人美版七年级美术下册《民间艺术的色彩搭配》说课稿【实用3篇】

篇一：探索民间艺术的色彩搭配之美

【导语】

在七年级美术下册的《民间艺术的色彩搭配》这一单元中，我们将通过学习和分析民间艺术作品中的色彩运用，探索其独特的美感和文化内涵。本节课将引导学生欣赏和理解民间艺术的色彩搭配之美，并通过实践活动培养学生的色彩搭配能力和创造力。

【学情分析】

学生在前期已经掌握了基本的色彩知识和色彩搭配原则，对于色彩的基本概念和主要特点有一定的了解。本节课将围绕民间艺术作品展开学习，辅以实践活动，旨在拓宽学生对于色彩搭配的理解，培养其观察和表达能力。

【教学目标】

1. 知识目标：了解民间艺术作品中的色彩搭配特点，掌握一些常见的民间艺术色彩搭配方法。

2. 能力目标：培养学生观察和分析民间艺术作品的能力，提高其色彩搭配和创造的能力。

3. 情感目标：培养学生对于民间艺术的欣赏能力，提高对于传统文化的尊重和热爱。

【教学重点与难点】

1. 教学重点：引导学生欣赏和理解民间艺术作品中的色彩搭配之美。

2. 教学难点：培养学生观察和分析民间艺术作品的能力，提高其色彩搭配和创造的能力。

【教学过程】

一、导入新课（5分钟）

通过展示一些民间艺术作品的图片，引导学生感受其中的色彩搭配之美，激发学生的学习兴趣。

二、学习民间艺术的色彩搭配（15分钟）

1. 向学生介绍民间艺术的概念，并解释其特点和作用。

2. 指导学生观察和分析一些民间艺术作品，重点关注其中的色彩搭配方式和效果。

3. 针对学生的观察和分析结果，引导学生总结出一些常见的民间艺术色彩搭配方法，如对比搭配、相似搭配等。

三、实践活动（30分钟）

1. 将学生分成小组，每个小组选择一幅民间艺术作品进行色彩搭配实践。

2. 引导学生根据作品的主题和特点，选择适合的色彩搭配方案，并通过绘画或拼贴的方式呈现出来。

3. 小组展示和讨论各自的作品，分享彼此的色彩搭配思路和感受。

四、总结归纳（10分钟）

1. 引导学生回顾本节课的学习内容，总结民间艺术的色彩搭配特点和常见方法。

2. 鼓励学生表达对于民间艺术的感受和认识，培养其艺术欣赏和创造的能力。

【板书设计】

民间艺术的色彩搭配

常见的民间艺术色彩搭配方法：

- 对比搭配

- 相似搭配

【教学反思】

通过本节课的学习，学生对于民间艺术的色彩搭配有了更深入的了解。实践活动的设置使得学生能够将所学的知识运用到实际创作中，培养了他们的观察和创造能力。通过小组讨论和展示，学生之间的交流也促进了彼此的学习和进步。在今后的教学中，可以进一步拓展学生对于民间艺术的学习，引导他们更加深入地理解和欣赏传统文化的魅力。

篇二：民间艺术的色彩搭配与文化传承

【导语】

民间艺术是中国传统文化中独具特色的艺术形式，其色彩搭配与文化传承密不可分。在七年级美术下册的《民间艺术的色彩搭配》这一单元中，我们将通过学习和分析民间艺术作品中的色彩运用，进一步理解其背后的文化内涵，感受传统文化的魅力。

【学情分析】

学生在前期已经学习了色彩基本知识和色彩搭配原则，对于色彩的基本概念和主要特点有一定的了解。本节课将通过学习民间艺术作品，引导学生进一步认识和理解色彩搭配与文化的关系，提高其对于传统文化的认同感和热爱程度。

