小学美术课本知识(优质5篇)
小学美术课本知识 篇一
探索艺术的奥秘——小学美术课本知识
艺术是人类文明的重要组成部分，而美术作为艺术的一种表现形式，在小学阶段就开始接触和学习。小学美术课本作为学习的主要教材，为学生提供了丰富多样的知识和技巧。本文将通过两个方面来探索小学美术课本的知识。
首先，小学美术课本教授的基本知识。小学美术课本主要包括色彩、形状、线条等基本元素的学习。通过学习这些基本知识，学生可以更好地理解和表达艺术作品。例如，课本中介绍了色彩的基本分类和运用，学生可以学会如何搭配和运用不同的颜色。此外，小学美术课本还教授了各种形状的名称和特点，以及线条的种类和运用方法。这些基本知识为学生提供了艺术创作的基础，使他们能够更好地表达自己的想法和感受。
其次，小学美术课本培养的审美能力。审美是指对美的感知和欣赏能力，而小学美术课本通过介绍各种美术作品和艺术家，培养学生的审美能力。课本中的作品涵盖了不同的艺术风格和题材，如风景画、人物画、抽象艺术等。学生可以通过欣赏这些作品，感受到不同的艺术表达方式，提高对美的敏感度和理解力。此外，课本还介绍了一些著名艺术家的生平和作品，如米开朗基罗的《大卫》、梵高的《向日葵》等。通过了解这些艺术家的故事和作品，学生可以更好地理解艺术家的创作意图，同时也能够受到艺术家的启发，发展自己的创作能力。
小学美术课本知识不仅仅是为了学习和欣赏艺术，更是为了培养学生的创造力和想象力。课本中的绘画和手工制作活动，可以让学生动手实践，发挥自己的创造力。例如，课本中会有一些简单的绘画技巧和手工制作方法，学生可以尝试使用这些方法来创作自己的作品。通过这些实践活动，学生可以锻炼手眼协调能力，培养观察和思考的能力。同时，创作过程中的想象力和创造力也得到了发展，学生可以尝试不同的构图和表现方式，展示自己独特的艺术风格。
总之，小学美术课本知识是学生探索艺术奥秘的重要工具。通过学习基本知识、培养审美能力和发展创造力，学生可以更好地理解和欣赏艺术，同时也能够发展自己的艺术才能。因此，我们应该重视小学美术课本的教学，创造更好的学习环境，让学生在艺术的世界中尽情探索和发展。
小学美术课本知识 篇二
启发创造力——小学美术课本知识
艺术是一个人创造和表达的过程，而小学美术课本作为学习的重要工具，不仅仅教授基本知识，更重要的是启发学生的创造力。本文将通过两个方面来探讨小学美术课本知识如何启发学生的创造力。
首先，小学美术课本通过实践活动培养学生的创造力。课本中会有一些绘画和手工制作的活动，学生可以在实践中发挥自己的创造力。例如，课本可能会要求学生画一幅风景画，或者制作一件手工艺品。在这个过程中，学生可以根据自己的想法和创意来选择构图、色彩和材料。通过不断尝试和实践，学生可以培养自己的观察力和思考能力，同时也能够发展自己独特的艺术风格。这样的实践活动不仅能够让学生体验到艺术创作的乐趣，还能够激发他们对艺术的兴趣和热爱。
其次，小学美术课本通过欣赏艺术作品培养学生的创造力。课本中会介绍一些著名艺术家的作品，如梵高的《星夜》、毕加索的《格尔尼卡》等。学生可以通过欣赏这些作品，感受到不同的艺术表达方式，同时也可以从中获取灵感。例如，学生可以学习梵高的用色技巧，或者毕加索的构图方法，并尝试将这些技巧应用到自己的作品中。通过欣赏和学习著名艺术家的作品，学生可以拓宽自己的视野，发展自己的艺术想象力和创造力。
小学美术课本知识的启发创造力的作用不仅体现在艺术创作上，还可以促进学生在其他学科的创造力发展。艺术创作需要学生灵活思维和创新精神，这些能力在其他学科中同样重要。学生通过学习和应用小学美术课本知识，可以培养自己的创造力和创新能力，提高解决问题的能力。例如，在数学学科中，学生可以通过绘制图形和图表来解决问题；在语言学科中，学生可以通过设计海报和插图来表达自己的想法。因此，小学美术课本知识的启发创造力的作用不仅限于艺术领域，还可以渗透到学生的日常学习和生活中。
