关于曹禺《北京人》读书笔记800字(优秀3篇)
关于曹禺《北京人》读书笔记800字 篇一
曹禺的《北京人》是一部以北京为背景的现实主义小说，通过描写一位普通北京人的生活经历，展现了社会变革对个人命运的冲击和人性的扭曲。在这部小说中，曹禺通过细腻的叙述和深刻的思考，呈现出了一个鲜活的人物形象和社会的真实写照。
小说的主人公是北京人杨光，他是一个普通的农民工，为了生活，他来到北京打工。在北京，他经历了种种艰难困苦，但他依然坚持着对美好生活的追求。他努力工作、勤俭持家，希望能够改变自己的命运。然而，社会的不公和现实的残酷让他始终处于被压迫和边缘化的位置。他的努力和希望最终化为泡影，他沉溺于自己的梦想中，无法从现实中解脱出来。
曹禺通过杨光的经历，揭示了社会对个人的影响和人性的扭曲。在物质主义泛滥的社会背景下，个人的价值被丧失殆尽。杨光为了生存而不得不放弃自己的尊严，变得冷漠和自私。他为了金钱而背叛了自己的爱人，甚至选择了自杀。这种对人性的探讨和揭示，使得《北京人》不仅仅是一个单纯的社会写实作品，更是一个对人性的深刻思考和反思。
在《北京人》中，曹禺运用了细腻的描写和真实的情感，使得小说更具有感染力和震撼力。他通过对人物内心世界的揭示，让读者能够更加真实地感受到人物的痛苦和挣扎。同时，他通过对社会现象的描写，让读者对社会的冷漠和人性的扭曲有了更深入的思考。这种细腻的叙述和深刻的思考，使得《北京人》成为一部具有思想深度和艺术价值的作品。
总的来说，曹禺的《北京人》通过对一个普通北京人生活经历的描写，展现了社会变革对个人命运的冲击和人性的扭曲。通过细腻的叙述和深刻的思考，曹禺成功地呈现了一个鲜活的人物形象和社会的真实写照。这部小说不仅仅是一部社会写实作品，更是对人性的深刻思考和反思。它通过细腻的描写和真实的情感，让读者能够更加真实地感受到人物的痛苦和挣扎，同时也让读者对社会的冷漠和人性的扭曲有了更深入的思考。
关于曹禺《北京人》读书笔记800字 篇三
读书笔记一般分为摘录、提纲、批注、心得几种，格式及写法并不艰深，下面是小编为大家整理的关于曹禺《北京人》读书笔记精选范文五篇800字相关模板，接下来我们一起来看看吧!
关于曹禺《北京人》读书笔记精选范文五篇(一)
在北平曾氏的大家庭里，充斥着虚伪，冷漠，自私，但更令人心痛的是“孤独”——对人与人之间的“不相通”的悲哀：夫妻间的不信任如曾文清与曾思懿，亲人间的不了解如曾老太爷与曾霆，时代转换的代沟如曾家人与袁家人等。最可悲的是，当我们意识到愫芳和文清所谓的心灵的“沟通”都不过是一个假象，“海内存知己”，仅是海市蜃楼的幻影，心灵本就相隔“天涯”，“若比邻”云云，只是自欺欺人的虚词罢了。
在剧中，我们首先看到的是文清与愫芳渴望相互靠近，渴望心灵的沟通，渴望两个灵魂的接近。尽管只是在相对无言的沉默中获得了哀惜和慰藉，但仍然给我们看到了一丝阳光，只是随着情节的发展，我们不禁会怀疑这两个生命真是“同声同气”吗?愫芳与文清，这一对“在静默中相通”的男女，真的是灵魂的知己吗?
