设计素描与传统素描的区别高中讲课稿【精简3篇】

篇一：设计素描与传统素描的区别

设计素描与传统素描从表面上看可能并没有太大的区别，都是通过铅笔勾勒出来的灰度图像。但实际上，在概念、技巧和应用上存在着一些重要的区别。本文将从这三个方面来讲解设计素描与传统素描的区别。

首先，设计素描与传统素描的概念不同。传统素描是指以自然景物或人物为对象，通过观察和绘画技巧来表现物体的形态、结构和纹理等方面的绘画方法。而设计素描则是指在设计过程中，用来表达设计概念和构思的一种手绘技法。设计素描更强调对形状、比例和构图等方面的准确表达，同时也注重表达设计者的意图和创意。

其次，设计素描与传统素描在技巧上存在一些差异。传统素描侧重于对物体的细节和阴影的描绘，通过不同的铅笔压力和线条的运用来表现物体的光影效果。而设计素描则更注重对形状和比例的把握，运用简洁而准确的线条来表达设计概念和构思。设计素描还常常使用透视、剖面和切面等技巧来展示设计方案的空间结构和内部构造。

最后，设计素描与传统素描在应用上也有所不同。传统素描主要应用于绘画、美术教育和艺术创作等领域，用于表现自然景物和人物的形态和结构。而设计素描则广泛应用于设计领域，如建筑设计、产品设计和室内设计等，用于展示设计概念、构思和方案的可行性。

综上所述，设计素描与传统素描在概念、技巧和应用上都存在着一些重要的区别。设计素描更注重对形状、比例和构图等方面的准确表达，同时也强调表达设计者的意图和创意。与此相对应，传统素描更注重物体的细节和阴影的描绘，用于表现自然景物和人物的形态和结构。同时，设计素描也被广泛应用于设计领域，用于展示设计概念、构思和方案的可行性。通过对这些区别的了解，我们可以更好地理解和应用这两种绘画技法。

篇二：设计素描与传统素描的区别

设计素描与传统素描是两种不同的绘画方法，它们在表达方式、技巧运用和应用领域上存在明显的区别。本文将从这三个方面来讲解设计素描与传统素描的区别。

首先，设计素描与传统素描在表达方式上有所不同。传统素描主要通过线条和阴影的运用来表现物体的形态和结构，追求真实和细腻的效果。而设计素描更注重形状和比例的准确表达，强调简洁和清晰的线条，用于表达设计概念和构思。设计素描常常使用透视和剖面等技巧来展示设计方案的空间结构和内部构造。

其次，设计素描与传统素描在技巧运用上有所不同。传统素描通过不同的线条和阴影的运用来表现物体的光影效果，以达到立体感和逼真感。而设计素描则更注重对形状和比例的把握，运用简洁而准确的线条来表达设计概念和构思。设计素描还常常使用符号和图形来代替细节，以突出设计方案的整体效果。

最后，设计素描与传统素描在应用领域上也存在差异。传统素描主要应用于绘画、美术教育和艺术创作等领域，用于表现自然景物和人物的形态和结构。而设计素描则广泛应用于设计领域，如建筑设计、产品设计和室内设计等，用于展示设计概念、构思和方案的可行性。

综上所述，设计素描与传统素描在表达方式、技巧运用和应用领域上存在明显的区别。设计素描更注重形状和比例的准确表达，强调简洁和清晰的线条，用于表达设计概念和构思。与此相对应，传统素描更注重物体的细节和阴影的描绘，用于表现自然景物和人物的形态和结构。同时，设计素描也被广泛应用于设计领域，用于展示设计概念、构思和方案的可行性。通过对这些区别的了解，我们可以更好地理解和应用这两种绘画技法。

设计素描与传统素描的区别高中讲课稿 篇三

设计素描与传统素描的区别高中讲课稿

　　课 题：设计素描与传统素描的区别（理论课）

　　课 时：1课时

　　班 级：电脑美术设计二年级

　　教学目的：了解设计素描、比较设计素描与传统素描两者的区别、拓展艺术视野。

　　重点难点：理解设计素描的设计理念

　　教学方法：讲解、分析、对比

　　教 具：课本、范图、课件

　　教学过程：

　　一、设计素描与传统素描

　　设计素描是传统素描设计艺术的结合产物，是构建在传统素描绘画基础上的。把探索研究世界的具象表现手法与侧重意象形态的表现手法有机结合，运用设计原理，创造性地描绘物体，从而展示艺术造型的新型概念。（大家欣赏课本6页—9页的范图）

　　二、设计素描的内涵

　　1、目的：ａ、设计素描是培养学生的创造性思维，更好地发挥其主观能动性。ｂ、培养学生的表现能动性：将脑中形形色色的物体进行构思并形象化，记录于画面中，通过选择、添加、删略等艺术的修改与处理。

　　2、方法：ａ、设计素描是集观察、思考表现于一体的造型设计活动。客观世界中的具象物体是研究设计素描的基础和前提因素。只有从具象中才能发现抽象，才能找到抽象的规律。（课件：从对物体的写生到抽象设计的过程）。ｂ、设计素描提倡的观察方法是变传统的“让我看”为“我要看”。举例：（看课件）当我们去观察一个为众所熟悉的鞋或贝壳，将注意力集中于对象并忘却“它是什么”，而试图发现你所观察到的结构和形象是否也蕴藏这“抽象形态”的雏形。另外，观察物体的角度不同、光线不同，也会产生对形态不同的感受。（大家从不同角度、光线来观察鞋、贝壳）。

　　所以多方位的.、由表及里的、生动的创新地表现物体是设计素描的主要表现特征。

　　欣赏课本作品：，以毕加索为代表的立体派是利用多点透视的观察方法将物体“分解”。在此过程中，他抛弃了明暗透视的抽象方法，将对象简单化重组，注入新的理解和思维，并表现于平面之中。虽然画面有可能是抽象怪诞的，但具有更强的艺术说服力和感染力。

　　所以设计素描要表达的是一个全新的、赋予艺术生命力的，具备“抽象因素”的形体。一张画的表面效果和“技巧”并不是关键，重要是学会一种新的理念并用以指导方法。同学们可以尝试着寻找某种适应自己的方法。（看课件：各种表现形式的

　　3、思维观念：正确的设计素描的思维观念并非盲目放纵抽象艺术创作的思绪，任意剪裁抽象形态。旨在启发和引导作画者如何认识、组构、创想形体，并非无依无据的构思。

　　三、学生欣赏课本范图，以小组为单位进行讨论

　　四、课堂小结：

　　综合传统素描与设计素描的不同，我们不仅要批判性地继承传统素描，即“扬长”还要把两者有机地结合起来，弥合传统素描与计素描之间的“代沟”，深化绘画改革。