印象主义绘画的高一美术说课稿(精选3篇)
印象主义绘画的高一美术说课稿 篇一
一、说教材
本次课程的教材为《高中美术必修一》第三单元《印象主义与后印象主义》。本单元主要介绍了印象主义绘画的起源、特点和代表画家，让学生了解印象主义的艺术风格和表现手法，并通过分析相关作品来感受印象主义绘画所传递出的情感和意境。
二、说教学目标
1.知识与技能目标
(1)了解印象主义绘画的起源、特点和代表画家。
(2)掌握印象主义绘画的表现手法和艺术风格。
(3)能够通过分析作品理解印象主义绘画所传递出的情感和意境。
2.过程与方法目标
(1)通过展示与讲解，引发学生的兴趣和好奇心，激发学习的主动性。
(2)通过观察与分析，培养学生的艺术欣赏能力和批判思维。
(3)通过讨论与互动，提高学生的合作意识和团队合作能力。
3.情感态度价值观目标
(1)培养学生欣赏艺术的能力，培养对优秀艺术作品的喜爱和追求。
(2)培养学生的审美情趣和艺术修养，提高对美的敏感度和感知能力。
(3)培养学生的创新意识和独立思考能力，鼓励学生表达个性化的艺术见解。
三、说教学重难点
1.教学重点
(1)印象主义绘画的起源、特点和代表画家。
(2)印象主义绘画的表现手法和艺术风格。
2.教学难点
(1)通过分析作品来理解印象主义绘画所传递出的情感和意境。
(2)培养学生的艺术欣赏能力和批判思维。
四、说教学内容与步骤
1.导入新课
通过播放印象主义绘画的相关作品和音乐，激发学生对印象主义的兴趣和好奇心，引入新课。
2.学习新知
(1)讲解印象主义绘画的起源、特点和代表画家，通过图片和文字的呈现，让学生对印象主义有一个整体的了解。
(2)讲解印象主义绘画的表现手法和艺术风格，重点介绍明暗处理、色彩运用和构图结构等方面的技巧和特点。
3.感受艺术
选择几幅具有代表性的印象主义绘画作品，通过观察和分析，让学生感受艺术家对光线、色彩和氛围的独特表现，引导学生理解作品所传递的情感和意境。
4.创作实践
组织学生进行简单的印象主义绘画实践活动，让学生亲身体验印象主义的绘画过程和表现手法，培养学生的艺术创造力和表现能力。
5.归纳总结
通过小组讨论和全班分享，梳理学生对印象主义绘画的理解和感受，引导学生对所学知识进行总结和归纳，加深对印象主义的认识。
五、说教学手段与教学资源
1.教学手段
(1)多媒体展示：通过图片、视频和音乐等多媒体手段展示印象主义绘画的相关作品和艺术风格。
(2)讲解与展示：通过讲解和展示，向学生介绍印象主义绘画的起源、特点和代表画家。
(3)观察与分析：通过观察和分析，培养学生的艺术欣赏能力和批判思维。
(4)实践与创作：通过实践和创作，培养学生的艺术创造力和表现能力。
2.教学资源
(1)多媒体设备：投影仪、电脑等。
(2)印象主义绘画作品图片、音乐等相关资源。
(3)绘画工具和材料。
六、说教学评价与作业布置
1.教学评价
(1)观察学生在课堂上的表现，包括对印象主义绘画的理解和感受等。
(2)通过学生的作品展示和口头表达，评价学生的艺术创造力和表现能力。
2.作业布置
要求学生选择一幅印象主义绘画作品，用自己的语言描述作品的特点和所表达的情感，以及对作品的欣赏和评价。同时，要求学生进行一次实地观察并记录，选择一个场景，用印象主义的表现手法进行绘画创作。提交作品和心得体会。
以上是本次课程的教学设计，希望通过详细的教学内容和步骤，能够引导学生全面了解印象主义绘画，并培养学生的艺术欣赏能力和创作能力。同时，通过学习印象主义绘画，也能够培养学生的审美情趣和艺术修养，提高对美的敏感度和感知能力。
印象主义绘画的高一美术说课稿 篇二