总之，小学美术课本知识是培养学生创造力的重要工具。通过实践活动和欣赏艺术作品，学生可以发挥自己的创造力，培养观察力和思考能力。同时，这种创造力的培养也可以渗透到其他学科中，提高学生的解决问题能力和创新能力。因此，我们应该充分利用小学美术课本知识，为学生提供更多的创造性学习机会，让他们在艺术的世界中尽情发展和创作。
小学美术课本知识 篇三
二年级上册(3)
1、花灯，也称“灯彩”。每逢喜庆时节，我国民间喜爱张灯结彩，祝贺祈福。民间巧匠广取天然或人造材料，并用扎湖、雕塑、绘画、剪贴和刺绣等技法，创造了五光十色、千姿百态的花灯艺术。二年级下册(4)
1、青花瓷是景德镇最有特色的一种传统工艺品。
2、景德镇被称为“瓷都”，盛产各种精美瓷器。
三年级上册(5)
1、插图，是指插附在书籍中的图画。有的用插页方式，有的插在文中，用来帮助说明内容或加强文字的感染力，也可以透过这些图画来了解书籍内容。
2、《星月夜》，作者凡高（荷兰）。作者用夸张的手法，生动地描绘了充满动力和变化的星空。波浪形、螺旋形的笔触，把深蓝色的夜空点缀的多姿多彩。月亮像一团火球，被漩涡围住。大树枝像火苗一样旋转上升，努力地伸向天空。
3、红、黄、蓝是自然界中最基本的色彩，称为三原色。
4、橙、绿、紫称为三间色。
5、龙是中华民族的象征，中华民族被视为龙的传人。马头、鹿角、蛇身、鹰爪、鱼尾，是人们想象中龙的形象。
6、虎是威武勇猛的象征，是扶正镇邪的“保护神”。
四年级上册(7)
1、漫画是表现幽默形象的主要形式。它运用简约、夸张的手法，强化人物的某一特征，或通过比拟、象征的方法，简练概括出种种画面，从而表现出幽默诙谐的形象和画面效果。
2、人物动态的各种变化都是由于头、躯干和四肢的屈伸及摆动而形成。
3、镶嵌是一种工艺，指把东西卡在空隙里或镶进凹陷处。人们用这种技术制作精美工艺品，还将大理石、彩色玻璃等材料，镶嵌在建筑物的墙壁和窗户等地方，进行装饰和美化。
4、水墨画用笔的方法为：中锋、侧锋、逆锋。用笔的轻、重、快、慢可形成不同的线条变化，产生不同的视觉效果。
中锋执笔垂直，笔尖正好在墨线中间，画出来的线条浑圆、挺拔。侧锋执笔稍倾斜，笔尖不在墨线中间而靠在一边，画出的线条灵活多变。
逆锋执笔逆向推出，画出的线条凝滞、苍劲。
5、中国画的用墨与用水关系很大，墨与不同分量的水的巧妙调和，产生出了墨色的焦、农、重、淡、清的变化，在画面中能表现出明暗、远近、质感等笔墨效果。
6、齐白石的《虾》，以淡墨表现透明的虾壳，用重墨和刚劲有力的线条表现虾的大臂和双钳。灵活地运用墨色的干湿浓淡，把虾表现得栩栩如生。
7、静物写生就是对静止的物体进行描绘。写生时首先要构图，将
物体安排在合适的位置上，是画面具有美感。
画面的主体物应放在画面中心略偏的位置上，这样既能突出主体，又不会显得呆板。
8对比强烈的色彩，有一种强烈的冲击力；和谐统一的色彩，给人平和沉稳的感觉。
9、脸谱是中国戏曲独有的图案化的性格化妆。一般用于净、丑角色。它以夸张强烈的色彩和线条在脸部勾画成图案，以改变演员本来的面目，具有以象征寓意为手段，强化角色性格的艺术特征，称为中国戏曲在世界剧坛上独放异彩的鲜明标志
。
黑脸包公，红脸关羽，白脸曹操。
脸谱一般分：净行脸谱和丑行脸谱。净行包括黑、红、白脸，丑行主要在鼻梁上勾画白粉块，俗称豆腐块脸。
红脸代表忠诚，黑脸代表无私，白脸代表奸诈。