不，他们之间相距甚远。在这“静默”的表象后面，隐藏着两个不同的灵魂：一个(愫芳)像真正的“人”那样得活着，她拥有博大而丰厚的爱与坚韧精神，一个(曾文清)作为人早已死去，只剩下“生命的躯壳”。
曾文清表象看起来“温文有礼”，“清奇飘逸”，他实际上“只是一个生命的空壳”。他对生活已经彻底“厌倦和失望”了，并且陷入无可救药的怯懦，颓废与停滞，懒散之中，“懒于动作，懒于思想，懒于用心，懒于说话，懒于举步，懒于起床，懒于见人，懒于做任何严重费力的事情”，甚至“懒于宣泄心中的苦痛”，“懒到不想感觉自己还有感觉”。生命，对他早已没有任何吸引了。这生命的“空洞”才是人的最可怕的堕落。但愫芳不同，她的心灵是深深地埋着丰富的宝藏的。她“时常忘却自己的幸福和健康，抚爱着和她同样不幸的人们”，她把她的“慷慨”的爱施于每一个人：从衰老而自私的姨父，到瑞贞未出世的婴儿，甚至包括时时算计着她的思懿。她对于文清的爱，更是无私地奉献，“她哀怜他甚于哀怜自己”，她为他做理应由他自己做的事情，替他承受理应由他自己承受的一切感情的折磨，却不要求任何回报。在她的“异常的缄默”背后，是一个丰富的，博大的精神世界。我坚信心中怀有如此深沉广博的爱的女人，即使她的生命充满了艰辛，但她的生命一定是充实而丰富的。
正因为愫芳与文清的灵魂不同，他们的结局也不同。在文清能够去外面的世界“飞翔”时，愫芳对一切充满了希望，当看到文清“归来”时，她才意识到文清早已失去了飞翔的能力。最终文清自杀了，愫芳却在经历了精神的轰毁之后走上了新路：到广大的“天涯”去寻找真正的“知己”。这正是：“人”与“生命的躯壳“都到自己应该去的地方。
此时的我们会心生唏嘘，愫芳竟是为着文清那样的“生命的空壳”而作出无私的奉献，就更会感到，“人”的美好情感与追求是多么容易被无端地扭曲和捉弄。
本认为是最接近的两个人，实际却是离得最远的两个人。本以为是两个人的孤独，却没想到是，彻彻底底得一个人的孤独。在曾家，愫芳没有找到灵魂契合的知己，但在外面的世界，她或许可以找到。
关于曹禺《北京人》读书笔记精选范文五篇(二)
我们活着就是这么一大段又凄凉又甜蜜的日子。——摘自曹禺的《北京人》
这里的北京很安静，永远吹着冰冷、安静的曲调。这里的曾家也很寂静，住着没落的封建家庭，供着一群士大夫弟子。他们染受了过多的腐烂的北平贵族文化，他们悠闲，雅致，没有什么谋生的工作，所以有着浓厚的寄生性，慢慢的消磨人的意志。
而男主人公曾文清便是这种没落文化的产物。他出生在这个所谓的“书香门第”，寂寞时徘徊赋诗，心意恬淡时独坐品茗，半生都在空洞的忽悠中度过。他绝顶聪明，然而他给予人的却是那么一种沉滞的懈怠之感。“懒于动作，懒于思想，懒于说话，懒于举步，懒于起床，懒于见人，懒于做任何严重费力的事”。种种对于生命的厌倦和失望致使他懒于发泄心中的苦痛，懒到他不想知道自己的感觉，懒到能使一个有眼的人看得穿，他是棵萎了的苗子，只剩生命的空壳。
他的沉闷窝气，拼命的吸着烟让我想到了那张病态的脸——汪文宣，不，他和汪文宣是不同的，至少汪文宣挣扎过、努力过，而他却只会用吞烟来慰藉自己那失去灵魂的躯壳。一切脱离轨道的无措让他对一切变得懒得。
从而他的妻子——曾思懿，那个自命知书达理，精明干练，整天满脸的堆着笑容。虚伪、自私、多话、猜忌多疑，而自以为慷慨大方的女人。她好在自己造想的权诈，诡秘的空气中勾心斗角，言辞间总是显露得她那种谦和、孝顺、仁爱……就是一个封建社会有的“毒妇”。她是悲剧的制造者，她希望拥有最好的，希望自己是主宰，实际上不过是想在这将倾覆的大厦里捞一点最后的晚餐而已。所以她的一切费尽心机的活动只是加速了大厦的颠覆。而她让我觉得她同样不幸，即使她是只张牙舞爪的母老虎，但相对于这个吃人的礼教、文化，又何足挂齿呢?
