你必须知道的书法常识【经典3篇】

你必须知道的书法常识 篇一

书法是中国传统文化的瑰宝，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。在现代社会，虽然电子技术的发展让人们更加便捷地进行文字交流，但书法作为一种艺术形式，仍然受到人们的喜爱和追捧。然而，对于书法的常识，很多人可能还不太了解。在这篇文章中，我们将介绍一些你必须知道的书法常识。

首先，书法的起源可以追溯到古代的甲骨文和金文。甲骨文是商代的文字形式，主要刻在龟甲和兽骨上，用于卜辞和记录。金文则是商代后期至西周时期的文字，多刻在青铜器上。这两种文字形式都带有浓厚的古老气息，是中国书法艺术的重要源头。

其次，书法的艺术表现形式有篆、隶、楷、行、草五种。篆书是最早的一种书写形式，它的字形严谨刚硬，适合刻在石碑和铜器上。隶书是汉代的一种文字书写形式，字形比篆书稍微简化，但仍然较为规整。楷书是书法的主流形式，它的字形端庄工整，是最具代表性的书法字体之一。行书是楷书的草体形式，笔势流畅，书写速度快。草书则是书法中最潇洒的一种字体，笔画随意，给人一种独特的艺术美感。

此外，书法的基本要素包括笔、墨、纸和砚。好的笔可以帮助书法家掌握笔画的力度和变化，使字迹更加流畅自然；墨是书法作品中的重要组成部分，它的质量好坏直接影响到作品的效果；纸的质地要求光滑细腻，能够承载墨迹的浓淡变化；砚是书法家用来研磨墨块的工具，也是传统文化中的重要符号之一。

最后，书法的学习需要掌握正确的姿势和基本的笔画技巧。书法家在写字时需要保持身体的平衡，保持笔杆与纸面的垂直，手腕放松，笔尖与纸面的接触要有一定的倾斜角度。在书写过程中，要注意用力的轻重，掌握笔画的起笔、按笔、收笔和停笔等基本技巧。

综上所述，书法作为一种传统艺术形式，具有自己独特的规则和要素。通过了解书法的常识，我们可以更好地欣赏和理解这一艺术形式，也可以在实践中体验到书法所带来的乐趣和收获。

你必须知道的书法常识 篇二

书法是中国传统文化的瑰宝，也是一种高雅的艺术形式。它不仅仅是一种文字的书写方式，更是一种精神的表达和文化的传承。在这篇文章中，我们将继续为大家介绍一些你必须知道的书法常识。

首先，书法的审美标准主要包括“气韵生动”和“结构严谨”两个方面。所谓“气韵生动”，是指作品要有独特的艺术风格和个性，富有生命力和韵律感；“结构严谨”则是指作品的字体要规整，笔画要有起伏和变化，整体布局要协调和谐。这两个方面的要求相互依存，共同构成了书法艺术的核心价值。

其次，书法的创作需要具备一定的技法和功底。首先是笔法，即运用笔尖和笔背的角度、压力和速度等，来表现不同字体的特点和风格。其次是墨法，即运用墨迹的浓淡、干湿和渗透等，来表现作品的层次和质感。最后是纸法，即运用纸面的颜色、质地和大小等，来适应不同字体的要求和表现效果。

此外，书法的学习需要坚持多看、多写、多研究。多看指的是要经常欣赏各种书法作品，尤其是经典之作，借鉴优秀作品中的技法和艺术风格。多写则是指要勤于练习，通过不断的写字训练，提高自己的笔法和字体功底。多研究则是指要学习书法的理论和历史，了解不同时期、不同流派的书法发展和特点。

最后，书法的价值不仅仅在于艺术欣赏和审美体验，更在于它所传递的文化内涵和精神追求。通过书法的学习和实践，我们可以感受到古人对美的追求和智慧的积淀，也可以培养自己的审美情趣和艺术修养。同时，书法的传承和发展也是对中华传统文化的继承和发扬，是一种身心修炼和人文关怀的方式。

综上所述，书法作为一门古老而又现代的艺术形式，不仅具有独特的审美价值，更蕴含着丰富的文化内涵。通过了解书法的常识和学习书法的技法，我们可以更好地欣赏和理解这一艺术形式，也可以在实践中体验到书法所带来的乐趣和收获。让我们一起走进书法的世界，感受中华文化的博大精深。

