《长亭送别》教学设计(优质6篇)
《长亭送别》教学设计 篇一
第一篇内容
教学目标：
1. 通过学习《长亭送别》，学生能够理解和感受唐代诗人王之涣的离别之情；
2. 培养学生的审美情趣，提高学生的文学鉴赏能力；
3. 培养学生的创新思维和想象力。
教学重点：
1. 理解《长亭送别》的背景和意义；
2. 分析诗中运用的修辞手法和意象；
3. 感受离别的情感。
教学难点：
1. 理解诗人的离别之情；
2. 分析诗中的修辞手法和意象。
教学过程：
导入：
1. 引导学生回忆并讨论自己曾经经历过的离别场景，如朋友的迁徙、亲人的出国等，引发学生对离别的思考和情感。
展示：
2. 展示《长亭送别》的全文，让学生朗读一遍，了解诗歌的基本内容。
分析：
3. 分析《长亭送别》的背景和意义，引导学生了解唐代长安时期的社会背景和王之涣的离别经历，以及诗中表达的离别之情。
4. 分析诗中运用的修辞手法，如比喻、拟人、夸张等，引导学生理解诗歌的艺术表达方式。
5. 分析诗中的意象，如长亭、春草、马蹄等，引导学生感受诗中所描绘的画面和情感。
情感体验：
6. 分组讨论，让学生分享自己对离别的感受和情感，培养学生的情感体验能力。
创作活动：
7. 引导学生根据自己的离别经历，创作一首类似于《长亭送别》的诗歌，培养学生的创新思维和想象力。
总结：
8. 总结本节课的学习内容，回顾《长亭送别》的背景、意义、修辞手法和意象，以及学生的情感体验和创作成果。
作业：
9. 布置作业，要求学生写一篇读后感，表达自己对《长亭送别》的理解和感受。
评价：
10. 对学生的课堂参与度、理解能力、创作能力等进行评价。
《长亭送别》教学设计 篇二
第二篇内容
教学目标：
1. 通过学习《长亭送别》，学生能够理解和感受唐代诗人王之涣的离别之情；
2. 培养学生的审美情趣，提高学生的文学鉴赏能力；
3. 培养学生的创新思维和想象力。
教学重点：
1. 理解《长亭送别》的背景和意义；
2. 分析诗中运用的修辞手法和意象；
3. 感受离别的情感。
教学难点：
1. 理解诗人的离别之情；
2. 分析诗中的修辞手法和意象。
教学过程：
导入：
1. 引导学生观看一段离别的场景，如电影或视频中的离别镜头，激发学生对离别的思考和情感。
展示：
2. 展示《长亭送别》的全文，让学生朗读一遍，了解诗歌的基本内容。
分析：
3. 分析《长亭送别》的背景和意义，引导学生了解唐代长安时期的社会背景和王之涣的离别经历，以及诗中表达的离别之情。
4. 分析诗中运用的修辞手法，如比喻、拟人、夸张等，引导学生理解诗歌的艺术表达方式。
5. 分析诗中的意象，如长亭、春草、马蹄等，引导学生感受诗中所描绘的画面和情感。
情感体验：
6. 分组讨论，让学生分享自己对离别的感受和情感，培养学生的情感体验能力。
创作活动：
7. 引导学生根据自己的离别经历，创作一幅类似于《长亭送别》的画作，培养学生的创新思维和想象力。
总结：
8. 总结本节课的学习内容，回顾《长亭送别》的背景、意义、修辞手法和意象，以及学生的情感体验和创作成果。
作业：
9. 布置作业，要求学生写一篇读后感，表达自己对《长亭送别》的理解和感受。
评价：
10. 对学生的课堂参与度、理解能力、创作能力等进行评价。
《长亭送别》教学设计 篇三
一、教学目标：
（一）引导学生在通读课文的基础上，提纲挈领地了解剧情，体会人物的思想感情与性格特征。
（二）通过探究体会课文中情景交融的境界，了解景物描写的作用；体会学习课文修辞方法多种多样、融古代诗词与民间口语为一体的语言特色。
二、教学设想：
1、直接导入。
2、简介《西厢记》故事情节。（课下注释很详细，老师读一下，稍加润色，使之更完整、详细。）
3、显而易见《长亭送别》是崔莺莺送张生去赶考，考取功名的，我们早上已把课文读了一便，除了张生，莺莺还有谁？（老夫人，和尚，丫鬟）。