【教学目标】

1. 知识目标：了解民间艺术作品中的色彩搭配特点，理解其与文化的关系，认识传统文化的价值。

2. 能力目标：培养学生观察和分析民间艺术作品的能力，提高其色彩搭配和创造的能力。

3. 情感目标：培养学生对于民间艺术和传统文化的欣赏能力，提高对于传统文化的尊重和热爱。

【教学重点与难点】

1. 教学重点：引导学生理解民间艺术作品中的色彩搭配与文化传承的关系。

2. 教学难点：培养学生观察和分析民间艺术作品的能力，提高其对于传统文化的认同感和热爱程度。

【教学过程】

一、导入新课（5分钟）

通过展示一些民间艺术作品的图片，引导学生感受其中的色彩搭配之美，激发学生对于传统文化的兴趣。

二、学习民间艺术的色彩搭配（15分钟）

1. 向学生介绍民间艺术的概念，并解释其特点和作用。

2. 指导学生观察和分析一些民间艺术作品，重点关注其中的色彩搭配方式和效果。

3. 针对学生的观察和分析结果，引导学生思考和讨论色彩搭配与文化传承的关系，如红黄色的运用代表着喜庆和热烈等。

三、实践活动（30分钟）

1. 将学生分成小组，每个小组选择一幅民间艺术作品进行色彩搭配实践。

2. 引导学生根据作品的主题和特点，选择适合的色彩搭配方案，并通过绘画或拼贴的方式呈现出来。

3. 小组展示和讨论各自的作品，分享彼此的色彩搭配思路和感受。

四、总结归纳（10分钟）

1. 引导学生回顾本节课的学习内容，总结民间艺术的色彩搭配特点和与文化的关系。

2. 鼓励学生表达对于民间艺术和传统文化的感受和认识，培养其艺术欣赏和创造的能力。

【板书设计】

民间艺术的色彩搭配与文化传承

色彩搭配与文化传承的关系：

- 红黄色的运用代表喜庆和热烈

- …

【教学反思】

通过本节课的学习，学生在欣赏民间艺术作品的同时，进一步理解了传统文化与色彩搭配之间的紧密联系。实践活动的设计促使学生将所学的知识应用于实际创作中，培养了他们的观察和创造能力。小组讨论和展示的过程中，学生之间的交流促进了彼此的学习和进步。今后的教学中，可以进一步拓展学生对于传统文化的了解和认识，引导他们更加深入地理解和欣赏传统文化的魅力。

人美版七年级美术下册《民间艺术的色彩搭配》说课稿 篇三

人美版七年级美术下册《民间艺术的色彩搭配》说课稿

尊敬的各位评委：

　　大家好！我刚执教的是《民间艺术的色彩搭配》，它是人美版七年级下册的课题七。我将从以下几方面来说课。

　　一、教材分析。

　　本课以图片欣赏为主，体现出美术教材强调视觉感受的特点。使学生对民间艺术生动绚丽的色彩搭配有一个强烈的感知印象。通过本课学习，旨在让学生了解、学习、热爱民间艺术，进而传承、发扬民族文化。

