一代艺术大师梅兰芳的故事(经典4篇)
一代艺术大师梅兰芳的故事 篇一
梅兰芳，中国京剧艺术大师，被誉为一代传奇。他的一生充满了艰辛和坚持，用他的杰出才华和无与伦比的表演艺术征服了无数观众。梅兰芳的故事是一个关于追求梦想和克服困难的故事，他的成就不仅是对中国京剧艺术的贡献，更是对人类艺术的独特贡献。
梅兰芳生于1894年，出生在一个京剧世家。从小，他就展示出对京剧的浓厚兴趣，并且开始接受严格的训练。然而，在他的成长过程中，他面临着许多困难和挑战。作为一个男性演员，他在京剧界面临着巨大的压力和歧视。当时，京剧更多地是由男性扮演女性角色，而梅兰芳却想要挑战这一传统，成为一个真正的男性角色演员。他的决心和才华最终赢得了人们的认可和尊重。
梅兰芳的表演风格独特而又精湛。他注重细节，对每个角色的表情、动作和音调都进行了深入的研究和理解。他以其精湛的技艺和出色的演技成为了京剧界的翘楚。他不仅在中国享有盛誉，也在国际舞台上赢得了赞誉。他的演出风格和表演技巧受到了许多西方艺术家的赞赏和学习。
然而，梅兰芳的成功并非一帆风顺。在他的职业生涯中，他遇到了许多挫折和困难。尽管如此，他从未放弃追求自己的梦想。他不断学习和改进自己的技艺，致力于推动京剧艺术的发展。他的坚持和毅力启发了许多人，使他们相信只要努力，就能实现自己的梦想。
梅兰芳不仅是一位艺术家，也是一位教育家。他致力于培养年轻的京剧演员，传承和发展京剧艺术。他的影响力超越了他个人的成就，他的精神和艺术观念激励了一代又一代的艺术家。
梅兰芳的故事告诉我们，任何人都可以通过努力和坚持，实现自己的梦想。他的才华和毅力让人们相信，无论面对什么困难，只要有坚定的信念和不懈的努力，就能战胜一切。梅兰芳的艺术成就不仅是对中国京剧的贡献，更是对人类艺术的独特贡献。
一代艺术大师梅兰芳的故事 篇二
梅兰芳，中国京剧艺术大师，他的故事是一个关于坚持追求梦想和传承文化的故事。他不仅是一位杰出的艺术家，更是一位推动京剧艺术发展的先驱。
梅兰芳的艺术才华在他很小的时候就展露出来。他出生在一个京剧世家，从小就接受严格的训练。他继承了家族的艺术传统，并且在这个基础上发展出了自己独特的表演风格。他对每个角色的细节和情感表达都非常用心，使得他的表演更加生动和真实。他的演出给观众带来了强烈的感受和共鸣。
然而，梅兰芳的职业生涯并不一帆风顺。作为一个男性演员扮演女性角色，他面临着巨大的挑战和压力。他的决心和坚持最终赢得了观众和同行的认可和尊重。他的表演风格和技艺成为了京剧界的典范，对后来的演员产生了深远的影响。
梅兰芳不仅在舞台上表现出色，在推动京剧艺术发展方面也做出了巨大贡献。他致力于传承和弘扬京剧文化，培养了许多优秀的年轻演员。他的教学方法和理念被广泛采用，并且对京剧艺术的发展起到了积极的推动作用。
梅兰芳的影响力不仅限于中国，他的艺术成就也在国际舞台上得到了认可。他的表演风格和技艺受到了许多西方艺术家的赞赏和学习。他的成功证明了京剧艺术的普遍性和跨文化的魅力。
梅兰芳的故事告诉我们，艺术是无国界的。他通过自己的努力和才华，将京剧艺术推向世界舞台，为中国文化的传播做出了重要贡献。他的故事不仅是一个艺术家的故事，更是一个关于传承文化和推动艺术发展的故事。
梅兰芳的一生充满了艰辛和挑战，但他从未放弃对自己梦想的追求。他的才华和坚持激励着一代又一代的艺术家，使他们相信只要努力，就能实现自己的梦想。梅兰芳的故事将永远激励着人们追求艺术和追求梦想。
一代艺术大师梅兰芳的故事 篇三