在哪里送别？（长亭）“亭”指哪里？（古代设在道路旁的公房，为远行之人送别或停宿之用。例如：李白“何处是归程？长亭更短亭”、柳永“对长亭晚，寒蝉凄切”）
4、快速读课文理清情节结构：
全折可分为四部分。
第一部分（科白和【端正好】等三曲），是赴长亭路上的场面，写莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。
第二部分（“做到见夫人科”至“专听春雷第一声”）是长亭饯别的场面，主要刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理，突出莺莺珍重爱情而轻视功名利禄的思想感情。
第三部分（【四边静】至“小生又生此念”），是临别叮嘱的场面，主要表现莺莺对张生的关心和担心。
第四部分（【二煞】至结尾），是分手后的场面，描写莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。
5、再读课文，讨论问题
既然是送别，想想莺莺是一种什么感情，心理？
从文中找出能体现莺莺心理感受的语句：…………试加分析。
莺莺感情概括：
A、痛苦（害怕考不中，一则父母不答应：二则他考不中自觉无脸回来见莺莺就不回来。其实，在古代一个像张生这样的白衣书生很难考中，想想当时残酷的血淋淋的科考制度，那是十万里挑一啊，张生就那么优秀？再者像张生这样深陷爱情，哪有心思读书！学业已荒废不少了！希望更渺茫了。如果考中，害怕他喜心弃旧，一去不返。所以考中考不中，都意味着永久的分别，莺莺已看到这种严酷的现实。这不是暂时的分离，意味着永远的失去。面对现实，希望何其渺茫！自然便痛彻肺腑。）
B、无奈（自己是无法不让张生不去的，这是老夫人的旨意。另外，张生又没有想到私奔，也不可能想到，毕竟他认为读书仕进是他们爱情的唯一出路，就是不为爱情，考取功名也是他们实现自我理想的唯一一条路。即使私奔又怎样？只有饿死。）
C、愁闷（自己一腔话，怎对张生说？又有老夫人在场，没有尽诉衷肠的机会啊！）
(引导学生分析：我提倡一种圆融的分析，揉到一块儿去。对于学生提出的句子，在修辞上，用典上，表情达意上等诸方面系统分析，最终目的是让学生感受到它语言的魅力，让学生知道经典好到底好在哪里？这里分析是关键，网上对课文语言的分析很多，这里不再赘述。)
接着，还可引导学生将课文与关汉卿的《窦娥冤》进行比较，体会两位大师的不同语言特色。（最好由学生发言、然后归纳。）
《长亭送别》语言华美典雅，以富于文采为特色：
（1）善于以景物描写设置戏剧环境，渲染气氛，情、景交融，情、境合一，富于意境美，语言委婉隽永；
（2）较多地借用或化用古代诗词的语句乃至意境，善于将古代诗词中典雅凝炼的语句，与生动活泼的民间口语融为一体，语言更具有诗化的特点；
（3）修辞方法多种多样。
《窦娥冤》语言朴实无华，以“本色”见长：
（1）直抒胸臆，感情浓烈，语言直白；
（2）多用白话，多用方言词语，语言通俗，更具有口语化的特点；
（3）较少使用修辞方法。
6、“我看崔莺莺爱情观”由学生讨论，但不能空口无凭，从文中找到例证！（这有些热闹。）
7、分析完之后，一定要留时间让学生诵读，并背会某些精彩语句。
《长亭送别》教学设计 篇四
教材分析
《长亭送别》是著名的元代杂剧作品《西厢记》中颇为缠绵悱恻的一节。多少年来，它那精美绝伦的唱词被人们反复咏叹；那令人肝肠寸断的情人离别的场面令人感喟不已；而女主角莺莺的大胆痴情更是鼓舞了无数痴男怨女大胆冲破世俗的藩篱，为爱而斗争。
教学目的
1、品位文中隽永的唱词，进而体味其曼妙幽怨的意境；
2、把握莺莺这个人物形象的意义和《西厢记》的主题。
教学重点
鉴赏文中的精彩唱词，感知文章所描绘的优美意境。
教学难点
欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。
教学方法
引导和激发学生大胆想象和联想，运用“一切景语皆情语”的名言来理解男女主人公“送别”的心情，从而较好地把握本文情景交融的艺术特色及熔古典诗词入曲的特点。
课时安排
一课时
教学过程
一、导入
同学们，黯然销魂者，唯别而已矣！写离别以及涉及离别场面的文学作品很多，几乎历代都有名篇传世。比如——师生齐举：唐代王维的诗《渭城曲》，宋代柳永的词《雨霖铃》（寒蝉凄切）……请同学们回忆一下。
而今天我们要学的课文——《长亭送别》则被称为写离情别意的绝唱，是《西厢记》最脍炙人口的精彩片段之一。下面，我们来学习课文。
二、朗读课文，把握剧情
请几位同学分角色朗读课文，其他同学在听的过程中思考：《长亭送别》这一折内容可以分为几个场景？请同学们用四个小标题把《长亭送别》这折戏情节概括一下。
学生读完后，请同学回答。
明确：
四个场景，送别途中——长亭饯别——临别叮嘱——惜别目送
三、欣赏、品评曲词
（一）请学生快速阅读课文，把最喜欢的曲词画出来。
（二）欣赏、品评曲词
1、赏读曲词《端正好》。
（1）提问：作者选取了哪些意象？这些意象构成了怎样的意境？
同桌可讨论商量。
明确：意象有，蓝天、白云、黄花、西风、北雁、霜林。它点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的暮秋霜林图：蓝天白云，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞，霜林染红。前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情，有一种诗意的迷惘和浓浓的哀愁。
（2）提问：本曲中哪些字词用得好？为什么？
明确：“染”、“醉”二字，下得极有分量。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。一个“染”字沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧索的秋景与悲惨的心境化而为一。这些意象创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
在离人眼中，霜林之所以醉，是人的离情使景物沉醉。从“离人泪”可以看出主人公离别前伤感悲凉的心境。体现情的只一个“泪”字，但一个“泪”字就使全曲的景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物，“泪”字为画龙点睛之笔。
（3）这一支曲子是化用谁的诗词？
化用了范仲淹《苏幕遮》词句：“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”
（4）不过，同学们注意到没有，它们是完全一样的吗？
学生思考，回答。
明确：不完全一样。王实甫在这里是巧妙地化用了范仲淹的名句。作者以碧云天、黄花、秋风、霜林点染出如画的暮秋景象，而写霜林之红则曰“醉”曰“染”，从而为眼前景注入了人物的心中情，使景与情浑然统一在短短二十五字的曲子里。
（5）有人曾这样写莺莺当时的离情别绪：“君不见满川红叶，尽是离人眼中血。”同学们比较一下，说说这两种写法有什么异同？
学生思考自由发言:
①“君不见满川红叶，尽是离人眼中血”也是写秋景，写离情，却另辟一个新的意境。作者抓住“满川红叶”的特点，说“满川红叶”是“离人眼中血”，说明离别的极度痛苦。我觉得“泪”与“霜林”不如“红”与“血”来得具体可感。