而他们的儿子和媳妇，仿佛是这个破败贵族文化的“继承人”。那年轻的，本该充满生命力的孩子们，失去了本属于他们的童真，喑哑一般地捱着痛苦的日子，活像一对遭人虐待的“牲畜”。看得出他们讨厌这个家庭，我始终记得当曾思懿告诉她儿子自己又怀了孩子的时候逃离家庭的样子，他虽然还小，但是他对那种将会又有一个陪葬品时的恐慌和憎恨真的是让我心中一沉。
在这老北京里，明白的北京人应该是愫芳。她温柔，随性，也因此无可避免的成了曾浩的活拐杖。在曾浩日渐衰颓的暮年里，愫芳是他眼前必不可少的慰藉，也是他半脚步入棺材的“陪葬品”。谁也猜不出她心底压抑着多少痛苦的思想与愿望，她是缄默不语的。
愫芳在在曾思懿的冷嘲热讽下，总是低着头，嘴角总是挂着一抹浅浅的笑(很淡定)。对曾浩这样的老人，她也是百般照顾，任劳任怨，理由很简单：“因为她爱文清，爱那个充满文采、忧郁的文清，她的爱很含蓄，只有在偶尔和文清的诗画来往中，她才不自知的流露出一点忧郁的情感。”她爱他，这种爱很安静，就犹如空气，仿佛在支持着她活下去的信念。她的爱是超越肉体的，即便在文清终于忍受不住，逃离这个封建牢笼时，她没有选择和他一起离开。她要留下来，“他的父亲可以替他伺候，他的孩子可以替他照料，他爱的字画我管，他爱的鸽子为他喂，连她不喜欢的人都觉得该体贴，该喜欢，该爱，为着他所不爱的也还亲近过的”。这种爱让她愿意付出一切，包括她的自由。她宁愿困在这个老咯，就为这么一个人，只要想着她，她就觉得快乐，心永远是暖的，就好像春天一样，“我们活着就这么一大段又凄凉又甜蜜的日子”。
但是，在我的眼里，就算他和文清相爱，刚开始是文采上的契合和相互吸引，那么至少后来他们的心已经隔得很远了。愫芳的心永远
他只求安宁，即使心里也有千百万个不愿意，但是他没有保护自己爱的人的能力，他永远不吭声，害了自己，同时也苦了别人。他终究有忍无可忍的时候，他终于因为怨恨逃离这个家，但毕竟是折掉羽翼的鸟儿，已经无法飞翔了。他终究还是回来了，他的思想已经被那封建的思想所侵蚀，他已经成了生活的奴隶。，个人认为，他在某些方面还是可以争取一下的：即便他现实生活的不容易，让他一切都变得懒堕。比如当她的妻子专横，泼辣，冷嘲热讽时，他是可以拿出一点夫君的威严的。既然他的思想受封建思想的束缚，为什么就不拿出“三从四德”的教条老管制一下他的妻子呢?如果他不敢抵抗，那么他的父亲以一个做父亲的身份，屈下那年迈的膝盖时，他不就应该以“百善孝为先”的信条来戒烟吗?为什么到最后还是病态的死去呢?
