车英教授的书艺境界日志(精选3篇)
车英教授的书艺境界日志 篇一
车英教授是一位备受推崇的书艺大师，他以其独特的创作手法和卓越的艺术才华在书法界享有盛名。他的书艺境界日志记录了他在书法创作过程中的思考和心得体会，为后人提供了宝贵的经验与启示。
在车英教授的书艺境界日志中，他深入探讨了书法艺术的真谛和技巧。他认为，书法是一门内外兼修的艺术，需要有扎实的基础和丰富的文化素养。因此，他常常在日志中提到自己的学习历程和修养经验。他坚信只有通过不断地学习和修炼，才能在书法创作中达到真正的境界。
同时，车英教授还在日志中分享了他的创作心得和技巧。他强调了书法创作中的笔法和结构的重要性。他认为，一支好的笔能够帮助书法家表达自己的情感和思想，而良好的结构能够使作品更具美感和观赏性。他经常在日志中记录自己在创作过程中的所思所想，以及对于笔法和结构的研究和探索。
此外，车英教授还在书艺境界日志中分享了他对于艺术与生活的独特见解。他认为，艺术是生活的一部分，艺术家应该从生活中汲取灵感和创作素材。他常常在日志中记录自己在旅途中的所见所闻，以及对于自然景观和人文风情的感悟和领悟。他相信只有真正融入生活，才能创作出有温度和内涵的作品。
通过车英教授的书艺境界日志，我们不仅可以了解到他对于书法艺术的独到见解和创作心得，还能感受到他对于艺术的热爱和追求。他的日志为后人提供了宝贵的参考和启示，帮助他们在书法创作中取得更高的境界和成就。
车英教授的书艺境界日志 篇二
车英教授的书艺境界日志是一本关于书法创作的珍贵记录，它不仅呈现了车英教授在书法道路上的成长历程，更展示了他在书法艺术中的独特见解和创作风格。
在书艺境界日志中，车英教授不仅记录了自己的学习和创作历程，还分享了他对于书法艺术的思考和领悟。他强调了书法艺术的内涵和意境的重要性，认为一幅好的书法作品应该能够表达出作者的情感和思想，并给观者带来美的享受和思考。他在日志中经常提到自己在创作过程中的感悟和心得，以及对于艺术的追求和探索。
此外，车英教授还在书艺境界日志中分享了一些自己的创作技巧和心得。他强调了笔法和结构在书法创作中的重要性，认为一支好的笔能够帮助书法家表达自己的情感和思想，而良好的结构能够使作品更具美感和观赏性。他在日志中经常记录自己的笔法练习和结构探索，以及对于艺术表达的研究和实践。
最后，车英教授的书艺境界日志还展示了他对于艺术与生活的独特见解。他认为艺术是生活的一部分，艺术家应该从生活中汲取灵感和创作素材。他在日志中常常记录自己在旅途中的所见所闻，以及对于自然景观和人文风情的感悟和领悟。他相信只有真正融入生活，才能创作出有温度和内涵的作品。
总之，车英教授的书艺境界日志是一本富有价值和启示的记录，它不仅为后人提供了宝贵的参考和学习素材，更展示了车英教授在书法艺术中的独特见解和创作风格。通过阅读这本日志，我们可以更好地理解和欣赏书法艺术，为自己的创作之路提供灵感和指引。
车英教授的书艺境界日志 篇三
车英教授的书艺境界日志
车英教授是武大新闻与传播学院教授、《武汉大学学报》（哲学社会科学版）常务副主编、广东外语外贸大学客座教授、河北经贸大学客座教授，是中国书法家协会会员、中国教育学会书法专业委员会理事、湖北中流印社副社长和武汉洪山区书协主席，他还担任中国国际私法学会理事、湖北省美学理事等社会职务。同时他兼职于武汉大学留学生教育学院专授中国书法课长达三十余年，听过他的课和受教于他的世界各地留学生就有一万多人，真可谓是“桃李满天下”了！
