室内装饰设计心得体会【优质6篇】

室内装饰设计心得体会 篇一

室内装饰设计是一门需要综合运用各种技巧和知识的艺术。在我从事室内装饰设计工作的这段时间里，我积累了一些心得和体会。今天我想分享一下我在室内装饰设计方面的一些心得体会。

首先，我认为一个成功的室内装饰设计需要有一个明确的主题和风格。一个明确的主题可以给整个设计带来统一感和协调感，从而让整个空间看起来更加有条理。同时，一个明确的风格可以表达出业主的个性和喜好，让整个空间更加有灵魂。在确定主题和风格时，我通常会和业主进行充分的沟通，了解他们的需求和喜好，然后根据这些信息来确定一个适合的主题和风格。

其次，我认为一个成功的室内装饰设计需要注重细节。细节决定成败，一个小小的细节的改变可以让整个空间焕然一新。在设计中，我会注重每一个细节的处理，从灯光的选择到家具的摆放，从墙壁的装饰到地板的选择，每一个细节都要经过精心的考虑和处理。同时，我也会注重细节的协调和统一，避免出现过多的杂乱感。

最后，我认为一个成功的室内装饰设计需要与业主保持良好的沟通和合作。在整个设计过程中，与业主的沟通和合作是非常重要的。只有充分了解业主的需求和喜好，才能做出一个满意的设计方案。同时，与业主的沟通和合作还可以避免一些不必要的纠纷和误解，在设计过程中可以更好地解决问题和改进设计。

在我从事室内装饰设计工作的这段时间里，我深刻地体会到了室内装饰设计的复杂性和重要性。一个成功的室内装饰设计可以让一个空间变得更加舒适和美观，也可以反映出业主的个性和品味。通过不断的学习和实践，我相信我会在室内装饰设计方面有更好的表现和成就。

室内装饰设计心得体会 篇二

室内装饰设计是一门需要创造力和想象力的艺术。在我从事室内装饰设计工作的这段时间里，我积累了一些心得和体会。今天我想分享一下我在室内装饰设计方面的一些心得体会。

首先，我认为一个成功的室内装饰设计需要突出空间的特点和功能。每个空间都有自己的特点和功能，只有根据空间的特点和功能来进行设计，才能达到最好的效果。在设计中，我会仔细分析每个空间的特点和功能，然后根据这些信息来确定一个适合的设计方案。比如，对于一个客厅，我会考虑如何让它更加舒适和宜人；对于一个办公室，我会考虑如何让它更加高效和专业。

其次，我认为一个成功的室内装饰设计需要注重色彩的运用。色彩是室内装饰设计中非常重要的一个元素，它可以给整个空间带来活力和灵感。在设计中，我会根据空间的特点和功能来选择适合的色彩，从而达到最佳的效果。同时，我也会注重色彩的搭配和搭配，避免过多的杂乱感和不协调感。

最后，我认为一个成功的室内装饰设计需要注重环保和可持续发展。在设计中，我会尽量选择环保和可持续发展的材料和产品，从而减少对环境的影响。同时，我也会注重节能和资源的合理利用，避免浪费和不必要的消耗。通过这些措施，我可以为业主创造一个健康、舒适和可持续发展的室内空间。

在我从事室内装饰设计工作的这段时间里，我深刻地体会到了室内装饰设计的重要性和挑战性。一个成功的室内装饰设计可以让一个空间焕然一新，也可以提升业主的生活质量和幸福感。通过不断的学习和实践，我相信我会在室内装饰设计方面取得更好的成就。

室内装饰设计心得体会 篇三

　　设计是一种创作，某种角度上说与作家写小说、画家作画有相同之处。

　　但是我们的创作受到不小限制，诸如已有建筑的条件、业主的要求以及各种材料和设备的技术情况等的限制，这又与作家和画家的创作极不相同了。

　　作为室内设计师的我们都应该经过严格的训练，既能理解原设计者的意图，使室内设计与建筑设计一脉相承；又能在各种条件限制下满足使用要求，对建筑空间进行再创造。

　　所以，要成为一个真正合格的室内设计人是很不容易的事。我们总是希望在设计创作时，以自己的专业知识和经验，做出有创造性的、有水平有室内设计，但是种种阻碍使他们的良好愿望常常难以实现。