整个曾家，就仿佛一个老北京，这里住着传统，被封建思想熏陶的老北京人。但是，我看到了曙光，在这个棺材般的世界里，让我看到了封建制度垂死的必然性，从这个封建小家庭震荡的崩溃的图景中，看到了新生命发展的痕迹，看到了新北京人的崛起。他让我看到了生活的一种规律，腐朽的走向衰亡，然后在走向新的胜利。愫芳和瑞贞的离开，让我看到了老北京春天的气息。新的生活潮流正在冲击着旧社会的河床，奔向解放和光明。
关于曹禺《北京人》读书笔记精选范文五篇(三)
在北平曾氏的大家庭里，充斥着虚伪，冷漠，自私，但更令人心痛的是“孤独”——对人与人之间的“不相通”的悲哀：夫妻间的不信任如曾文清与曾思懿，亲人间的不了解如曾老太爷与曾霆，时代转换的代沟如曾家人与袁家人等。最可悲的是，当我们意识到愫芳和文清所谓的心灵的“沟通”都不过是一个假象，“海内存知己”，仅是海市蜃楼的幻影，心灵本就相隔“天涯”，“若比邻”云云，只是自欺欺人的虚词罢了。
在剧中，我们首先看到的是文清与愫芳渴望相互靠近，渴望心灵的沟通，渴望两个灵魂的接近。尽管只是在相对无言的沉默中获得了哀惜和慰藉，但仍然给我们看到了一丝阳光，只是随着情节的发展，我们不禁会怀疑这两个生命真是“同声同气”吗?愫芳与文清，这一对“在静默中相通”的男女，真的是灵魂的知己吗?
不，他们之间相距甚远。在这“静默”的表象后面，隐藏着两个不同的灵魂：一个(愫芳)像真正的“人”那样得活着，她拥有博大而丰厚的爱与坚韧精神，一个(曾文清)作为人早已死去，只剩下“生命的躯壳”。
曾文清表象看起来“温文有礼”，“清奇飘逸”，他实际上“只是一个生命的空壳”。他对生活已经彻底“厌倦和失望”了，并且陷入无可救药的怯懦，颓废与停滞，懒散之中，“懒于动作，懒于思想，懒于用心，懒于说话，懒于举步，懒于起床，懒于见人，懒于做任何严重费力的事情”，甚至“懒于宣泄心中的苦痛”，“懒到不想感觉自己还有感觉”。生命，对他早已没有任何吸引了。这生命的“空洞”才是人的最可怕的堕落。但愫芳不同，她的心灵是深深地埋着丰富的宝藏的。她“时常忘却自己的幸福和健康，抚爱着和她同样不幸的人们”，她把她的“慷慨”的爱施于每一个人：从衰老而自私的姨父，到瑞贞未出世的婴儿，甚至包括时时算计着她的思懿。她对于文清的爱，更是无私地奉献，“她哀怜他甚于哀怜自己”，她为他做理应由他自己做的事情，替他承受理应由他自己承受的一切感情的折磨，却不要求任何回报。在她的“异常的缄默”背后，是一个丰富的，博大的精神世界。我坚信心中怀有如此深沉广博的爱的女人，即使她的生命充满了艰辛，但她的生命一定是充实而丰富的。
正因为愫芳与文清的灵魂不同，他们的结局也不同。在文清能够去外面的世界“飞翔”时，愫芳对一切充满了希望，当看到文清“归来”时，她才意识到文清早已失去了飞翔的能力。最终文清自杀了，愫芳却在经历了精神的轰毁之后走上了新路：到广大的“天涯”去寻找真正的“知己”。这正是：“人”与“生命的躯壳“都到自己应该去的地方。
此时的我们会心生唏嘘，愫芳竟是为着文清那样的“生命的空壳”而作出无私的奉献，就更会感到，“人”的美好情感与追求是多么容易被无端地扭曲和捉弄。
本认为是最接近的两个人，实际却是离得最远的两个人。本以为是两个人的孤独，却没想到是，彻彻底底得一个人的孤独。在曾家，愫芳没有找到灵魂契合的知己，但在外面的世界，她或许可以找到。
关于曹禺《北京人》读书笔记精选范文五篇(四)
《原野》的前半部是剑拔弩张的复仇，戏剧性极强。
后半部转向心理描写，让人联想起《罪与罚》、《麦克白》等等。人类不是道理上说服自己“复仇有理”就能免除恐惧的。但是对恐惧的渲染还是过于单调和冗长了，方式和尺度把握不足。
《北京人》是曹禺擅长的大家族故事。
曾文清与周萍、焦大星属于同个系列，也是善良而懦弱的大少爷。
这样的人在那时代，曹禺给出的答案是，最后只有死路一条。
《北京人》的风格与之前的《雷雨》《原野》等等不同，不再追求紧张刺激的戏剧效果，而是以深沉的思索代之。
关于曹禺《北京人》读书笔记精选范文五篇(五)
对于重排戏剧经典，无非两种动机。解构与陌生化原作，再赋予新的理解角度，寻找当下意义;或重温经典，产生戏剧的教育意义。但这两点显然不是央华出品制作《北京人》的出发点，《北京人》在过去没有被真正定义，又谈何重温经典或重新解构呢?