②这两句也是情景交融的，但比较直白，不够美，大概是文学的味道不够浓吧！而课文中的唱词熟练地运用了为人们传诵的诗句，传达出莺莺深沉的心情和优雅的风格，说明莺莺和张生一样是有相当文学修养的青年，也更切合莺莺相国小姐的身份。
③莺莺是知书达理的大家闺秀，她的唱词应该是典雅蕴藉的。“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”，写莺莺在长亭路上看到满树都是经霜的红叶，引起她的遐想，是谁把林叶染红的呢？那该是离人的血泪，但字面上不点明“红”，却用“醉”把“红”藏了起来；泪红得像血，但字面上不点明“血”，却用“泪”把“血”藏了起来。文词的含蓄，正是莺莺含蓄性格的写照。
总结：王实甫在这里是把诗和剧搀起手来，亦诗亦剧，达到了出神入化的艺术境界。可见一个好的词语，一种好的意境或一种好的表现方法，高明的艺术家可以从中受到启发，获得借鉴，按自己的需要加以创新，这样的例子课文中有很多。
2、赏读曲词[收尾]
“四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”写离愁之重，小小车儿载不动。这个意思也不是王实甫创造的。回忆一下，哪里看到过？
学生回答。
明确：
李清照的《武陵春》：“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”只因王实甫是写莺莺的离愁别恨，因此易舟为车。但离愁之重，却是一样的。离愁沉重地压在她的心头，用“量这些大小车儿如何载得起”作此，形象具体，意在言外。
3、赏析[一煞]。
（1）学生齐读，感知其意境。
（2）教师赏析：
这支曲子以青山疏林、淡烟暮霭、夕阳古道、禾黍秋风，构成一幅深秋效外黄昏的画面。“青山隔送行，疏林不作美，淡烟暮霭相遮蔽”，写莺莺怅然痴立，目送张生转山坡，出疏林，在烟霭残照里杨鞭远去，最后视线所及，只有青山一抹，枯树数株，顿时流露出无限的惆怅和深挚的眷恋。最后她无可奈何地收回视线，失神地空对张生走过的古道：“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”，此时夕阳斜照，寂无人声，瑟瑟秋风中，传来远处马儿的悲鸣。它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处，正是张生所在之地！听到马叫而见不到骑马远去的亲人，莺莺的心情可想而知。
正如《诗经》所写“瞻望弗及，涕泪如雨”，“无人语”和“听马嘶”，“无声”和“有声”互相映衬，更加烘托出环境的凄凉和莺莺撕心裂肺的悲哀。这支曲子写景抒情和谐统一，生动展现了莺莺“离愁渐远无穷”的心境，极尽“曲终人渺，余味无穷”之妙。是啊，景随人远，情随恨长。所以，我们看《长亭送别》，从头到尾不过写莺莺送别一件事，莺莺惜别一种情，但读起来不腻味厌烦，反而为那种浓郁的诗情画意所感染。
4、赏析[滚绣球]。
请同学朗读此曲并作赏析。
明确：
这段曲词借途之景，传莺莺之情，从不同的侧面展示主人公复杂的内心世界：“柳丝长玉骢难寄，恨不倩疏林挂住斜晖”，莺莺看到长长的柳丝就想到它系不住张生骑的马儿；看到疏朗的树林就希望树梢“挂住”残阳，让时间走得慢一点，真是寸阴可贵，离情难舍。“马儿迍迍的行，车儿快快的随。”张生骑马在前，莺莺坐车在后，马儿慢慢地行，车儿快快的跟，一快一慢，写尽了两人缠绵难舍的情状。
（1）提问：能改成“马儿快快的行，车儿迍迍的随”或“马儿迍迍的行，车儿迍迍的随吗？”
明确：不能。“迍迍”就是“慢慢”的意思，莺莺要马儿慢慢地走，车儿快快地跟上，好让自己同张生更靠近些，能有更多的时间呆在一起。如果改成“马儿快快的行，车儿迍迍的随”，那么两人中间可能会拉开一截距离，他们就不能就多一刻相守；如果改成“马儿迍迍的行，车儿迍迍的随”也是同样的道理。