　　这些阻碍中突出的一个是；有些业主不适当地干预设计。

　　这些业主和老板们认为室内设计专业人人都懂，没什么学问可言；有些老板不尊重我们的设计，似乎他比我们的构思更加高明，任凭自己的个人爱好，随心所欲地指挥设计师构筑方案，要设计师帮他“画”出图来！于是，我们成了老板们实现自己方案的“绘图工具”，他们之间的关系成了老板与其雇佣的“绘图员”般的关系！在这种情况下设计出的方案可想而知，它决不会有多高的水平，更体现不出设计师的创作能力。许多例子证明，一件成功的室内作品，往往不是业主委托一个自己信任的设计师，设计师殚精竭虑，从头至尾一气呵成的结果。

　　老板聘请了我们，就应该给他一个良好的创作环境，让我们在吃透业主意图的情况下自主地进行构思、创作。

　　业主有权对不符合自己意图的设计部分提出修改意见，我们则以最好的表现手段实现业主意图，直至业主满意为止。

　　只有这样，才能发挥我们创作的积极性，做出高水平的设计来。

　　摆脱业主及老板的不适当的干预，也是促进室内设计保持良性循环的要素之一。

　　我们需要独立创作空间，大部分的设计师做设计时都在夜深人静的时候，没有繁嚣的嘈杂，独自对空间的理解进行设计，这样做比白天有无数乱七八糟的杂事要处理，灵感来得快；我们群属艺术家性格，自我，尊严放在第一位，他们寻求的是自由自在的工作空间。

　　这也就是我们和现实的矛盾呀！

室内装饰设计心得体会 篇四

　　个人认为，室内设计在宏观上是粗狂的泼墨，在微观上则是精致的篆刻。为客户做设计等同于量体裁衣，不可强加也不能无主见，尽量将设计师的思想、见解、创意与甲方的要求与时代的潮流融洽在一起，并能达到远瞻的效果。

　　室内设计在自身美学基础充沛的基础上还是要进行不间断的学习。而学习则是一个望、闻、问、切的过程，在此闻的意思听闻，用想象去完善，切则是动手实践的过程，这是一个让设计师功底扎实的实践。其实一个设计师得到一次设计小空间的机会是应该欣慰的，我想他的难度并不亚于任何大空间。它给你很多限制，让你挖空心思。个人认为对于家装小空间的设计，设计师首先要具备的是生活体验，有了生活体验，就可以灵活变通出许多合理的东西，这也就解决了部分功能使用问题。一反常态也是一种会出新的方法。在功能没大问题的基础上，走别人没有走的设计思路，达到创新。小空间做加法有的时候并不是好选择，可尝试减法。

　　本人从事设计行业也有几年的时间，进步虽不显著但也还是有的。只是简单的交流些经验。本人主要做的是工程装修，一个想从事设计行业的人最开始也是最基础的事情是要懂得施工方面的知识，知道怎么做出来，就会去更好的设计新的东西出来。其次是自身能力的要求，方案是一个有想象到实践的过程，而手绘则是最好的桥梁，一个设计师手绘是非常重要的。它能迅速的将你的想法通过空间和实体的形式表现出来，当然现代社会的电脑技术也非常成熟，但在速度和感觉上还是不及手绘的，这也是我想强调多练手绘的原因。

　　因为本人不是专业做效果图师，所以在这方面与他人还是有显著差距的，主要是凭借大学时候学到的电脑知识进行制作。主要还是灯光、材质的问题。当然，渲染的过程也是经过多次反复的实践。现代室内设计已从单一的产品设计拓展到环境艺术设计，目前室内设计流行自然简约风格，对那些复杂的家具和设计感到尤为的沉重和复杂化。因为随着中国经济的不断发展，人们生活水平的不断提高，在白天是如此的紧张和繁重，所以都想在回到家中，感到轻松愉快，这也就给我们设计上增添了设计的理念和目标了。