　　二、学情分析。

　　七年级学生已经掌握了一定的色彩知识，具备了一定的审美能力、形象思维能力和创造能力，有表现和他们实际生活相近或相联系等内容的愿望。

　　三、教学目标。

　　1、知识与能力：

　　（1）了解民间艺术的相关知识；掌握民间艺术色彩搭配的主要特点；初步感知民间艺术的丰富内涵。

　　（2）增强学生欣赏民间艺术作品的能力；锻炼学生语言表述能力及绘画表现力。

　　2、过程和方法：

　　通过学生自主合作探究的方式，以提问、演示的方式引导学生思考。

　　3、情感态度与价值观：

　　了解民间艺术的文化内涵，提升学生的审美能力，增强民族自豪感。激发学习美术的持久兴趣。

　　四、教学重难点：

　　1、教学重点：了解民间艺术的相关知识；掌握民间艺术色彩搭配的主要特点；初步感知民间艺术的丰富内涵。

　　2、教学难点：掌握民间艺术色彩搭配的主要特点并用自己的主观理解尝试进行欣赏和配色体验。

　　五、教学过程：

　　（序幕）创设情境，初步感知。

　　1、秧歌手绢给你的感受是什么？换一块手绢有什么不同？为什么？

　　老师的演示接近与学生的距离，让学生兴趣盎然地走近本课。

　　2、图片欣赏：它们是民间艺术吗？为什么你一看就知道？

　　3、学生说初步的色彩感受。你是从哪里观察出来的？（色彩的特点）

　　学生说说自己的初步理解，让知识的学习有一个预备的过程，使学生更有信心地投入到下一环节的学习之中。

　　（一）分析色彩，知识巩固。

　　1、布老虎身上有哪些色彩？（师用油画棒在纸上示意）

　　2、这些色彩给你什么感受？（鲜艳）

　　以通俗的语言来解释美术相关知识，让学生更好掌握。

　　3、换其它的颜色会有同样的感受吗？红色系示意

　　4、这些颜色是平均分布的吗？以什么颜色为主？（黄色）

　　5、如果我把主色换一下（在白描老虎身上涂色，蓝色为主调，可请学生帮忙涂色，调动兴趣，增强互动）比较这两只老虎，给你的感觉有什么不同？两种配色都很鲜艳，但以暖色调为主色的更加热烈喜庆。（冷暖感受）

　　两次不同色彩的展示，让学生很直观地感受到不同色彩给人不同的感受，将专业知识形象化，更易于七年级学生的接受。通过展示让学生明白什么是对比色，什么是冷暖色以及它们给人不同的体验、感受。

　　6、简单了解布老虎的作用，内涵。

　　本课主要以色彩搭配为主，所以在民间艺术的内涵上并没有作过多的强调，这样更好的突出重点，突破难点。安排这一环节又让学生认识到民间艺术品丰富的涵义。

　　7、欣赏图片，对知识进行印证。

　　布老虎是一个代表作品，它是否有足够的说服力呢？因而再次欣赏是对所归纳出来的色彩搭配特点进行印证，使知识更加系统全面。

　　（二）家乡艺术，热爱乡土。

　　浠水布贴，请学生用所归纳知识进行分析。

　　学生可能对浠水布贴并没有接触，但学习的本课后，他们会形成自己的观念，能够对实物形成主观的自己的感受。并且让学生关注身边的民间艺术品，学会用欣赏的眼光去看待这些艺术品。

　　（三）色彩搭配，个人体验。

　　学生进行配色练习。

　　讲练结合，让学生在亲身实践中尝到绘制民间艺术品的乐趣，学生可以独立完成，也可以和其他学生合作完成，让学生的兴趣在配色活动中得到最大的释放，学生与学生之间相互合作，取长补短，激励学生有信心、有勇气地投入到学习之中，从而增加每个学生参加学习活动的.机会。

　　（四）欣赏作品，总结延伸。

　　1、学生作品展示，师生共评。

　　《美术课程标准》指出在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。以全班作品展示为主，让学生的感受到成功的乐趣，对同学的评价中也让他们的情感得到交流，也会更加自信。

　　2、猜：为什么民间艺人们都不约而同地选择了这些颜色呢？

　　从大自然中获得直观感受：天之蓝草之绿 花之红 日之黄

　　让学生明白民间艺术的热烈淳朴

　　3、欣赏梵高作品，比较其作品与民间艺术在色彩上的相同点。并思考为什么梵高也和民间艺人一样，不约而同地选择了这些颜色？

　　民间的，自然的才是世界的。大自然给了艺术家们无穷的灵感和素材，让我们关注生活，关注自然。在这一环节的学习中，让学生感受到民间艺术的魅力，继而会使他们产生长久的兴趣，关注民间艺术品，热爱民间艺术品，传承民间艺术。让学生的情感得到熏陶。有效地实现了教学目标，《美术课程标准》要求学生能够通过查阅资料、个人体验、集体讨论、观摩和评述等方式，领悟美术与生活的关系，探究美术的文化价值和意义。因而这一拓展环节是很有意义的。

　　六、教学效果。

　　预期教学效果：

　　为实现有效教学，我在这一节课进行了以下尝试：

　　1、试图构建能力的课堂。

　　2、试图构建交际的课堂。

　　3、试图构建自信的课堂。

　　4、试图构建兴趣的课堂。

　　我所试图构建的还有很多很多，但一堂美术课是无法将课标的理念充分表现出来，如果能让学生有备而来，让他们去搜集一些民间艺术品，可能会更好的实现本课目标。怎样结合当地素材来开展教学，这都是值得我们每一个美术老师思考。

　　在此，恳请各位专家评委给我的课提出指导和帮助，谢谢大家！