中国剪纸文化的由来【精选3篇】
中国剪纸文化的由来 篇一
剪纸是中国传统手工艺之一,源远流长,拥有悠久的历史和独特的魅力。中国剪纸文化的由来可以追溯到汉代,经过漫长的发展和演变,逐渐形成了独具特色的传统艺术形式。
剪纸最早起源于中国北方农村地区,起初是农民在农闲时用剪刀将纸张剪成各种形状,用来装饰农舍和祭祀用品。这种简单朴素的手工艺逐渐传承下来,逐渐演变成一种独特的艺术形式。
在唐代,剪纸逐渐进入了宫廷和贵族社会。当时,剪纸被用来装饰宫殿、宴会厅和贵族府邸,成为了高雅艺术的一部分。这时的剪纸已经不再是简单的纸艺,而是拥有更加复杂和精细的剪裁技巧,形成了独特的风格和特点。
随着时间的推移,剪纸逐渐传播到全国各地,并与各地的文化和艺术相结合。不同地区的剪纸形式各异,展现出各自独特的风格和魅力。比如,山西的剪纸以其精细的剪裁技巧和独特的造型而闻名;山东的剪纸则注重线条的流畅和整体的和谐;四川的剪纸则以其粗犷豪放的风格而著称。
在中国传统节日和庆典上,剪纸也扮演着重要的角色。比如,春节期间,人们会用剪纸装饰房屋、窗户和门口,以驱邪辟邪、迎接新年的到来。在婚礼、寿宴、庙会等场合,剪纸也常常被用来作为装饰和礼品赠送。
随着现代科技的发展,剪纸也逐渐走进了人们的生活。在艺术家和设计师的努力下,剪纸被运用到服装、家居用品、礼品等各个领域,成为了一种时尚的文化符号。
中国剪纸文化的由来可以追溯到古代,经过千百年的演变,已经成为了中国传统艺术的一部分。剪纸的千姿百态、精湛的技艺和独特的韵味,使其成为了中国文化的瑰宝,也为世界所瞩目。
中国剪纸文化的由来 篇二
剪纸是中国传统手工艺之一,源远流长,拥有悠久的历史和独特的魅力。中国剪纸文化的由来可以追溯到汉代,经过漫长的发展和演变,逐渐形成了独具特色的传统艺术形式。
据考古学家的研究,最早的剪纸可以追溯到汉代的西汉时期。当时,剪纸技艺还非常简单,人们只是用剪刀将纸张剪成各种形状,用来装饰农舍和祭祀用品。这种简单的手工艺渐渐流传开来,并逐渐发展成为一种独特的艺术形式。
剪纸艺术的发展与中国古代文化密切相关。中国古代文人墨客崇尚自然和宇宙的和谐,追求艺术的极致。剪纸艺术正是在这样的背景下得以发展壮大。古代文人墨客喜欢用纸剪纸作为抒发情感和表达思想的媒介,他们将自然景物、动植物、神话故事等元素融入剪纸艺术中,赋予了它更加深厚的内涵。
在唐代,剪纸逐渐进入了宫廷和贵族社会。当时,剪纸被用来装饰宫殿、宴会厅和贵族府邸,成为了高雅艺术的一部分。这时的剪纸已经不再是简单的纸艺,而是拥有更加复杂和精细的剪裁技巧,形成了独特的风格和特点。
随着时间的推移,剪纸逐渐传播到全国各地,并与各地的文化和艺术相结合。不同地区的剪纸形式各异,展现出各自独特的风格和魅力。比如,山西的剪纸以其精细的剪裁技巧和独特的造型而闻名;山东的剪纸则注重线条的流畅和整体的和谐;四川的剪纸则以其粗犷豪放的风格而著称。
在中国传统节日和庆典上,剪纸也扮演着重要的角色。比如,春节期间,人们会用剪纸装饰房屋、窗户和门口,以驱邪辟邪、迎接新年的到来。在婚礼、寿宴、庙会等场合,剪纸也常常被用来作为装饰和礼品赠送。
通过千百年的发展和演变,剪纸已经成为了中国传统艺术的一部分,也是中国文化的重要组成部分。剪纸的千姿百态、精湛的技艺和独特的韵味,使其成为了中国文化的瑰宝,也为世界所瞩目。
中国剪纸文化的由来 篇三
民间剪纸是劳动人民为了满足自身精神生活的需要而创造,并在他们自己当中应用和流传的一种艺术样式。它生存于劳动者深厚的生活土壤中,不受功利思想和价值观念的制约,体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质,具有鲜明的艺术特色和生活情趣。
从技法上讲,剪纸实际也就是在纸上镂空剪刻,使其呈显出所要表现的形象。劳动群众凭借自己的聪明才智,在长期的艺术实践和生活实践中,将这一艺术形式锤炼得日趋完善。形成了以剪刻、镂空为主的多种技法,如撕纸、烧烫、拼色、衬色、染色、勾描等,使剪纸的表现力有了无限的深度和广度。细可如春蚕吐丝,粗可如大笔挥抹。其不同形式可粘贴摆衬,亦可悬空吊挂。由于剪纸的工具材料简便普及,技法易于掌握,有这其他
艺术门类不可替代的特性,因而,这一艺术形式从古到今,几乎遍及我国的城镇乡村,深得人民群众的喜爱
。
在人类的童年