　　家，是人们温馨的港湾，回到家中，感到特别的自由和放松，而不是紧张与压抑之感，这样对人们的身心健康也是特别重要的，不然快速发展的社会没有一个平静的场所，人们的身体、精神等各方面的生理和心理健康都会受到很严重的影响。

　　作为一个设计师就是要追随人们心理的变化和经济的发展状况而不断丰富自己的设计理念，这样你的设计才会被客户选用，而不是一味的死搬自己的设计理念而不考虑是否抓住客户的心理。这也就是你的设计是否能畅销的原因所在。还有就是要针对经济收入不同的客户给与不同的设计风格，既满足客户的心理，也在价位上让客户容易接受，这也就需要对材料的价位、性能、种类等多灯光的选择及运用：尽量少用吊灯（餐厅阳台除外）可用筒灯，射灯，壁灯，落地灯等。不同色调亮度的灯光可以区分不同空间。

　　借助饰物扩充空间如：装饰画：挂画尺寸要适当，可多用一些透视感强的画；在狭长的居室一侧镶一面大镜子，可以映射出全屋的景象，有使空间扩大了一倍的感觉。总之，小户型的设计要以实用功能为先，采取精减原则。合理规划设计布局，也一定能打造出温馨浪漫的实用空间环境。

　　关于小空间设计的建议。

　　小户型的在近年来不断增多，由于面积小总价低，迎合了大批年轻的消费者，因此十分畅销。小户型空间虽小，但只要在装饰时合理地规划设计，小空间也可出大效果。

　　大胆使用对比色可以使房间显得简练干净。但是室内色彩对比不要过于强烈，因为长期过于强烈的视觉刺激会让人觉得很不舒服。家居最保险的配色是：墙浅，地中，家具深，天花板的颜色浅于墙面或与墙面同色。增加居室明亮度，明亮的空间可以显得更宽敞。拆除不必要的阻隔，合理地布置各个功能分区、人流路线和一些大型的家具。可以采用开放式厨房或者客、餐厅并用等方法，在不影响使用功能的基础上利用相互渗透的空间增加室内的层次感和装饰效果。尽量利用地面、天花不同的材质、造型，以及不同风格的家具来区分不同功能空间。简洁轻便、可轻易移动和多用途的家具最适合小空间。家具的摆放是赢得空间的关键，所以在选购家具时要注意，各类相关家具尺寸要配套。我的设计理念是做人性化个性化的设计，我认为在小空间里面最好的装饰是建立在功能和实用性上。

　　我在设计上的进步是多看一些外国的书籍，一些建筑类的，还有家具类的，这些都可以给我在设计上带来很多的灵感，其实最好还是多到一些设计不错的地方去看下，毕竟亲身感受要比在书上面的看到好，还要多积累一些施工的知识，再好的设计也要实施出来才能够体现它的价值。

　　在效果图制作方面，我觉得不应该盲目的追求技术上面的东西，图画得再漂亮设计不好也是白搭，我对效果图的练习只是平时对一些家具的建模，偶而会做一些概念的场景来练下灯光，一般我是不会下载别人的场景模型来练习，因为我觉得渲染效果图，只是如何把自己的设计作品更完美的表达出来，如果作品是别人的我会一点激情都没有。

　　设计是任何造物活动的计划技术和计划过程，是指有目标和计划的创作行为。大部分为商业性质，少部分为艺术性质。通俗一点说想和做的过程。说道室内设计，也是一样。设计师把自己对空间的想象通过某些工具例如：画笔、电脑之类的表现出来。不论好坏都可以看作是设计。但是不一定叫做真正的设计。真正的设计需要用艺术角度去衡量。比如说很简单的一个例子：一面墙上的一个装饰品，它被放的位置就能体现出设计的水准。如果你把它放在黄金分割线上面，那么就是个好的设计。所以设计并不是简单的两个字，看从什么角度去衡量。

　　设计理念。

　　我的设计理念比较现代，每个作品都在围绕现代风格转。也是因为我比较喜欢现代风格，简单，干净。个人认为设计的理念是从生活中慢慢的积累出来的。关注身边的每一样东西，因为说不定哪天它就能成为你设计作品中的一个造型，或者对你有一定的启发。无论是任何方面，包括设计思路，理念都是来源于生活。