梅兰芳在几十年的艺术生涯中，取得了世所公认的成就，成为中国传统戏曲艺术最卓越的代表。1949年，新中国成立前夕，他被邀请参加了第一届政治协商会议。新中国成立后，他担任了中国文联和戏剧家协会副主席，中国戏曲研究院院长，中国京剧院院长。
他经常参加国内外各种文化交流活动，从事艺术研究，还认真培养青年 演员。他的学生，不但有京剧演员还有不少地方戏的演员。同时，他仍然经常演出。全国各地都向他发出邀请，希望他能到那里演出。他理解人民的要求，在十年的时间里，走了十九个省，让观众实现了 “看看梅兰芳”的愿望。
1959 年，在新中国成立十周年的时候，梅兰芳排演了他一生中最后一个新戏：《穆桂英挂帅》。那年，他已经是六十五岁的高龄了，可扮演出的穆 桂英仍然是神采奕奕，为建国十周年增添了喜庆气氛。
梅兰芳在晚年患有心脏病，可他不顾这些，一心要为更多的人演戏。1961年夏天，六十七岁的梅兰芳应邀到新疆参加铁路落成典礼，并进行演出。
一想到此生能到大西北为人民演戏，他很激动，做好了各种准备。不料就在这时候，他的心脏病发作，住进了医院。新疆去不成了，他十分着急。
8月4日，周恩来总理来医院探视梅兰芳，对他说：“梅先生，我正在北戴河开会，听说你病了，特意赶来看你。”
梅兰芳有些着急地说：“新疆有条铁路刚刚落成，约我参加通车典礼，火车票都买好了，可我却去不成了……”
“不要急，你现在的任务就是好好养病。等病好了，还愁没有工作干吗?”周总理安慰说。
不幸，四天之后，梅兰芳因病去世了。他为中国人民创造的艺术精品永远是民族的瑰宝。
一代艺术大师梅兰芳的故事 篇四
愤然毁画
梅兰芳有一笔演出的收入，在赴港时，曾带往香港存入银行。可是返回上海不久，日寇统治下的香港将这笔高额存款全部冻结，无法取出。一直靠利息过日子的梅兰芳，家庭生活顿时举步维艰，全家如何生存成了梅兰芳日夜思考的难题。他问夫人怎么办?夫人说：“报纸登出了何香凝女士卖画谋生的消息，我们不妨也来学她。发挥你的绘画才能，卖画度日如何?”
其实梅兰芳早有这种念头，只是没有说出，怕夫人不同意。夫人主动说出来了，他自然点头称好。两人着手构思，夫人磨墨，丈夫绘画。不到八天，画了20多幅鱼、虾、梅、松。当市民看到醒目的“本店出售梅兰芳先生画作，欢迎光临”的广告时，争相购买。不到两天，20多幅画就全部卖完了。
这件事传出后，上海文艺界、新闻界、企业界反响十分强烈，许多知名人士提出要为梅兰芳办画展，梅兰芳得知后特别兴奋，为不负众望，他苦战了半个月，画了几十幅作品，面交主办者安排。主办人员选定重阳节在上海展览馆展出，请梅兰芳夫妇届时光临剪彩仪式。
然而此消息不胫而走，日伪汉奸获知后互相勾结，肆意捣乱，他们派来一群便衣警察，提前进入展览大厅大做手脚，前来参观的许多群众见状纷纷离开。梅兰芳看见门口冷冷清清，觉得奇怪。当他走进展厅后，发现每幅画上都用大头针别着纸条，分别写有“汪主席订购”、“周副主席订购”、“冈村宁次长官订购”……还有一些写着“送东京展览”。梅兰芳夫妇目睹此景，气得两眼冒火，立即拿起桌上的裁纸刀，刺向一幅幅图画。“哗!哗!哗!”几分钟内国画化为碎纸。
梅兰芳义愤填膺的毁画举动，很快传遍整个上海，也很快传向大江南北。上海当局的报纸抢先发布头号新闻，言称：“褚部长目瞪口呆，一场画展一场虚惊!”宋庆龄、郭沫若、何香凝、欧阳予倩发表声援讲话，称赞梅兰芳民族气节凛然，为世人所敬仰。广大群众也纷纷寄来书信，支持梅兰芳的爱国行动。梅兰芳看到全国人民对他如此赞赏和支援，感动得热泪盈眶，兴奋地对夫人说：“我梅兰芳再也不是一只孤燕了!”