金圣叹赞这两句是真正妙文，是从莺莺惜别的心理描绘的：“此真小儿女又稚小，又苦恼，又聪明，又憨痴。一片微细心地，不知作者如何写出来也。”可见“马儿慢慢的行，车儿快快的随”，抒发了莺莺不忍离别，连一会儿的厮守都不愿放弃的深情。
（2）我们在《窦娥冤》中也读过[滚绣球]，两者相比较，就知道不同作家不同的创作风格。
明确：《窦娥冤》窦娥呼天抢地，感情激烈，语言直白如同口语，而崔莺莺却委婉曲折，感情缠绵，语言自然清丽。所谓“一花一世界，一叶一如来”，不同作家的创作风格有别，不同人物的语言风格、人生遭际也有别。所以我们在阅读时一定要深入到作家、人物的内心世界。
四、揣摩潜台词，明确主题
“言为心声”，作家的笔力是惊人的。寥寥数语，一擒一纵，写尽了多情女子伤离的独特情态。所以，读剧本台词，要细心体味人物在独特语境中的独特情绪。
[幺篇]莺莺唱词中的“你与俺崔相国做女婿，妻荣夫贵”，这里莺莺的言外之意是什么？
学生思考、讨论，回答。
明确：
莺莺的言外之意是张生你和我结婚以后，我们妻荣夫贵，琴瑟和谐，希望能白头偕老，不要分开。当然，俗话说“夫荣妻贵”，莺莺既系相国小姐，已具身份，那么张生无须上京博取功名，亦可凭相国女婿的身份而富贵。这里有埋怨之意，埋怨她母亲。
文中还有哪些唱词或对白反映了莺莺这样的心态？
学生再读课文，找到答案回答。
明确：
①“蜗角虚名，蝇头微利”，说明莺莺把“及第”看作是“蜗角蝇头”般的名利，形象地表达了莺莺珍视爱情、轻视功名利禄的思想感情。
②嘱咐张生：“此一行得官不得官，疾便回来”，言外之意“即使落榜，也要回来”，这当然是针对老夫人的了，她根本不把老夫人放在眼里，反映了莺莺倔强的叛逆性格。
问：这些话是莺莺私下里跟张生说的还是当着老夫的面说的？
明确：这些话是当着老夫人的面说的，它不仅表现了莺莺对老夫人的怨恨和倔强的反抗精神，而且也可以看作是作者向读书追求功名利禄那一套俗观念的挑战，真是力透纸背。莺莺无疑是封建时代不可多得的“离经叛道”的.艺术形象。
所以，王实甫的《西厢记》，是以有生命和人性向无生命的封建礼教挑战的里程碑！面对那个遵行“父母之命、媒妁之言”，讲究门当户对的封建黑洞，《西厢记》石破天惊地喊出了“愿天下有情的都成了眷属”！此语一出，即成为千古传唱的不朽句言！
五、拓展、探究
学完《长亭送别》。我们为王实甫的生花妙笔所倾倒，为崔莺莺的一腔深情所震撼，为主人公缠绵悱恻的爱情故事所感染，我们的目光，不由得投向了远隔重洋的英国，在那里曾经诞生了一位文坛巨星……
生（齐答）：莎士比亚。
师：他也曾经为我们写过一个故事——一对青年为情而生、为情而死……
生（齐答）：《罗密欧与朱丽叶》
师：同学们，你们是否发现了他们之间的相似之处？
明确：张生与莺莺面对的是门第的差别，罗密欧与朱丽叶面临的是家庭的怨恨，两对恋人，要比翼齐飞，都需要冲破世俗的樊篱。只不过因了时代的差别、民族的不同、文化的差异，崔莺莺在追求爱情时，羞涩、矜持、储蓄，而处在欧洲文艺复兴时期的朱丽叶，则显得大胆、热烈、奔放罢了。
如果说，莎翁是欧洲“世界的灵魂”，那么，我们也可以说，比莎翁早三百多年的王实甫和元曲大家关汉卿，则是黑暗中光明的灵魂！
六、教学小结：
《长亭送别》给人以深沉的美感享受，它是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支动人心弦的离情歌。所以，这样的作品值得我们好好品味。
七、布置作业：
1、体验美感，进行美的享受，背诵文中自己喜欢的曲词。
2、用心读王实甫的原著《西厢记》，写一篇读后感。
板书设计：
长亭送别
送别途中——长亭饯别——临别叮嘱——惜别目送
情景相融离别之痛
课例分析
王实甫的戏剧创作属“文采派”，融古典诗词于戏曲中，营造意境，情景交融，充满诗情画意，教学时在这方面再加强品味指导。
教学反思
朗读时利用多媒体配上合适的音乐背景，效果会更好些。