　　小空间的设计，要本着简单的思路，保证使用功能的前提下去做。设计的好坏应该取决于思路和元素。也就是如何根据你的思路把某些元素有规律的组合到一起。所以设计由这两方面决定，有些人没有好的设计作品，可能是思路不好，也可能是没有有机的把设计元素组合起来。

　　关于效果图制作，从事效果图制作工作很久了，当然也有些经验想法了，因为从困难到简单走过来的。真有一点像运动员的感觉，经历了很多。自己感觉做效果进步特别大是在07年，那个时候VRAY渲染器已经很流行了。所以在网络上可以找到些资料去学习，但是我觉得资料可以帮到我门，但是我们自己不要被别人的资料带出自己的风格，而是要吸取资料教程中的认为好的部分，然后结合到自己的方法中去，那样更容易提高些。

室内装饰设计心得体会 篇五

　　当接手一个室内设计项目，我们首要考虑的是方案的适合性。

　　即使是一项非常明确且简单的功能，也会因为使用者的不同而变得捉摸不定。

　　对项目合乎逻辑的各项要求的分析是一个提出问题、并作出回答的过程：在这一过程当中，有些因素是明确的，有规范或模式可以遵循，我们分析工作重点是发现其细微区别并加以强调，困难的是某些要求是用形容词来描述，对于这些形容词转译成形式的过程中，依据个人的理解不同而不同。

　　这时就需要展开一些争论，并有相关形象的图片做例证。

　　如果争论得不到唯一答案，就可以并置在一起，等待其它因素的出现再确定；项目的城市文化背景所涵盖的范围非常广泛，包括生活习俗、历史、文化、环境、气候等诸多因素。

　　就具体项目而言，重要的是在这些因素当中谁最具影响力，是否适宜形式上的表达，设计师此时必须保持清醒的头脑，将室内设计始终置于一个更大、更广阔的背景当中去考量。

　　就创造一种适宜的建筑空间这个目的而言，建筑设计与室内设计是不可分立的两个阶段。

　　而实际设计当中，这种阶段的划分是不明确的，需要我们从设计目的出发作一番区分。

　　显然，建筑设计是前一个阶段，它所设定的限制对室内设计来说，有些是决定性因素，有些是可以改变的因素。

　　当然，室内设计可以通过各种途径去减弱这种影响力，甚至可以取消这种预设的限制。

　　问题是，为了达成最终适宜空间的目的，我们有必要全部重新来过吗？有可能完全重新来过吗？在许多情况下，室内设计没有必要也没有可能去另起炉灶。

　　正确的态度是，仔细区分建筑设计已留下的结果中的限制条件与发展余地分别加以处置。

　　正如建筑设计要考虑到城市设计一样，室内设计必须找到与建筑设计的结合点。

　　在建筑空间中，功能、体积、形状、色彩、

质感、陈设、家具都在或多或少地影响着空间的最终成果。

　　建筑设计提供的功能、体积、形状条件一般可变性较少，应当首先考虑保留。

　　只有对最终结果非常不利的因素，才去试图改变它。

　　这并不意味着室内设计只是贴贴皮、刷刷色、布置一下家具就可以了，而是说尽量顺应已有的空间条件，能去”完善空间”时不必去”创造空间”。

　　一件优秀室内设计作品的产生，过程模式的目的是去掉思考问题的限制，去多角度、多方位地考虑一个项目所涉及的方方面面。

　　同时，也清醒地认识到过程模式是否有导致四平八稳、面面俱到但缺乏灵性的设计倾向，想要有触动人心的作品的出现，还必须依赖于设计师个人感受的敏锐性以及设计感悟的程度。

　　长期设计实践当中，一个群体在特定的历史、文化、经济、技术条件下所产生的设计倾向，并得以强化与认同，这是不可避免的。

　　这也是长久以来逐步形成的、所有成员已达成共识的、类似设计哲学的东西，我将这个认作有意义的”风格”。

　　”理性主义”，即通过逻辑推理来建立某些法则，去指导设计。

　　首先强调的”功能理性”，任何室内空间都有相应的功能，合乎功能的、反映功能的空间形式才具有审美价值；

　　其二强调”构造理性”，这是从建筑的”结构理性”引申而来，任何材料及其组合、结合的方式都有其内在必然性，这种必然性反映在设计上是材料构造应该表现材料本质，也就是说不要用一种材料去模仿另一种材料的做法，而应该探索这种材料与其它材料在使用上的不同点及构造表现上的不同之处；

