二年级音乐《调皮的小闹钟》评课稿【优质3篇】
二年级音乐《调皮的小闹钟》评课稿 篇一
《调皮的小闹钟》是一首适合二年级学生学唱和表演的音乐作品。本课以培养学生的音乐兴趣和节奏感为目标,通过音乐活动的形式,帮助学生感受音乐的魅力,培养学生的音乐表演能力和团队合作意识。
本课的教学过程分为三个环节:引入、学唱和表演。首先,在引入环节,教师可以通过展示调皮的小闹钟的图片和描述,激发学生对音乐的兴趣,并引导学生思考小闹钟的特点和行为习惯。接着,教师可以播放《调皮的小闹钟》的音乐,让学生感受音乐的节奏和欢快的旋律,培养学生的音乐感知能力。
在学唱环节,教师可以将歌曲的歌词分段教给学生,并带领学生一起反复演唱,让学生熟悉歌曲的内容和旋律。同时,教师还可以引导学生感受歌曲中的节奏和韵律,通过拍手、跺脚等动作配合歌曲的演唱,培养学生的节奏感。
在表演环节,教师可以将学生分成小组,让每个小组设计一个小闹钟的表演场景。例如,可以让学生扮演不同的角色,如小闹钟、钟摆、闹铃等,通过动作和表情来表达音乐的意境。在表演过程中,教师可以提供指导和帮助,让学生充分展示自己的创意和才华。
通过本课的学习,学生不仅能够学唱一首快乐的歌曲,还能够感受音乐的节奏和韵律,培养音乐表演能力和团队合作意识。同时,通过表演环节的设计,学生还能够发挥自己的想象力和创造力,培养艺术修养和审美能力。
总之,二年级音乐《调皮的小闹钟》是一堂生动有趣的音乐课。通过引入、学唱和表演三个环节的设计,本课能够有效培养学生的音乐兴趣和节奏感,提高学生的音乐表演能力和团队合作意识。希望通过这样的音乐课,能够让学生在欢乐的氛围中感受音乐的魅力,培养他们对音乐的热爱和追求。
二年级音乐《调皮的小闹钟》评课稿 篇二
《调皮的小闹钟》是一首适合二年级学生学唱和表演的音乐作品。通过这首歌曲的学习,学生能够培养音乐感知能力、节奏感和团队合作意识。
首先,本课采用了引入、学唱和表演三个环节的教学设计。在引入环节,教师通过展示调皮的小闹钟的图片和描述,激发学生对音乐的兴趣。同时,教师可以播放音乐,让学生感受音乐的节奏和旋律,培养学生的音乐感知能力。
在学唱环节,教师将歌曲的歌词分段教给学生,并带领学生一起反复演唱。通过反复演唱,学生能够熟悉歌曲的内容和旋律,培养学生的音乐表演能力。同时,教师还可以引导学生感受歌曲中的节奏和韵律,通过拍手、跺脚等动作配合歌曲的演唱,培养学生的节奏感。
在表演环节,教师可以将学生分成小组,让每个小组设计一个小闹钟的表演场景。通过表演,学生能够发挥自己的想象力和创造力,培养艺术修养和审美能力。同时,在表演过程中,学生还能够锻炼团队合作意识,学会与他人合作,共同完成表演任务。
通过本课的学习,学生能够学唱一首快乐的歌曲,感受音乐的魅力,培养音乐表演能力和团队合作意识。同时,通过表演环节的设计,学生还能够发挥自己的想象力和创造力,培养艺术修养和审美能力。
总之,二年级音乐《调皮的小闹钟》是一堂生动有趣的音乐课。通过引入、学唱和表演三个环节的设计,本课能够有效培养学生的音乐感知能力、节奏感和团队合作意识。希望通过这样的音乐课,能够让学生在快乐的氛围中感受音乐的魅力,培养他们对音乐的热爱和追求。
二年级音乐《调皮的小闹钟》评课稿 篇三
二年级音乐《调皮的小闹钟》评课稿
【总评】
这是一节小学二年级的音乐欣赏课。教师为了培养学生学会聆听、学会体验、学会理解,乐于表现,从教学目标的设定到教学环节的设计及教学手段的运用等等,充分考虑了学生的认知能力与兴趣爱好,取得了良好的教学效果。