《长亭送别》教学设计 篇五
一、教学目标：
1、知识与技能：能辨识《长亭送别》中的艺术
手法并分析其作用与效果，并初步尝试与学生一起解读与分享《西厢记》的艺术价值与深远影响。
2、过程与方法：品读与交流
3、情感、态度和价值观：在分析《长亭送别》艺术手法的过程中进一步加深理解崔莺莺的人物形象与其爱情观。
说明：
本课为“《长亭送别》之三：艺术特色”，即第三课时，旨在集中分析本篇的艺术手法并分析其作用与效果，以便于学生对此形成较为全面和透彻的认识，并期望其能在其它诗词鉴赏和其它同类型文章的解读过程中迁移此种能力。
在此之前的两个课时，第一课时主要目标为：进一步了解元杂剧的特点与成就；了解王实甫及《西厢记》，梳理本文的主要结构并用简洁的语句概括其主要内容。第二课时主要目标为：解读崔莺莺的人物形象，认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。
二、教学重点与难点：
1、教学重点：能辨识本文中的艺术手法并分析其作用、效果；进一步加深理解崔莺莺人物形象，体悟其爱情观念的内涵与意义
2、教学难点：通过对《长亭送别》的艺术特色的解读来认识《西厢记》的艺术价值与深远影响。
三、教学过程：
1、检查预习与导入新课。
（1）回顾预习问题：
A、你认为《长亭送别》主要运用了哪些表现手法？有什么表达效果？
B、你认为《长亭送别》主要运用了哪些修辞方式？其表达作用是什么？
C、你认为《长亭送别》的语言风格是怎么的？请举例予以说明。
（2）导入新课：《西厢记》的流传原因（思想价值和艺术特色）。
说明：本课时的艺术手法主要从三个角度来思考，即：表现手法、修辞方式、语体风格。
2、品读与交流：
（1）引导学生正确辨识本文运用的各种艺术手法。
（2）能具体以实例来分析这些艺术手法的作用和效果。
说明：学生自主选择、积极交流，教师加以引导、适当点拨，在认识《长亭送别》的艺术手法的过程中，加深理解本篇所提出的爱情观和人生观的进步性，深刻体悟《长亭送别》的艺术价值。
3、教师小结：《长亭送别》的艺术特色，并与学生分享《西厢记》的艺术价值与深远影响。
4、布置作业：修改并点评《<长亭送别>诗意》。
042：《长亭送别》诗意
上海市光明中学刘吉朋
山色四围残照里，
西风瘦马长亭边。
疏林不驻远行客，
数线深愁绕暮烟。
（两意徘徊隔暮烟。）
（后记：第二句原为“古道”，以前的学生陈馨怡建议改为“长亭”。我虽属意“古道”，然其平仄不当，而“长亭”二字扣题甚紧，吾心亦同之。并于课堂内直呼陈为吾“一词之师”也。此为后记。）
《长亭送别》教学设计 篇六
教学目标：
1.了解元杂剧的特点和成就，了解《西厢记》的艺术成就
2.了解本课“花间美人”的艺术风格，鉴赏剧作典雅艳丽的唱词语言，体味剧作情景交融的艺术境界，学习本文运用多种修辞表现人物性格特征的写法
教学重点：
鉴赏情景交融的艺术境界和多种修辞方法对表情达意的作用
教学设想：
1、以诵读为基础，以文学鉴赏为纽带，带动词句的理解和思想内容的分析及艺术手法的鉴赏
2、为突出重点，突破难点，应在疏理剧情的基础上，重点赏读曲词，通过诵读、比较，让学生掌握有关知识，进行文学鉴赏的训练
3、重视诵读，背诵开头一曲与结尾两曲
教学过程：
一导语
有一部戏曲演了几百年，仍长盛不衰，剧中的故事流传了几百年，至今读来仍让后人柔肠百转，不忍释怀，这就是王实甫的元曲《西厢记》
拥有高贵地位的相国千金崔莺莺，和书剑飘零的布衣书生张珙一见钟情，他们以清风明月为证，私订终生但是，这却让崔莺莺的母亲恼怒不已，这样门不当、户不对的婚姻是她万万不能接受的，她以崔家三代不招白衣秀才为由，逼张生进京赶考，中得状元才能成婚莺莺无奈，只得在长亭送别张生“昨夜成亲，今日别离”，此时的她会有怎样的一番滋味在心头呢?
