喜爱，甚是开心。
经典不管过了多久，仍是风华正茂，如秋霜中一枝傲菊，独立不败之地。
牡丹亭读后感初二作文3
这是我第一次近距离欣赏昆曲表演。没想到第一次就可以看到李鸿良等著名昆曲表演艺术家参与演出的昆曲经典
故事美——它讲述了一个在明媚的春天里开始的故事：南安太守杜宝家的后花园是一片姹紫嫣红,但是他的独生女儿杜丽娘被牢牢地关在闺房里。姹紫嫣红的后花园作为《牡丹亭》的基本背景,主人公杜丽娘在百花争艳、春心荡漾的季节里接受一个六十多岁、咳嗽多病的老学究陈最良关于《诗经》的讲议, 灌注贤达、风化的教义。
不妨说,在《牡丹亭》的开头作者扳开了封建礼教的重闸, 放进一丝新鲜的气流, 然而让我们可怜的女主角倾刻间迷醉和眩晕了。哪个少女不善怀春? 她竟然吃惊地发现《诗经》中还有坦率表达男女恋情的诗句, 她竟然在每日囚禁着自己的闺房后面看到了袒露得不加任何掩饰的春光!因此，丽娘虽长期深居闺阁中，接受封建教伦理道德的熏陶，却仍免不了思春之情，梦中与书生柳梦梅幽会，后因情而死，死后与柳梦梅结婚，并最终还魂复生，与柳在人间结成夫妇。我国明代就有如此浪漫爱情故事，可见当时的文明程度。汉民族的含蓄和年轻人追求爱情的勇敢完美地结合在一起，放到现在都堪称典范!当我们现代人还在讨论清朝留下的封建礼教的时候，从元代的年轻人张生和莺莺到明代青年柳梦梅和杜丽娘已经实践着现代年轻人的生活了!
唱词、唱腔、台词美——曲词，与昆曲唱腔的婉转、柔美珠联璧合、相得益彰，配合现代感台词仿佛柳梦梅和杜丽娘的故事就在我们身边，痴情的柳梦梅对丽娘的呼唤，好像喊出的是我们曾经的呼唤!“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”满园春色，丽娘作为一个大家闺秀所具有的内敛、含蓄、腼腆的特性没有遗漏的展示在了我们眼前，而她作为一名养在深闺的少女所拥有的伤春的神态更是迷乱了我们的双眼。“似这等花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。待打并香魂一片，阴雨梅天，守的个梅根相见。”如此凄美的唱词道出了柳梦梅与杜丽娘之间的苦恋。阴阳相隔，柳、杜二人无可奈何，丽娘便许下了“梅根相见”的诺言。配上婉转、柔美的唱腔，二人凄美却又神圣的爱情被展示的淋漓尽致。
舞台、服装美——整个舞台布景、灯光非常简洁，十分古典,背后的水墨山水、淡雅的牡丹，写意传情、含蓄悠远。服装设计全是古色古香、水墨淡雅的风格,服装随着剧情时而靓丽夺目，时而淡雅飘逸，还是一个字“美”!
主题美——剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。主人公杜丽娘不同于比她早几百年的刘兰芝和崔莺莺，也不同于比她晚一百多年的林黛玉。她并不像崔莺莺那样，不满包办婚姻，要求郎才女貌的结合;不像林黛玉那样，要求男女双方思想、道德、感情一致的婚姻;也不像刘兰芝那样以死而殉情。她对爱
情的理解很简单，就是要求女人应当得到自己的权力，即对男性的需要，换言之，就是认为女人天生要有爱的权力。杜丽娘告诉我们，情爱决不仅仅是要一个称心如意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，是因为两个人对人的本性有共同的追求。《牡丹亭》所写的爱情，远远超出了爱情的范围，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想。
《牡丹亭》中瑰丽的爱情传奇，以典雅唯美的昆曲来演绎，真是相得益彰，剧情曲折，架构恢宏。
牡丹亭读后感初二作文4
《牡丹亭》由著名小说家白先勇改编，他对名著进行如此改编的初衷就是要让高雅文化进入校园，创造能够雅俗共赏的经典。在不改变汤显祖原著浪漫的前提下，白先勇将新版本的《牡丹亭》提炼得更加精简和富有趣味，符合年轻人的欣赏习惯。
可喜的是汤显祖的文字功底诗词素养十分了得，全出剧都用唱词写了出来，很美。而且杜丽娘的形象确实光鲜可爱。柳梦梅虽爱吹嘘自己是擎天柱现世宝，但巧的是他就真能中上状元。对杜丽娘也算痴心一片，有几分可取之处。陈最良的形象从头到尾塑造得也是很成功的。
其实在文学作品里头，死而复生，生而复死，神神鬼鬼是不足为奇的，且放开心胸去关照。汤显祖说得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”真情到了，爱得死去活来，那是再平常不过的事了。
舞台上的昆曲艺术的确体现了这种中国传统文化精致细腻、含蓄委婉的特点，无论是听了让人酥倒的江南吴语，还是看了让人眼花缭乱的戏曲服装，杜丽娘的美在黑色的背景下显得格外醒目，扇子、水袖在一张一驰间道尽少女心中的无尽情思。