　　其三是空间关联理性，也就是常说的”整体性”，因为建筑内、外差别在于，外部需较少的形式就可组成一个整体建筑形象，形式的关联性相对较易把握，而内部空间不同部分可以完全封闭，独立性非常强，常常可以在同一栋建筑内部形成数种完全不同的空间形象，但在空间关联理性的指导下，设计更倾向于在一栋建筑内部的不同空间中建立一种内在的联系性，让场景有所变化而”理性情节”都是联系着的。

　　对于环境保护及可持续发展方面的考虑，不仅是设计师应担负的社会责任，而且是设计师创造灵感的源泉。

　　目前，与环保相关的规范、标准有限，有室内空气质量标准、石材放射性指标、建材的绿色认证等。

　　在可预见的将来，技术在非机械式的空调系统、可呼吸的墙体、充分循环利用的材料等方面的发展，会使建筑本身意义得以扩大。

　　设计在环保上的敏感意识将是设计作品是否经得起时间考验的前提。

室内装饰设计心得体会 篇六

　　说室内设计，就是环境艺术设计，这种说法并不贴切，就因为他的局限性，他的限定直接把室外设计排斥在外，这样直接出现了一个问题，在建筑外层的设计争夺方面，就出现了一种各种设计行业还有施工行业，更加科学的说法，应该是围绕在建筑周围进行的室内、室外的设计。

　　他狭义的概念当然就是刚才说的了，再讲一下广义上的环境艺术设计，只要我们能够看到、碰到、触摸到的环境，基本上都包含进了环境艺术里面，不仅如此，还包括了与环境美化相关的设计行业

　　古典欧式风格是比较讲究高贵气息的，也是将这种风格的细节方面融汇其中，比如像动感效果、高贵气质等，以罗马柱、山花、门损、雕塑、壁画、复杂繁琐的线条装饰画框为主要构件，在细节处显露尊贵，渗透典雅之感。

　　在这个角度来说，这是比较让人欢迎的风格

　　雨篷，在很多时候会普遍运用于大的建筑物中，使用比较广泛，对于他的受力模式往往是往上面拉伸的，所以受力钢筋必须放置在顶部。

　　对于这些工程完成之前，对于安全上饿隐患一定要测试成功才可以。

　　如果在施工的过程中把能够发挥作用力的钢筋放在了底部会出现很多的问题的，悬挑结构的措施一定要好好的进行设计，然后在用于施工，只有这样才能保证使用人员的安全

　　无论是在中国还是在欧洲，二三十年前都是以能够成为城市人而自豪不已，如今，这种观念已经发生巨变，对比城市和乡村，你会选择哪个呢？相信二十年前，你会选择城市，但是现在，你或许会选择乡村。

　　回首处，我们可能明白了，为什么越来越多的人选择回到农村呢，是那种天然自得的生活环境，而相对来说，能够让他们如此动心的又不仅仅是那自然环境，当然也少不了那充满天然野趣的小木屋。

　　它给人的那种安全、那种淡然、那种温馨静谧，是城市那种钢砖结构给予不了的。

　　可能有些朋友并不知道的是，其实住在小木屋里对我们人体还有不少好处呢。

　　如今建筑行业，要说最适合的建筑材料，独一无二还是要说木屋最佳，无论什么时候，住木屋都是人们最佳的居住方式，而且如果要用利用现代手段建筑新型木屋的话，那对人体的好处就会更加明显。

　　他们的依据是：历数地球上生存的物体，树木的寿命最长。

　　树木高龄，是七岁孩童也知道的事情，而且树木所建房屋也属于高龄一族。

　　如日本的法隆寺，是公元七世纪后期建造的`世界上最早的木造建筑，后来人们看到这所寺庙破败，便集资修建，修建时候该庙散发幽兰麝香，竟然传出四五十里地远。