京剧的基本脸谱式有：整脸、水白脸、三块瓦脸、十字门脸、碎花脸等十多种。
10、多变的款式、鲜艳的色彩、丰富的装饰纹样、精巧的戴饰，构成了具有浓郁民族特色的服装文化。美丽的民族服饰蕴含了各民族的风俗、礼仪和对美好生活的追求。
银帽，银饰是苗族服饰的标志，装饰图案以龙凤花卉和象征吉祥的植物为主，寓意高贵、华美。
刺绣是苗族最普遍的衣饰艺术，表现内容有各种动植物和民间故事，手法夸张，极富装饰味。龙是苗族衣饰图案中的永恒主题，具有
丰收、兴旺的寓意。
六年级上册(11)
1、美术是人类创造的一种精神文化产品。它因地理环境、文化观念、审美追求的不同而浩繁丰富。在美术作品中，赞美自然、讴歌劳动、崇尚理想一直是历代美术家表现的重要内容。
2、唐代阎立本的中国画《步辇图》：描绘了贞观十五年唐太宗李世民接见吐蕃使者禄东赞的情景，是反映历史上汉藏团结友好的重大历史事件的图卷。画家恰如其分地表现了唐太宗和吐蕃使者禄东赞等人的神态。整个画面通过人物的神情交流，生动地表现了主题。
3、五代顾闳中的中国画《韩熙载夜宴图》，描绘了五代南唐不得志的政治家韩熙载为免遭政治迫害，故意纵情声色，夜宴宾客的情景。全画分为听乐、赏舞、休息、清吹、散宴五个场面，构思巧妙自然，人物生动传神。在欢乐、热闹环境的反衬下，揭示出韩熙载内心的抑郁和苦闷。
4、法国吕德的雕塑《马赛曲》：装饰在巴黎星形广场凯旋门上的雕塑，以1972年法奥战争中马赛人奔赴巴黎保卫年轻的`共和国的史实为背景，表现当时法国人民高昂的革命斗志和爱国热情。
5、俄国列宾的油画《伏尔加河上的纤夫》：这幅画描绘了伏尔加河上的纤夫生活。从生活取材，表现了他们面对苦难命运的坚毅、顽强和他们的鲜明个性。画家笔下的人物形象具有一种巨大的内在力量，鼓舞人们奋斗的勇气和决心。
6、色彩的相貌叫色相，如红、橙、黄、绿、蓝、紫、黑。
7、明度：色彩由深到浅的明暗程度。写生能培养敏锐的色彩的观察力和感受力。
8、纯度：色彩的饱和度叫纯度。
色相、明度、纯度是色彩的三要素。
9、摄影是造型艺术的一种形式，它通过拍摄、暗房洗印等技术手段来表现摄影人的创作构思，完成富有艺术感染力的照片。
摄影作品在题材上可以分为人物摄影、风光摄影、动物或静物摄影等。
10、标志是人们用来识别和传达信息的视觉语言，具有识别、象征、审美等功能。标志设计要求简洁、美观、醒目，易于识别，有的赋予一定的含义，具有鲜明的特点。
标志作为一种视觉语言，在一定程度上不受国家、民族、语言、文化程度的限制，大多数人都能识别和运用。它的图形、文字、色彩是不能任意改变的，尤其是国际通用的交通标志。
标志设计的主要表现形式：文字构成的标志、图形构成的标志、文字和图形相结合构成的标志等。
11、文字是人类文明的象征，是传达信息最基本的符号。文字图形的设计首先是要具有实用功能，同时要符合一个时代、一个区域的审美标准；文字设计既是建立在优秀历史文化的基础上，又必须是时代精神的集中体现。
文字图形设计有：标识性文字、广告性文字和装饰
性文字。标识性文字要求形态简洁易辨、特征突出；广告性文字要求有扩张感和传
小学美术课本知识 篇四
莲鹤方壶：青铜器（春秋），通高118厘米，口横30、5厘米，口24、9厘米重64、28公斤，1923年河南省新郑出土，北京故宫博物院藏。糊上物象众多，杂而不乱。仙鹤及神龙怪兽，神态各异。结构复杂，造型设计巧妙，铸造技艺精湛。
第一课色彩的冷与暖
1、色彩会使人产生各种联想。红、橙、黄色使人联想到热烈、温暖的火焰和太阳等景物，而蓝、绿、紫色又会使人联想到宁静、寒冷的天空、海水等景物。
2、（清代）木版年画《门神》
3、《丁香花》（水彩）现代肖淑芳
4、《春江水暖》（农民画），美术作品中冷暖色的综合运用。