今天就让我们一起来走进《西厢记》，走进《长亭送别》，感受这部爱情诗剧的优美动人
二解题
1、关于元曲
元曲是元代特有的文学艺术形式，它分为散曲和杂剧两部分
散曲包括小令和套数两种，小令是不成套的散曲套数是统属于一个宫调的成套的散曲
小令和散套都要按一定的宫调来演唱，
2、关于元杂剧
元杂剧是以当时在北方流行的曲调来演唱的，因此又称为北曲杂剧或北杂剧
在结构上，一本杂剧通常由四折组成一折相当于现代剧的一幕或一场，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局四折之外可以加一个楔子(楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕;也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏)但也有少数杂剧突破了一本四折的形式，如《西厢记》是五本二十一折的连本戏，是元杂剧中独有的长篇
在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲宫调就是调式，(类似于今天乐曲的C大调、D小调等)元杂剧常用的宫调有九个，就是五宫四调：正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫、大石调、双调、商调、越调每一个宫调都有它的音律风格(如【正宫】惆怅悲壮)曲牌，俗称“牌子”，和词牌一样，是曲的音乐谱式比如【端正好】【滚绣球】【叨叨令】等等，每一个曲牌，在韵上必然属于一种宫调不同的曲牌在字数、平仄、押韵上往往不同曲词是按照一定的曲牌填写的文字，一般要押韵，讲究对仗
3、关于《西厢记》
元末明初，《西厢记》已被誉为“天下夺魁”被尊为“春秋”能获得这么高的赞誉，不仅是因为崔莺莺与张生的爱情故事千古佳传，张生的钟情，莺莺的痴情，红娘的热情洋溢着人性之美，更因为其富于文采的曲词
王实甫之词，如花间美人(浓丽典雅)铺叙委婉，深得骚人之趣，极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦
——朱劝《太和正音谱》
《长亭送别》这一折又尤其突出诗词曲不分家，今天就让我们用鉴赏诗词的方法来赏析这一折的精彩唱词
三唱词赏析
《长亭送别》被誉为写离愁别恨的绝唱“昨夜成亲，今日别离”，我们却看不见呼天抢地，也没有抱头痛哭，我们看到只是“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”那种诗意的迷惘和浓浓的哀愁
让我们一起赏析【端正好】【滚绣球】，把握剧作家营造这种诗意的方法
【学生活动】
1、齐读【端正好】【滚绣球】
2、思考：写的好么?为什么?
【明确】
1、文辞典雅，富有诗意(融合唐诗宋词、融情于景、下词传神)
碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞
选取了带有季节特征的意象，蓝天的白云，凋萎堆积的黄花，南飞的大雁，如丹的枫叶，大块用色，着意点染，他们在凄紧的西风中融成一体，构成了寥廓萧瑟、令人黯然神伤的暮秋图景(用词准确)
化用抒情意境【苏幕遮】(打苏幕遮全词)(学生读?)