一、说教材
本次课程的教材为《高中美术必修一》第三单元《印象主义与后印象主义》。本单元主要介绍了印象主义绘画的起源、特点和代表画家，让学生了解印象主义的艺术风格和表现手法，并通过分析相关作品来感受印象主义绘画所传递出的情感和意境。
二、说教学目标
1.知识与技能目标
(1)了解印象主义绘画的起源、特点和代表画家。
(2)掌握印象主义绘画的表现手法和艺术风格。
(3)能够通过分析作品理解印象主义绘画所传递出的情感和意境。
2.过程与方法目标
(1)通过展示与讲解，引发学生的兴趣和好奇心，激发学习的主动性。
(2)通过观察与分析，培养学生的艺术欣赏能力和批判思维。
(3)通过讨论与互动，提高学生的合作意识和团队合作能力。
3.情感态度价值观目标
(1)培养学生欣赏艺术的能力，培养对优秀艺术作品的喜爱和追求。
(2)培养学生的审美情趣和艺术修养，提高对美的敏感度和感知能力。
(3)培养学生的创新意识和独立思考能力，鼓励学生表达个性化的艺术见解。
四、说教学重难点
1.教学重点
(1)印象主义绘画的起源、特点和代表画家。
(2)印象主义绘画的表现手法和艺术风格。
2.教学难点
(1)通过分析作品来理解印象主义绘画所传递出的情感和意境。
(2)培养学生的艺术欣赏能力和批判思维。
五、说教学内容与步骤
1.导入新课
通过播放印象主义绘画的相关作品和音乐，激发学生对印象主义的兴趣和好奇心，引入新课。
2.学习新知
(1)讲解印象主义绘画的起源、特点和代表画家，通过图片和文字的呈现，让学生对印象主义有一个整体的了解。
(2)讲解印象主义绘画的表现手法和艺术风格，重点介绍明暗处理、色彩运用和构图结构等方面的技巧和特点。
3.感受艺术
选择几幅具有代表性的印象主义绘画作品，通过观察和分析，让学生感受艺术家对光线、色彩和氛围的独特表现，引导学生理解作品所传递的情感和意境。
4.创作实践
组织学生进行简单的印象主义绘画实践活动，让学生亲身体验印象主义的绘画过程和表现手法，培养学生的艺术创造力和表现能力。
5.归纳总结
通过小组讨论和全班分享，梳理学生对印象主义绘画的理解和感受，引导学生对所学知识进行总结和归纳，加深对印象主义的认识。
六、说教学手段与教学资源
1.教学手段
(1)多媒体展示：通过图片、视频和音乐等多媒体手段展示印象主义绘画的相关作品和艺术风格。
(2)讲解与展示：通过讲解和展示，向学生介绍印象主义绘画的起源、特点和代表画家。
(3)观察与分析：通过观察和分析，培养学生的艺术欣赏能力和批判思维。
(4)实践与创作：通过实践和创作，培养学生的艺术创造力和表现能力。
2.教学资源
(1)多媒体设备：投影仪、电脑等。
(2)印象主义绘画作品图片、音乐等相关资源。
(3)绘画工具和材料。
七、说教学评价与作业布置
1.教学评价
(1)观察学生在课堂上的表现，包括对印象主义绘画的理解和感受等。
(2)通过学生的作品展示和口头表达，评价学生的艺术创造力和表现能力。
2.作业布置
要求学生选择一幅印象主义绘画作品，用自己的语言描述作品的特点和所表达的情感，以及对作品的欣赏和评价。同时，要求学生进行一次实地观察并记录，选择一个场景，用印象主义的表现手法进行绘画创作。提交作品和心得体会。
以上是本次课程的教学设计，希望通过详细的教学内容和步骤，能够引导学生全面了解印象主义绘画，并培养学生的艺术欣赏能力和创作能力。同时，通过学习印象主义绘画，也能够培养学生的审美情趣和艺术修养，提高对美的敏感度和感知能力。
印象主义绘画的高一美术说课稿 篇三
印象主义绘画的高一美术说课稿
教材分析：