5、冷暖是对比产生的感觉，是相对而言的。
第二课画家的调色板
1、复色是最庞大的色彩家族，它们色彩斑斓[bānlán]，千变万化，丰富异常。
2、复色是间色与间色或三原色不等量相混合而成的颜色，色彩变化丰富，色调稳定，但色泽上不如原色和间色鲜明。
3、《垂柳》油画，近代莫奈（法国）；德国画家穆特的调色板及表现四季的作品。
第三课蔬果的剖面
1、恰当的冷暖色彩搭配可使画面对比强烈，视觉效果突出。
2、绘制方法：①、绘出线描稿。②、用中性的黑白色描绘。③、用冷色描绘。④、用暖色描绘。
第四课生活中的线条
1、平直的线条，会使人联想到地平线，有静止的感觉；而弯曲的线条，会使人联想到蜿蜒[5
小学美术课本知识 篇五
一、我和昆虫
1、认知——初步了解昆虫的种类和特点,发现昆虫的对称特征。
2、技能——通过观察,学会表现不同种类昆虫的特点,进行情节绘画。
3、情意——体验主动学习的快乐,培养学生观察自然、了解自然、热爱自然，培养创新意识。
教学建议：将学生的生活经验与欣赏相结合，可以通过观察、回忆、欣赏等不同形式帮助学生更主动地表现有情趣的情节绘画。
二、奇妙的爬行
1、认知——观察分析生活中爬行动物的特点并体会美感。
2、技能——培养学生的想象创造能力，培养自主学习以及合作学习的能力。
3、情意——培养学生热爱自然,对未知世界勇于探究、细致认真、大胆作画的习惯。
教学建议：如果环境资源允许，建议在室外观察；如果环境资源不允许，可以在小局域内营造情景，便于学生观察，才能创造出富有情趣的画面。
三、漂亮
的小钟表
1、认知——了解钟表文化与造型特点,进行跨学科的综合探索。
2、技能——通过实践,提高学生的设计与制作能力。
3、情意——通过欣赏活动,激发学生对美术学习活动的兴趣,体验成功的快乐,培养学生的时间观念，培养创新意识。
教学建议：教师可以向学生提供大量资料，以激发学生的创新精神。
四、会变的小手套
1、认知——初步感受适形造物的艺术表现手法,能大胆创作,通过对手套进行简单的变形创造出新形象。
2、技能——培养动手能力和创造思维的能力。
3、情意——从平凡生活中发现美，热爱生活。
教学建议：为了造型的丰富，教师可以在平时就协助同学积攒下废弃的旧手套。如果是正在使用的手套，建议不要剪坏，只用针线连缀或粘贴即可。
五、小花饰
1、认知——通过对小花饰用途的分析,制作方法的学习,了解小花饰的装饰功能。
2、技能——在讨论分析过程中培养孩子审美感受能力，通过不同的连接方式，制作吊饰。
3、情意——用吊饰装点生活，美化环境。
教学建议：以小组合作的方式，探究不同的连接方法，以更好的培养创新精神。
六、百变团花
1、认知——了解团花的基本特点。
2、技能——教师在指导学生学习制作团花的过程中,有意识地培养学生感知、思考、探索以及发散思维的能力与动手能力。
3、情意——了解民间传统文化，培养学生热爱生活的情感,以及对美术学习活动的兴趣。
教学建议：结合地域特色，使民间艺术发扬光大。
七、我们身边的痕迹
1、认知——能够在生活中发现采集不同肌理的材料,认识不同肌理的美感，并利用材料再创作。
2、技能——学会观察身边的肌理，通过不同的拓印方法，收集素材。
3、情意——学会观察,学会体验,发现问题,渗透学生对生活美、环境美的审美意识。
教学建议：注意教学秩序的维护，建议在室外上课。
八、大树的故事
1、认知——通过回忆观察,了解大树的基本结构。
2、技能——培养学生想象能力、儿童画创作能力以及语言表达能力。
3、情意——在学习中培养合作意识,引导学生初步认识人与自然的关系,激发学生热爱大自然,保护大自然的情感。