由赖声川执导、万方担任文学顾问的《北京人》，是我看曹禺戏剧后热泪的唯一一次，曹禺剧作不再以伟大的戏剧化石陈列于舞台，这一次是一部生于历史，却依然活在当下的有生命力的戏，一次最为接近曹禺本意与中国戏剧经典最高水平的制作。
《北京人》是曹禺剧作中最被低估且难以呈现的剧本。《日出》、《原野》、《雷雨》是庄严崇高的悲剧，充满着对历史与命运的叩问，剧中有明显外在的冲突、疑问、紧张、矛盾，《北京人》依然延续了之前作品的宏大主题，而将这一切进行了内化，潜藏于生活琐事与人物精神中，任何接近生活原貌、内化矛盾的作品，都是对导演的一种极限考验，契科夫如此，《北京人》亦是如此。
这是曹禺先生一次更有野心与格局的创作，不局限于用家庭矛盾切开历史横切面，而是用生活的本貌与人性，超越历史当下，描摹人类最为可贵的精神品质，也深挖出一种更超越的人类悲剧性。先谈谈悲剧性，这是一种看清自己、面对自我能力的丧失。江泰无法面对自己的无能与懦弱，文清无法面对家庭问题，曾老爷从一开始无法面对死亡到最后无法面对活着，至少曾霆这一代年轻人比父辈更有面对自己的能力，敢于表达爱恨。
悲不再局限是一种强加在个体命运的历史烙印，而是人性的深邃，生活的复杂。剧中没有任何施暴与受害的两极分化，每一个人都是苦难者，思懿没有错，江泰亦是可怜人，真实生活中，的的确确有很多这样的人，他们的苦不是一种灾难或他人造成的，这一种无奈与苦涩是生活中一直存在的，这种对生活与生命的描绘与洞察是整部剧的艺术核心。
喜不再局限于人物命运的侥幸、生活最终的美满，上升为面对命运与生活的不可测的坦然与乐观，也是荒诞中的黑色幽默，更是人类群像刻画整体的一种自我嘲讽。正如剧中被低估的角色：文彩，她的坚韧任怨是一种最大程度的乐观与包容，她的哥哥文清有精神逃避的可能性，甚至每一个人都有着人类永恒的美好愿景：等待与寻找，文彩无人可等，无处可逃，就连结尾面对文清的死，也没有撕心裂肺地宣泄，内心始终在权衡家庭。
命运极苦，但也还好，最后愫方不知道文清的死离开了家，怕死的曾老爷听着隔壁的丧嚎，曾霆、瑞贞终于离了婚，墙塌了江泰也安然无恙，绝望的思懿四十怀胎……生活或是命运，都如此幽默也值得嘲讽。在曹禺笔下没有呈现极端的命运类型，在一种不确定性中，充满了荒诞、浪漫、幽默与感伤，剧中人在性格乃至人性都有着残缺，但他们面对命运的不确定性，都用自己仅有的一点能力，用不同的方式在与命运周旋，三幕形成了生活气旺盛的浮世绘，充满着艺术智慧。