旅次乡愁、离情别恨，(为何借用其秋景?)取暮秋典型意象，用萧瑟凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围(两者表现离愁别绪方面有异曲同工之妙)
这段曲词句句是景，只一“泪”字是情衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情
(借用意境，还要将之与剧情融合，剧作家下词就必须极为讲究)
西风紧
“猛”?不好，还有停歇的时候，只是客观状态，
“紧”，一阵紧接着一阵，没有停歇，凉风阵阵，吹得人心头渐凉，(难过之时)心头发紧，契合离别的心境;若不是风凄紧，蓝天白云黄花红叶，归雁成阵，莺莺所见，一派俊爽空灵的景象，不合情理，“紧”表现出暮秋图的凄迷萧瑟，以烘托出主人公悲凉的心境
晓来谁染霜林醉?总是离人泪(离人的泪水将枫叶打红)
“抹”?不好，表层的，“染”，由内到外，霜打枫林，在离人的眼中竟是以血泪染红，写出泪多，离情的浓重;
“醉”，不仅写出了枫林的色彩，赋予枫林以人的情态，仿佛它也在离愁的重压下不能自持，仿佛枫叶也因人离去而愁肠百转，痴痴迷迷，透露出离情正苦
作者妙用“染”、“醉”，沟通了景与情的联系，使大自然的景物融入了人的凝重的离愁，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境，抽象的情感变得自然，生动，感人
【学生活动】挑战自己，背诵【端正好】
2、抒情细腻婉转，具体动人(运用多种手法)
【明确】【滚绣球】这支唱词运用了多种表现手法、修辞方法，抒情细腻婉转，具体动人
恨——正面描写(恨：相见迟，归去疾，玉骢难系，疏林挂不住斜晖)
三个“恨”字反复出现，越“恨”含义越深广，表现了炽热而又复杂的感情
柳丝系马(远行人马儿不走)、疏林挂斜晖(一日不尽，相随时间更长)
马儿屯屯的行，车儿快快的随(心理活动极为精妙，虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情)、
——侧面描写(内心活动)
对比(屯屯、快快)、夸张(听松，望减)、借代(斜晖、玉肌)——多种手法
总结：运用正面描写、侧面描写等表现手法，以及夸张、借代、对比等修辞手法，以反反复复、曲曲折折的咏叹，展现出莺莺在长亭上愁肠百转的心理状态，让我们如见其人，如闻其声，更动其情，韵味悠长
3、【学生活动】课文剩余的17支曲子，抒情婉转缠绵、心理描摹逼真，用词优美典雅处很多，你最喜欢的是哪支曲子，试赏析一下(运用手法，刻画形象，表现情感)
四总结全文
《长亭送别》这一折曲词为何被称为爱情诗句? (辞美)
首先，曲词熔炼了很多古典诗词比如化用范仲淹的词《苏幕遮》“未饮心先醉”：化用柳永《诉衷情》中“未饮心如醉”一字之差，更加夸张，语意更加沉重，表现莺莺饯别时的极端愁苦“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起?”化用“只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁”(李清照《武陵春》)极言愁多
其次，善于运用民间口语，并加工为富有文采的文学语言例如【叨叨令】这一支曲的词汇、语句都是民间口语通过加衬字“儿”;通过变换叠音形容词，通过设置成排比句，造成一种音韵的回环反复，产生一唱三叹，声情并茂的艺术效果
最后，全折巧用修辞比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等等特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比相结合，因情随物而设
五课后作业
通过对《长亭送别》的唱词赏析，我们感受到了这部爱情剧作诗的优美典雅，同时也把握了一些抒情表现手法，课后请同学们对唱词做进一步的吟诵体味，并通过莺莺的唱词的内容(【么篇】【朝天子】以及【三煞】【二煞】)思考把握女主人公的思想性格
教学反思
1、本文选择读、赏、析的教学流程，以赏析诗歌的角度来品赏17首唱词，重点较为突出，能在一定程度上给予学生启发、指导，基本完成教学目标
2、作为元曲重点学习掌握的文本，教者只用了一个课时，在文本的赏析扩展上较为有限，不能引导学生更有效、更深入地了解、体验元曲的魅力，有点遗憾
3、由于接触元曲较少，对这种文学体裁了解不深，教者原本以为学生在理解唱词、把握意境上存在较多的问题，但在实际教学过程中，学生能参照教者的赏析示范，以较为饱满的热情参与鉴赏活动，鉴赏技巧的运用比较到位，大都能从诗词赏析的角度切入，谈及唱词在措辞、修辞运用、意境营造等方面的独到之处
4、发展设想：
①教学课时应为两课时，第一课时重点赏析唱词，第二课时重点评鉴人物(崔莺莺)，如有可能，设置第三课时，作课外的延伸对比阅读
②课后作业安排学生选取自己喜欢的唱词，化用其意境、或借用其措辞，或运用其修辞，仿写唱词，做到活学致用