直白的让人春心荡漾，于是牡丹亭畔，芍药栏前，湖山石边，草作垫，花中眠，娇娃俊少，花样年华，两情和合，真个是千般爱惜，万种柔怜。这梦境中的情思让所有观众“则为你如花美眷，似水流年，是答儿闲寻遍。在幽闺自怜”。只是梦醒来终究是空，女子相思成疾，却至死不渝，最终手拈一枝梅花离了魂。地府里是她痴情的魂，人间是她的青春的画，冥冥中那梦中刘郎拾得此画，杜丽娘起死回生，“但是相思莫相负，牡丹亭上三生路”，红衣的杜刘在花神的簇拥下相拥于人间地狱之间，才子佳人终成人间佳话。
牡丹亭读后感初二作文5
戏曲乃是中国文化之精粹，其中的京剧更是被誉为中国之国粹。戏曲不光听着美，它的一字一句其实也具有丰富的艺术性。在读前面一次提到过的《潘金莲的发型》一书中，作者就曾引用了戏曲经典《牡丹亭》中的故事和一些语句和片段，这不禁勾起了我对《牡丹亭》一书的兴趣，于是便借来一本欣赏一番。
这个版本的《牡丹亭》前面是中国着名古代文学研究专家徐朔方先生所写的序。在这篇序中，徐先生先是对《牡丹亭》的故事主旨和大意进行了介绍，然后对人物，特别是女主人公杜丽娘进行了详细的介绍，由她的生活背景来剖析她的性格，这里我在后面也会进行介绍。随后，徐先生又针对汤显祖本人的生活背景对作品内容和语言风格的影响进行了分析， 最后，徐先生介绍了一下《牡丹亭》的语言特色和经典桥段，总而言之，对《牡丹亭》进行了详细分析和介绍。
其实《牡丹亭》的基本故事情节是来自话本短片小说《杜丽娘暮色还魂》。说是有一个贫寒书生柳梦梅梦见在一座花园的梅树下有一位跟他有姻缘关系的佳人，从此经常思念她。而杜丽娘是南安太守杜宝的女儿，由于读了《诗经·关雎》后伤春，便到后花园寻春，结果从后花园回来后睡去，梦见一书生拿着一支柳枝来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。梦醒后，丽娘赶忙去寻梦，却一无所获，最后一病不起，她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，让丫鬟春香将自画像藏在太湖石底。最后丽娘过世后，其父令她的老师陈最良葬之，为之修建“梅花庵观”。
三年后，柳梦梅进京赶考，借宿于梅花庵观时，在太湖石下拾到了杜丽娘的画像，发现杜丽娘是他的梦中佳人。而杜丽娘魂游后花园，和柳梦梅再度幽会。柳梦梅掘墓开棺，杜丽娘起死回生，并且两人结为夫妻，前往临安应试。陈最良发现杜丽娘的墓被发掘了之后，便告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报她还魂喜讯，却被杜宝囚禁。发榜后，柳梦梅由阶下囚一下成为了状元，但杜宝不承认女儿的婚事，最后纠纷到皇帝的面前，而杜丽娘和柳梦梅也终成眷属。
其次，我就说说自己看完这部戏曲的想法吧。第一点便是最为表面的，这部作品通过对杜丽娘勇敢追求自己的爱情的故事来充分表达了对当时封建女性的三从四德的控诉和不满，并且振臂倡导青年男女追求自己的幸福。这点尤其能从丽娘和她的老师陈最良的对比中体现出来。陈最良是一个乡村腐朽老书生的典型代表，丽娘向他提出疑问时，他只会用“子曰”、“君子”来回答，思想范围极其狭窄并且食古不化。
而相较之下，丽娘打心眼里并不赞同封建的女德和束缚，她有着自己的梦中情人，而且她也愿意为他“衣带渐宽终不悔”，甚至于最后病入膏肓。而到了故事的后面阶段，两个年轻人找到属于自己的爱情后，更是尽力的去维护，去抗争，去颠覆，去改变，去创造属于两个人的未来，这在当时的人看来是那么的狂放不羁或者勇敢无畏，在现在的我们看来是多么的令人感动、为之动容。
我的第二点想法就是明代文学家们对当时女性的刻画。说到明代的文学作品对女性的描写中，我认为有两个不同的侧重点的存在，第一种便是像《牡丹亭》这样赞扬并鼓舞当时女人为爱情努力斗争、反抗封建的，还有一种便是《金瓶梅》那样对当时女人的丑陋、可悲的一面进行刻画的作品。在《金瓶梅》中，作者对潘金莲、李瓶儿、庞春梅等女性进行了细致刻画，在这部作品中，几位代表女性在作者笔下都是一个个扭曲的形象，她们为性欲、物欲所困，最后为了欲望竟然人性扭曲、活的毫无人样。
兰陵笑笑生侧重的是当时女性黑暗、可悲的一面，由于商品经济的快速发展，人们对金钱的追求更加的强烈且赤裸裸，那种为了金钱丝毫不要颜面、为了金钱和欲望苟延残喘的无奈和可怜被作者充分表现。而相较之下，汤显祖的作品内容更为上进，不但批判的侧重点放在了像笼框一样束缚女性的三从四德，还对杜丽娘的勇敢求爱进行描写，更是倡导当时的女性和男性都摆脱所谓的封建理教，接受自由恋爱的洗礼，成就自己真正完美的人生。
“这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。”直到今天，一段属于自己的疯狂爱情，依旧是世人们所梦寐以求的。可是人总会有幼稚之时，总会犯错误;人总会有厌烦之时，总会想放弃。所谓的爱情，不过只是年轻的时候不知所措的感情冲动罢了。我不相信世界上真正存在爱情，也不相信世界上真正存在永远。什么“永远爱你”这样的话语实在愚蠢的可以，但是又是这样的话语让每一天的生活都充满希望。我想，这就是我们人吧。