我在武大读书时，先生并未直接授业与我，但每年三月的“樱花笔会”上，总是能够目睹到先生的风采并聆听他有关书艺的讲座。一九九三年的“樱花笔会”上，我探问先生籍贯何处，先生说“屁股上挂盒子（枪）”，我说“保（腚）定，”先生很高兴地赐给我一幅异常珍贵的作品——《临江仙.滚滚长江东逝水》。后来听说日本著名媒体《朝日新闻》曾大篇幅介绍了这幅作品。
不久前，著名作家邱华栋先生欣赏了车教授赠予我的《沁园春.雪》，云，作品温润融和，隐逸潇散，独有气场，明显承继着魏晋而下的隽永恬淡之风，像董源的山水画一样，籍笔墨以表现自我精神的放达和平衡，“笔法方折，放收含蕴，章法谨严而自由，结字奇诡而散淡，仟劲清秀，骨力洞达；结体或大或小，或简或繁；笔画或俯或仰，或轻或重，足可令人反复玩味。”
蔡邕在《书论》中说：“书者，散也；欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之。”这大致可视为书法本质的最初定义。性情，往往决定着创作，性情和人格状态通过笔线流露。车英教授的乐毅容达和谨严性格的两面在书作中时有反映，丝缕毕现。他的运笔变化丰富，潇散隽永，结字起伏跌宕，欹侧姿美。在整体布局宏阔平正的同时，尤其喜欢对称、平衡、重叠等布局，明显的东方审美意识和创造思维浸润在作品的每一笔之间。他在作品中时见突破常规的结字方法，甚至时时打破了中锋的运笔法度，形成奔放抗争的气势，参差斜曲，自由自在，而又以遒劲厚重统率之。值得一提的是，车英教授的`部分作品，还将渍墨与飞白巧妙结合，一隐一显、一涨一缩、一枯一润等变化在墨色和线条运动中达到了最佳的效果。补白和结题布局精妙，恰如其分，恰似美人眉心的朱砂、婴儿嘴角的奶渍，既俏皮也恰到好处的
卫恒在《四体书势》》有云：……扬波振激，鹰跱鸟震。延颈协翼，势似凌云。或轻举内投，微本浓末；若绝若连，似露缘丝，凝垂下端。远而望之，若鸿鹄群游，络绎迁延。迫而视之，湍漈不可得见，指撝不可胜原。思字体之俯仰，举大略而论旃。这是写“势”的，今世的书家，多能心领神会且过甚其力，“延颈协翼，势似凌云”，而像车教授这样“会通于意态之际”（明?项穆），真能做到“思字体之俯仰，举大略而论旃”的，也就不多了。世间百事，知易行难，始易终难，行愉止艰，非书道一事也。
书法之笔墨关乎心灵，历来被认为是陶冶和滋润生命的。生命状态如此，书法状态亦如此。书法，守正抱一，淡泊宁静，真气从之，必然会愈走愈远。时下，我们向往着“独与天地精神相往来”的境界，而书法，正是通向这一境界的桥梁
一笔一划，中规中矩，而又起讫有致，蕴涵富瞻，也许这就是车教授的书艺境界耶！
忽又想起，教授若是办个书展，该是怎样的情景。
通过校友了解，车教授在公务之余，正忙于整理武大历届“樱花笔会”作品集，并担任该书的顾问，功莫大焉。我看了武汉大学原校长刘道玉教授、陶德麟教授及现任校长李晓红教授为作品集亲笔题词，看到了徐本一、饶兴成、黄德琳、李友明、刘涛、谭仁杰等书法名家题词，令人高兴。不过我想，车教授要办书展，以他清古的心性，时间最好定在秋天，珞珈樱园，仄仄冗长的云梯深处，有恹恹的日光，在朴素洁净的老法学院天井，石几洁净，石栏青苍，石阶朴素，庭院一地金黄落叶，阶前有怒放的菊，明廊屈曲，角处置琴，厅堂深处几案高古，香龛穆净，素墙四面，疏疏地挂上数帧书作，案几上随意摊开几个册页，三两帧手卷，风过，小院墨香弥漫……
至美矣！