艰难求生
梅兰芳断了经济来源，生活自然拮据，他只好挥泪出卖北京的房子，接着又出卖自己多年收集的藏品。尽管这样，后来还是举债度日，向亲友借了一笔钱。有的好友得知他家生活陷入绝境，便解囊相助。老画家叶誉虎提议与他合作，办一个国画展览，突出梅、竹的主题，以扩大社会的影响。
沦陷区的上海，一片混乱恐慌，不是停水停电，就是空袭警报，市民生活得提心吊胆。梅兰芳在这种艰苦环境里作画，克服一系列难以想象的困难，画技大有长进。经过八个月的苦战，他一个人就画了170多件，题材十分广泛，包括仕女、佛像、花卉、松树、梅花等，同叶誉虎的作品一起，于1945年春天，在上海成都路中国银行的一所洋房里展出，受到广大参观者的好评。
展览结束后，梅兰芳为了生活，被迫将其中大部分作品卖掉，所得收入一是还债，二是安排家庭生计，三是资助剧团里生活更困难者。梅兰芳苦涩地回忆着这几年的沧桑历程，心境忧闷地对朋友说：“一个演员正在表演力旺盛之际，因为抵抗恶劣的社会环境，而蓄须谢绝舞台演出，连嗓子都不敢吊，这种痛苦我无法用语言来形容。我之所以绘画，一半是为了维持生活，一半是借此消遣。否则，我真是要憋死了。”
梅兰芳在抗战期间断然蓄须明志，不为民族敌人演出，表现了一代艺豪不屈不挠的刚强骨气。这一事件成为神州大地感人的佳话，在中华儿女中广为传颂，极大地鼓舞了中国人民奋勇抗战的决心。
感恩胡适
1928年，我国戏曲大师梅兰芳去美国访问演出前，当他得知胡适曾在美国留学七年，对那里非常熟悉，便几次前去拜访，向胡适了解情况。胡适也热情地接待了梅兰芳，把美国的风土人情、观众的爱好和欣赏习惯
、美国剧院的状况等都对梅兰芳做了详尽的介绍，胡适也都积极地为梅兰芳出谋划策。当梅兰芳结束美国访问演出，回来后见到胡适，他首先毕恭毕敬地深鞠了一躬，说：“适之先生，这次多亏蒙您指教，我的美国之行才会如此顺利，真是太感谢您了!”接着，他又详细向胡适介绍了自己在美国访问演出的'种种情况，言谈之间，洋溢着真挚的感激之情。
后来，梅兰芳旅居上海，胡适则在北京任北大教授。偶尔，胡适出差到上海，梅兰芳总要热情宴请一番。一次，胡适要去美国参加太平洋国际学会的年会，定在那天深夜2点在上海登船。梅兰芳得知这个消息时已是傍晚，距离开船时间仅有几个小时了，自己却还在外地演出。顾不得多想，他当即推掉一切事务，连夜赶回上海。当他站在送行的岸边，向胡适依依不舍地挥动着手臂时，因为一路上赶得急，口中还忍不住气喘吁吁呢。
俗话说，受人滴水之恩，当涌泉相报，感恩是中华民族的传统美德，梅兰芳的感恩之心着实令人钦佩。
艺术影响
梅兰芳京剧改革及其对戏剧文化的影响
京剧改良运动从1900年至1918年十年间，吸引了为数众多的文人志士、演艺界人士参加，京剧改良理论重视戏剧的内容，要求戏剧必须反映现实生活，反对脱离现实，只演旧事，不知当今的旧戏剧观，指明戏曲的美丑高下不仅在于表演形式，更在于表演内容，批判极端形式主义倾向。其次，特别强调戏剧的教育感化作用，突出和提高京剧和演员的社会地位。
梅派这一份难得的戏曲遗产，不仅对梅兰芳京剧表演体系的总结至关重要，而且丰富了中国戏曲表演体系，值得后人深入总结研究。
梅兰芳1913年首次赴上海演出，善于琢磨创新的他受到上海京剧改良运动的感染，同时，也在上海的实际演出中体会到上海京剧改良运动的某些不足，回到北京后立即着手京剧改革。经历各方面改革尝试，终于成为京剧改革的第一人。1914年7月，梅兰芳首次尝试编演时装新戏《孽海波澜》，在北京地区产生很大影响。继《孽海波澜》以后，他又陆续编演了《宦海潮》《一缕麻》《邓霞姑》等时装新戏。
梅兰芳是京剧发展史上一位重要的表演艺术家，他完成了京剧的一个巨大转变。将京剧旦角、也就是青衣的表演艺术推向成熟。极大地拓宽了京剧旦角的表演空间，丰富了京剧旦角的表演手段，使京剧旦角的剧场魅力、对观众的吸引力达到了顶峰。京剧有了老生和青衣这两个成熟的大行当，在男性角色、女性角色的唱腔和表演方面，都能发展出有其特色的经典剧目，才最终成为中国影响最大的剧种。所以梅兰芳这一代人不光为其行当的成熟做出了特别突出的贡献，也为百年来京剧影响力的急剧扩张做出了巨大贡献。
梅兰芳成功的对京剧的全方位改革，是对京剧后来的发展起到了先导、示范、启发等巨大作用，在京剧发展史上留下了浓墨重彩的一部篇章。梅派这一份难得的戏曲遗产，不仅对梅兰芳京剧表演体系的总结至关重要，而且丰富了中国戏曲表演体系，值得后人深入总结研究。