教学建议：启发学生回忆，结合地域特色与学生生活。
九、新颖的泥名片
1、认知——用泥设计制作自己的名片,用以表达自己的兴趣爱好。
2、技能——了解立体造型的美感，提高动手能力和审美能力。
3、情意——初步尝试用泥塑语言表达自己。
教学建议：如果没有合适的泥，也可以用彩泥代替，教师可以为学生营造交流情景以利探究与创作。
十、我们来跳舞
1、认知——对古今中外不同形式的舞蹈进行初步的综合探索。
2、技能——学习从艺术品中认识不同时代,不同民族的文化,学习分析描述作品中线条色彩的表现力,以及对人物动态造型的描绘。
3、情意——培养学生的合作精神以及对古今中外各民族文化的尊重，激发学生热爱美好生活的情感。
教学建议：结合音乐、舞蹈等不同学科，带给学生全方位的艺术熏陶。
十一、泥条头像
1、认知——初步了解立体雕塑头型的常识。
2、技能——简单运用盘条技法,并采用捏、揉、粘、抹等技法进行泥条头像的造型创作。
3、情意——感受陶艺的艺术魅力,提高学生的观察想象能力，培养创新精神。
教学建议：盘条是泥塑的特殊技法，具有独特的美感。如果借助一些不同器型的容器，更利于学生表现。要注意泥条的粗细会直接影响到造型的风格。
十二、雄伟的塔
1、认知——学习比较、分析、描述塔的特征,能将自己记忆中的塔或想象的塔画下来,并进行简单装饰。
2、技能——学习观察塔的造型，作品结构完整，疏密得当。
3、情意——通过学习使学生了解更多塔的知识，并对自己家乡的塔进行考察，培养热爱家乡保护古迹的意识。
教学建议：结合本地资源，进行回忆与观察、分析。
十三、演电视
1、认知——了解电视的发展与电视片的拍摄过程,学习如何把一个复杂的过程概括成连环画。
2、技能——利用废旧物设计制作,合作完成作品、表演作品、
3、情意——渗透设计意识,合理利用材料。
教学建议：合作学习方式，情景式表演。
十四、小扇子
1、认知——简单了解扇子文化,并尝试采用多种材料来制作。
2、技能——能用不同的制作方法,制作出材料不同、形态各异、美观的小扇子。作品体现出实用性、观赏性。
3、情意——在学习扇子文化过程中激发学生了解中国传统艺术的情感。
教学建议：探究式学习方法。
十五、会变的线条
1、认知——初步感受不同的线条带给人的美感,培养造型能力。
2、技能——用不同种线条组织一幅画,体验线的魅力。
3、情意——通过对作品和创作中的观察比较,培养观察分析能力和对线的感受能力。
教学建议：注意疏密得当，强调对线的感觉。
十六、刷牙
1、认知——引导学生体会发现生活中有趣的细节,培养细心观察,主动记忆的意识。
2、技能——能够对生活进行细致的回忆与大胆的想象。
3、情意——潜移默化中培养学生讲究卫生的良好习惯。
教学建议：艺术于生活，可以结合实践进行体会。
十七、动物乐园
1、认知——学习雕塑揉、捏、粘、切、刻等技法,临摹或创作泥塑动物形象。
2、技能——掌握泥塑技能。提高创造能力、动手能力、探究能力。
3、情意——培养学生热爱保护珍稀动物的意识。
教学建议：建议在专用陶艺教室上课。
十八、节日的装饰
1、认知——通过学习,了解艺术对生活的美化作用。
2、技能——发现并描述身边的装饰,并能从色彩线条等方面有目的地学习。
3、情意——了解包容不同地区的文化传统,欣赏现代与传统的装饰,激发学生对美好生活的热爱之情。
教学建议：建议适用探究式、合作式学习方法。
十九、过春节
1、认知——了解春节的历史、文化、习俗,加深对民族传统文化的了解。
2、技能——尝试采用多种材料和工具来制作春节的小礼物,表达自己的美好心愿。
3、情意——启发学生感受并表现周围生活中的美好事物。
教学建议：紧密围绕学生生活，使学生主动性地学习。