时期,艺术本没有“民间”与“非民间”
之分的。随着文明的不断发展,社会阶层、职能分工的出现,形成了相对于“宫廷艺术”和“文人艺术”而言的“民间艺术”这一历史的概念。不同品类作品体现着不同阶层的审美标准,应是相互间分界的根本。就剪纸而言,并非凡是用纸剪刻的作品都可谓之“民间剪纸”。历史上不乏有应贵族市民阶层节日习俗需求而专营剪纸的艺人,也不乏文人画家为艺人绘稿、或专业
艺术家运用剪纸技法创作的例证。这类作品与劳动群众为自己而创作的作品有着质的区别,多已脱离劳动者的审美本色,也不可能为大众所普遍接受。有的作品虽也在某些地区流传,但最终必将因为并非民众自己的创造而在变异中面目全非。即使在今天,许多地区的群众性美术创作活动中出现的剪纸作品,也不能与民间剪纸混为一谈。群众性创作活动也可以采用民间剪纸的形式,创作出群众喜闻乐见的好作品,继而在民间流传,但其创作目的往往已脱离自身生活的需要,甚至是表达辅导者的意图。二者之间虽有密切联系,但不是一个概念。
因此,在研究民间剪纸的范围时,切不可只从表面形式去看,认为凡是用纸剪出来的都是民间剪纸,而忽视了是否为民众自己的精神生活所必须,是否被群众普遍理解和接受,是否在民间广泛流传这些民间艺术的基本条件。当下民间文化基础理论的薄弱,造成认识上的混乱,使得不少人认为,凡是生活在民间的艺人或工匠所作一诸如象牙雕刻、鼻烟壶之类,都可归类于民间艺术的范畴,这是应予纠正的。包括民间剪纸在内的民间美术,其创作、审美、应用与劳动者生活的土壤不可分离,使之和与其并存的其他艺术品类清楚地区别开来。
民间剪纸最能体现自身本色精神的作品,大多保留在偏乡僻壤的山区农村,即以农村妇女为基本队伍的劳动者应民间习俗和个人审美喜好而传承或创作的。这也是本文所重点谈及的内容。
由于各人的观点合乎依据不同,剪纸的分类也不同。例如有人认为用刀刻出来的不叫剪纸,而应该称为刻纸;但是有人却认为追本溯源,古代的剪纸也是剪镂刀刻的,何况剪也有“绞刀”之别称,为何刀刻就不能称为剪纸呢?事实上,剪镂刀刻的痕迹确有差异,其应用的技法也有难易之分,因此,世人认为刀剪并用的作品可通称为剪纸,而纯刀刻的作品仍可称为剪纸,于是剪纸分类上就有剪纸、刻纸之分了。
中国剪纸的特点
表现为题材的寓意,所以寓意可作为分来的依据,由此可分为:纳吉祝福、怯邪、除恶、劝勉、警戒、趣味等七类。
有人认为剪纸的分类应以用途为据,由此可分为:
(1)装饰类:贴于它物之上以供欣赏或增加它物之美的.剪纸,如窗花
(2)俗信类:用于祭祀、祈福、怯灾、怯邪、驱毒的剪纸,如门神
(3)稿模类:用于版模、印染的剪纸,如绣稿
(4)设计类:能增加它物之美,或能宣扬它物的剪纸,如电影或电视的片头
另外也有人认为剪纸应分为三类:
(1)凡是用单色纸剪做的窗花、彩稿(花样子),称为剪纸。
(2)凡是用彩色纸剪做、经粘贴而成的作品,应称为剪贴。
(3)凡是剪后再填色的作品应称为剪画。此种说法未免含混笼统、似是而非,不仅类同窗花的繁多作品未列入,而且剪画一词释义尚多,不宜据于列类,何况剪而染色的作品将如何归类,实待商榷。
还有以用纸及制作分类的,多用于教学之用。它将剪纸分为二类七种:
第一类:
单色剪纸。就是用一种色纸来剪做的。又细分为
(1)折剪类,即将纸折叠后剪,放开后可得一种图案或字型。
(2)迭剪类,即将数张纸重叠在一起,钉牢后再依稿剪之,一次可得数张作品。
第二类:
复色剪纸,又称为彩色剪纸。是以数张彩纸分剪后剪拼贴成图;或以白纸依稿剪成,再染填上各种颜色;或先剪成主版,衬以白纸后再染填上各种颜色。
细分可为:
(1)衬色类,先用单色剪纸的方法剪做成图,再以彩纸为衬
(2)套色类,以单色剪纸的方法剪成主版和次版的形象,再另剪色纸贴裱在主版需要的部位上;或将画稿所需的各色色纸,重叠在一起钉牢,再沿稿线以次剪成,择取一张为主版,贴裱在衬底上,再将其余的部分添贴在主版之上。
(3)拼色类,即分别用色纸剪成各部分形象,再依图样贴裱在衬纸上;或见各色纸重叠在一起钉牢,再依稿剪成,吻拼于衬纸上。
(4)染色类,即用易于浸渍的白纸或浅色纸剪成各种形象,再逐次染成所需的颜色;或先将纸染色,再剪成形象。
(5)填色类,即先用黑色纸或深色纸剪出主版,裱贴在白纸上,再依稿填涂各种颜色;或用白纸剪成主题形象,裱贴后再填染所需颜色;也有先填色而后剪做的。