达芬奇名画真相和背后的故事散文【优秀3篇】
达芬奇名画真相和背后的故事散文 篇一
达芬奇名画真相和背后的故事
达芬奇,一个被誉为文艺复兴时期最伟大的艺术家之一。他的画作以其细腻的技巧、精确的透视和深邃的表达力而闻名于世。然而,这些名画背后隐藏着怎样的故事呢?
《蒙娜丽莎》是达芬奇最著名的作品之一,也是世界上最受欢迎的艺术品之一。这幅画作于1503年至1506年间创作,描绘了一个神秘的女性,她微笑着,眼神深邃。这幅画作的真相是什么呢?
据研究人员的考证,这位神秘的女性是蒙娜丽莎·德尔·吉奥康多,一位佛罗伦萨的贵族夫人。她是达芬奇的朋友,也是他的画作模特。这幅画作原本是为吉奥康多家族委托的,但达芬奇却将其保留了下来,并花费了很长时间来完善。
这幅画作背后还有一个故事。据说,达芬奇为了达到更加真实的效果,甚至在画作上使用了薄薄的金箔。这种技巧不仅增加了画作的光泽和层次感,还使得蒙娜丽莎的微笑更加生动。然而,这也导致了画作的保存困难。由于金箔的脆弱性,这幅画作经历了多次修复和保护。
除了《蒙娜丽莎》,达芬奇的另一幅名作《最后的晚餐》也是备受瞩目的。这幅画作描绘了耶稣和十二门徒坐在一张长桌前的场景。这幅画作的真相是什么呢?
根据历史记载,达芬奇为这幅画作找寻了很多模特。他寻找了数百个人来担任门徒的角色,最终选择了一些具有特定面部特征的人来担任模特。他甚至还亲自去监狱寻找合适的人选来扮演背叛耶稣的犹大。这种精益求精的态度使得《最后的晚餐》成为了一幅绝世之作。
然而,这幅画作也经历了多次的修复和保护。由于达芬奇在创作时使用了不稳定的颜料和技法,加之后来的修复工作没有得到很好的保护,这幅画作的保存状况堪忧。如今,我们能够欣赏到的《最后的晚餐》只是经过多次修复后的复制品。
达芬奇的名画真相和背后的故事,让我们更加了解了这位伟大艺术家的创作过程和心路历程。他对细节的追求和对真实的追求使他的作品成为了永恒的艺术之作。虽然这些画作经历了许多波折和修复,但它们依然散发着无法忽视的魅力,让人们为之倾倒。
达芬奇名画真相和背后的故事散文 篇二
达芬奇名画真相和背后的故事
达芬奇,一个艺术史上的传奇。他的名画以其精湛的技艺和独特的创意而闻名于世。然而,这些名画的真相和背后的故事究竟是什么呢?
《蒙娜丽莎》是达芬奇最具代表性的作品之一。这幅画作被誉为世界上最神秘的画作之一。蒙娜丽莎的微笑一直以来都让人们着迷。然而,这幅画作的真相是什么呢?
根据历史研究,这位神秘的女性是一位佛罗伦萨的贵族夫人,她的名字是蒙娜丽莎·德尔·吉奥康多。达芬奇在1503年至1506年间创作了这幅画作。他将蒙娜丽莎的面部特征和微笑表情描绘得栩栩如生,使得她成为了一位永恒的美丽。
然而,这幅画作的背后还有一个故事。据说,达芬奇在创作这幅画作时使用了一种特殊的技法。他采用了分层绘画的方法,即在不同层次上叠加颜料,以增加画作的立体感和逼真感。这种技法在当时是非常新颖的,使得《蒙娜丽莎》成为了一幅颇具创意的作品。
除了《蒙娜丽莎》,达芬奇的另一幅名画《最后的晚餐》也是备受瞩目的。这幅画作描绘了耶稣和十二门徒坐在一张长桌前的场景。这幅画作的真相是什么呢?