一、教学目标明确,教学设计巧妙
让学生聆听管弦乐《调皮的小闹钟》,感受音乐所描绘的钟表的形象,体验轻松愉快的音乐情绪;在音乐实践活动中进一步认识双响筒、三角铁、无皮铃鼓并探索敲击的方法,并能选用合适的乐器为乐曲伴奏,培养学生的表现力和创造力;通过参与音乐活动记忆主题旋律及插部音乐。这是蒋老师这节课的教学目标。为完成这些目标,蒋老师结合奥尔夫音乐教学法对教学过程进行了巧妙的设计。由于遵循学生的心理、年龄和认知水平规律,教学主线清晰、环环相扣,学生对音乐的好奇心和探究愿望被激发,学生参与音乐的情绪得以高涨。最终,在快乐的音乐活动中,学生对音乐得感知理解能力、鉴赏分析能力和团结协作能力都得到了锻炼和提高。
二、以兴趣为出发点,运用多样的教学手段,调动学生参与音乐的积极性
从上课开始到课堂的结束,老师让学生听了很多次音乐,然而,在多次的重复聆听中,学生全身心地感受音乐、体验音乐,没有感到一丝的枯燥与无趣。这是因为,每一次聆听,教师都安排了不同的内容和形式,每一次聆听,教师都用亲切地语言激发学生的好奇心,调动学生参与音乐活动的积极性。
律动时低年级欣赏教学中一种重要的教学方法。新课标提出,学生要“能随音乐的不同情绪、节奏、节拍的变化,有表情地进行律动、模仿动作和即兴表演。”教师在设计教学过程时,充分考虑学生的心理和年龄特点,设计了丰富多样的`律动,让学生用整个心灵和肌体去感受音乐,并通过律动帮助学生掌握音乐节奏、速度、情绪、旋律的变化,培养了学生对音乐的感知能力和表现力。
在主题音乐的学唱上,让学生尝试用不同的声音去模唱旋律,极大地激发了学生学习的兴趣;在音乐结构的分析上,可爱、俏皮的闹钟图片迎合学生的“口味”,给学生莫大的惊喜,以至于在分析曲式结构上印
象深刻、把握准确;在分段欣赏后的总体欣赏上,为使曲式结构更为完整,教师设计了“为小闹钟设计发型”这一环节,那一根根依乐句、旋律、节奏和情绪特点而设计的“头发”让学生整体感受了音乐,也更深一步地理解了音乐;在乐器的伴奏环节,充分发挥了学生主动学习的能动性,让学生自主探究的声音、演奏方法及适合伴奏的乐段,从而在活动中获得满足与自信;在最后的放松运动环节,教师仍然是在整首欣赏中完成的,然而却创编了学生平时在体育课时才会用到的“放松运动”,学生的那份惊奇可想而知。三、利用学生已有的生活经验帮助学生理解音乐
二年级的学生知识技能相对较弱,在这样的情况下,怎样使学生更好地把握乐器的情绪与特点呢?蒋老师设计了大量的生活化的语言,通过挖掘学生已有的生活经验验去感受音乐。如,在乐曲中的三个主题音乐上,蒋老师根据乐曲特点将之分为唱歌的小闹钟、跳舞的小闹钟和工作的小闹钟。于是,学生根据生活经验结合音乐特点,轻松地掌握了乐曲的曲式结构,并能随音乐自由表现。在整体欣赏乐曲环节中,一根根奇特的“头发”将整首乐曲分析得透彻而又一目了然,学生在一根根的头发中了解了乐句,把握了乐曲的情绪、旋律的特点。
也许是第一次面对摄像机上课,学生在最开始参与音乐的时候还不够大胆。但随着教学过程的一步步进行,学生的注意力完全被有趣的课堂所吸引,学生似乎完全忘记了教室里的摄像机,每个人在音乐活动中尽情表现。总的来说,这是一节非常精彩的音乐欣赏课,对于怎样将奥尔夫的音乐教学理念融合到平常的音乐教学中,这节课给予了我们很好的示范和启发作用。