印象主义绘画是19世纪60年代在法国出现的艺术流派。在西方近现代科学的启发下，他们对绘画的光线、色彩的表现进行了独到的探索，并为西方现代主义绘画的发生创造了条件。
本课向学生介绍了印象主义绘画的许多作品，其中包括印象派，新印象派和后印象派的画。从欣赏中，使学生知道印象主义绘画探索的艺术原则和表现形式的独特风格，以及印象主义绘画尤其是后印象主义绘画在主观与客观艺术与自然的关系的革新及重大意义。
本课要讲清楚各个派系的画家、作品的名称、观念和形态的共同点和差异是什么？并重点分析画面色与光的千变万化的科学依据是什么？使学生听后感到多而不繁，杂而不乱，达到教学目的。
教学目标：
了解印象主义绘画的艺术观念，及表现自然界瞬息万变的光色效果的艺术风格。
提高对西方绘画作品的欣赏能力。
感受印象主义绘画的形式美感。
教学重点：
认识并了解西方印象主义绘画的艺术观念与风格。
感受印象主义绘画色彩变化的形式美感。
教学难点：
对西方印象主义绘画的艺术观念的理解。
教学方法：
欣赏法、讨论法、讲解法。
学习方法：
上网查资料法、总结法。
教学手段：
为了更好的完成教学目标，采用现代教学媒体棗网络查找资料，实施创设情景，激发学习兴趣；主动探索，强化独立思考意识；点拨导思，激发学生自学能力。
教学过程：
一、导入
继浪
二、讲授新课：
欣赏印象派画家莫奈和马奈的作品。
《日出·印象》是描绘日出时在晨雾笼罩中的港口景象。该画表现一种瞬间的视觉感受和活波生动的作画情绪，以往官方学院派艺术的那种呆板僵化的色调荡然无存，注重对光色效果的追求。
《酒吧侍女》色调明快而热烈。
以上两幅作品先请同学谈欣赏后对该作品的感受是什么？最后教师总结。
总结：印象主义绘画的艺术风格是活波、生动、明快、热烈、注意光色的变化。
2、欣赏新印象主义画家修拉的作品《大碗岛的.星期日下午》。
教师介绍该画的背景及艺术风格和特点：该画描绘的是巴黎附近一个小岛上风和日丽的下午，人们在悠闲散步，垂钓，游玩的场面。画家采用笔触明确，色彩鲜明的点彩画法，在绘画艺术上注意纯粹形式的分析和探索，画面显得呆板而缺乏生气。
小结：新印象主义，实际上是印象主义画派的一个分支，它流行于1880年以后的一段时间里。这一画派把印象主义绘画发展到了一个极端。他们主张绝对禁止在调色板上调和颜色，而只能以原色的小色点排列或交错在一起，让观众的眼睛自己去起调色作用，很像五彩缤纷的镶嵌画，有人称他们为“点彩派”。
3、欣赏后印象主义画家塞尚，凡高，高更的作品。
《静物：苹果与橘子》
该画中的各种物体，尽管没有像古典静物画中强调的那种真实的质感，但其坚实，硬挺而内在的形体结构给人以独特的感受。色彩单纯、响亮而饱和，在对比中又使画面富有明快的节奏感和韵六律。塞尚的这种理性分析与主观表现，引发了人们绘画观念上的变革。塞尚被20世纪的艺术家们称为“现代绘画之父”。
《向日葵》
这幅作品以包满而纯净的黄色调，展示了一个画家内心中似乎永远沸腾着的热情与活力，宣泄着画家对生命的尽情体验与永久的激动。凡高那种狂放不羁的风格对后来的野兽主义绘画产生了很大影响。
《塔希提妇女》
这幅画是后印象主义另一位画家高更的作品。画家以饱满而浓烈的色彩、宽大而又果断的笔触、稚拙而又粗矿的线条，将两位土著妇女平实而又厚重的表现出来。画面给人一种浓郁的土著生活气息，充满浑朴天真，神秘而久远的原始感。高更的作品具有主观化的自然情境。
小结：后印象主义画派，注重如何在绘画中强调表现画家的主观情感和内心世界，不在片面追求外光和色彩效果在画面上产生的真实感觉，而是具有更为主观化的感情因素和象征性的精神观念。这种观念的变革，具有划时代的意义。