历史记载显示,达芬奇为这幅画作进行了长时间的准备和创作。他细致入微地研究了《圣经》中有关最后的晚餐的描写,甚至亲自去监狱寻找合适的人选来担任门徒的角色。他为每个门徒设计了不同的面部特征和姿态,以彰显他们的个性。
然而,这幅画作也经历了许多困难和挫折。达芬奇在创作时使用了不稳定的颜料和技法,导致这幅画作的保存状况堪忧。尽管后来进行了多次修复和保护,但如今我们所能看到的《最后的晚餐》只是经过修复后的复制品。
达芬奇名画的真相和背后的故事,使我们更加了解了这位艺术家的创作过程和追求。他以其独特的技艺和创意创造了一系列永恒的艺术之作。虽然这些画作经历了许多波折和修复,但它们依然以其独特的魅力和价值感动着人们的心灵。
达芬奇名画真相和背后的故事散文 篇三
达芬奇名画真相和背后的故事散文
达芬奇,这个人并不陌生,这位被称为:万能的神的人。经过好几个世纪的洗刷它仍然没有消失在了历史的长河中。他擅长什么至今还没有人能完整的说出来,每当你更深一步的理解他十九总会发现更多的东西,就如同他的画一样,深不可测。
在意大利佛罗伦萨附近的海滨小镇——芬奇镇,有一个叫安奇亚诺的小村庄,伟大的画家列奥纳多·达·芬奇就在这个美丽的地方降临人世。达·芬奇的童年是在祖父的田庄里度过的。孩子时代的达·芬奇聪明伶俐,勤奋好学,兴趣广泛。他歌唱得很好,很早就学会弹七弦琴和吹奏长笛。他的即兴演唱,不论歌词还是曲调,都让人惊叹。他尤其喜爱绘画,常为邻里们作画,有“绘画神童”的美称。达·芬奇并不满足他的这些才干,他要掌握人类思想的各个领域。他眼光独到,做事干练,具有艺术的灵魂。有一次,他在山里迷了路,走到了一个漆黑的山洞前。他在后来回忆这段经历时说:“我突然产生了两种情绪——害怕和渴望:对漆黑的洞穴感到害怕,又想看看其中是否会有什么怪异的东西。”他一生都被这两种情绪所羁绊——对生活的不可知性或无力探知的神秘感到害怕,而又想把这个神秘的不可知性加以揭露,加以研究,解释其含义,描绘其壮观。他很早就下定决心,要做一个研究者、一个教师、尤其是一个艺术家。
而这位天才,终究完美的发挥了自己的天赋。他的代表画之一《蒙娜丽莎》就运用了透视法,和在绘画中极其难以掌握的晕染法,而达芬奇却掌握并运用的非常惟妙惟肖。
而如同他的聪明才智一样,他的画也充满着神密的信息。人类用几千年的时间来探索它,每次都只是再次的到一个深邃的无底洞等着继续研究。
而真正有趣的是《蒙娜丽莎》这幅画,她的左半边脸居然和达芬奇完美结合,所以大多科学家的怀疑这是达芬奇的自画像,而让人更惊讶的是,蒙娜丽莎,这位让无数人倾心的神秘美女,她的脸是双性的结合:蒙娜丽莎的左半边的平行线比右半边的低。而她的名字:MonaLisa。埃及传说中主管男性生殖器的神叫阿蒙(Amon),主管女性生殖器的神叫伊西斯(Isis)——古代文字中曾将其读做LISA,因此MonaLisa就是暗示AMONLISA,即蒙娜丽莎非男非女,是两性的结合体,这也包含了达芬奇崇拜女性(女神)的倾向。
说到女神,就要来说一个重点了,也是本文的重点。在19世纪,有着一个存在但又不存在的教会——郇山隐修会,他们崇拜女神,崇敬耶稣,崇敬代表女性的玫瑰。而他们的标志,就是由一朵法国玫瑰做代表。这个组织在当时一直以对秘密保守的严密性而出名,这也是他们被淡忘的原因。而郇山隐修会是想一个确实存在的组织,是一个成立于1099年的欧洲秘密社团。1975年巴黎国家图书馆发现了被称作《多西耶秘密》的羊皮纸文件,才知道包括波提切利、艾撒克。牛顿、维克多。雨果、让。科克托和达芬奇,等众多人物均为郇山隐修会成员,这就可以解释前面说的达芬奇崇拜女神。
这个教会,完美的保存了一个秘密几个世纪,一直都没有泄露半点,这也和当时的历任大师的智慧有着不可分割的关系。至于这个秘密,先做个神秘。《最后的晚餐》,这幅画同样熟悉,甚至有人能完整的阐述里面的故事。这幅画的主题是画了耶稣和他的12个门徒。但是,这个理解是错误的,细心的人会发现,在耶稣的左边,做的那个人有着一头飘逸的红色长发,甚至能清晰的看出他的胸廓,而他穿的衣服,正好和耶稣是对应的。说到这,他就改改成她了,这个人或许你没有听说了,她是抹大拉的玛利亚。在历史记载,她只是个被耶稣感化的女子,可是,有谁知道,她的真实身份——一位受尽屈辱的皇后。
这就得说到《最后的晚餐》里所说的圣杯了,许多人都觉得是耶稣身边的餐杯。它确实在耶稣的手边,可这个圣杯可不是什么所谓的杯子,在教会中,V,代表了女性,而在耶稣和他左边的玛利亚中间,就形成了一个大大的V,代表着玛利亚,而同时他们俩也形成了一个M,至于是否真实,还没能确定。而这个圣杯,其实它指的是抹大拉的玛利亚,而郇山隐修会所崇拜的女神,就是这位抹大拉的玛利亚,这位怀上耶稣的种子的玫瑰!这就是这所教会保护的.秘密了,他们默默守护着耶稣的后代,一代一代保证香火不断,也守护着这位皇后的遗骨——所以,所谓的寻找圣杯,就是寻找抹大拉的玛利亚,这位背负着伟大使命的皇后,在她沉睡的地方跪拜。而她说沉睡的地方,就是当今的卢浮宫,在它的前面,有座倒金字塔,这里就要关于到一首诗了:星空光芒的照耀下,骑士守护着她的门槛,大师作品相继映入眼帘,在这里她可以安然入睡。其中的意思,就不做详细解释了。
而这个教会,为了严守着这个秘密,与反对女神的天主教会一直做着各种斗争,最后。天主教会胜利了,所以,一切文献被他们改变,代表女神的五芒星变成了恶魔的标志,而象征的女神的金星,这个每8年的运行轨迹是五芒星的星星,被定位巫师的占卜星,海波东的三叉刃变成了恶魔的干草叉,智慧老婆婆的尖顶冒变成了女巫的象征………。如今,
一切都揭晓,一切真相都回归历史,可是,谁能抹去那刻在人类心上的改变和失败。秘密是没有结尾的,如同宇宙的形成一样,达芬奇和这个教会,还有他的画,相信仍有着更多惊人的真相,但是就像《圣经》中J。11页所说:你只可到这,不可越过。一切都有这它的使命,是否展露在人们面前,就无法确定和知晓了