你必须知道的书法常识 篇三

　　【技法讲究】

　　执笔、用笔、用墨、点画、结构、分布（行次、章法）、风格等。

　　一般要求：

　　执笔要→指实掌虚，五指齐力

　　用笔要 →中锋铺毫

　　点画要 →圆满周到

　　结构要 →横直相安，意思呼应

　　分布要 →错综变化，疏密得宜，通篇贯气并崇尚个性、风貌和意趣。

　　【著名书法家】

　　东晋王羲之创妍美流便新体，又备精诸体，为历代书学者所崇尚。唐代有欧（阳询）、褚（遂良）、颜（真卿）、柳（公权）四大家，而怀素、张旭之狂草亦别具艺术魅力。宋代有苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄（一说蔡京）四大家。清代分为碑派（崇尚碑刻）与帖派（崇尚字帖）。“扬州八怪”之一郑板桥，融合真、草、隶、篆，创有“板桥体”。现代有于右任、沈尹默等。

　　【翰墨】义同”笔墨”，原指文辞。三国魏曹丕《典论·论文》：“古之作者，寄身于翰

　　墨，见意于篇籍。”后世亦泛指书法和中国画。

　　【金石】古铜器、石刻的总称。金，指鐘鼎铜器之类；石，指碑碣石刻之类。是撰文于金

　　石上，记创造，勒箴铭，颂扬功德等而产生的一种鐫刻品。

　　【真迹】真实可靠的手迹而不是出于他人的假托和伪造。

　　【墨迹】用墨书写的手迹。

　　【拓本】从碑刻、铜器上墨拓下来的.书迹或图像，实物最早见于唐代。方法，用宣纸受湿

　　蒙于器物碑刻上，椎之，使宜纸呈凹凸，蘸墨拓成。古时用竖纹纸，油烟墨，拓

　　后砑光，墨色乌黑有浮光的，称“乌金拓”；用横纹纸，松烟墨，色青而浅，不和油腊的，称“蝉翼拓”。又以朱红色拓出的称“朱拓”；碑石初成，或刚出土时所拓的称“初拓”。

　　【刻石】专指镌刻于碑石和摩崖上的字画。如秦代《会稽刻石》，东汉《石门颂》摩崖刻

　　石。桓谭《新论》：“泰山之上，有刻石，凡八百余处，而可识者七十二。”

　　【 碑 】刻石中的一类形制。历来晋碑难得。

　　【 碣 】刻石中的一类形制。如今存之石鼓文，镌刻于鼓形圆石上，内容为歌咏秦国君主

　　游猎之事，故也称“猎碣”。

　　【碑额】碑刻术语,碑头的通称。《碑版广例》“碑首或刻螭、虎、龙、鹤以为饰，就刳其

　　中为圭首，或无它饰，直为圭首，方锐圆椭，不一其制。圭首有字称为额，额书篆

　　字称为篆额，书隶字称为题额。”

　　【篆额】碑刻术语。汉代以后的各种碑刻之上端，称碑头或碑额，因碑额上所题字多用篆书

　　遂称“篆额”。

　　【篆盖】碑刻术语。唐代的墓志铭，通常有石盖，因盖上文字多用篆体，故名。篆盖与篆额

　　内容相仿而形制不同，但《金石综例》称：“篆盖，即篆额。”

　　【碑阴】碑刻术语。古代碑刻，除正面碑文外，往往将门生、故吏或出资建树者的姓名镌刻于背面，故称。

　　【碑版】泛指碑志之属。参见“碑学”。

　　【碑学】①亦称“碑版学”。研究考订碑刻起源、体制及新旧异同等学问。②指清代阮元、

　　包世臣提倡北碑后，学书崇尚碑刻风气大盛，遂有北派碑学、南派帖学之分。

　　【勒石】 碑刻术语。指将法书钩摹本背面加朱复印到石面上的工序。

　　【朱背】亦称“背朱”。即“勒石”。

　　【摩崖】把文字直接书刻在山崖石壁上称“摩崖”。

　　【剥蚀】指古代碑刻年久风化石有剥落。

　　【法帖】亦称“帖”。指古代名人的墨迹和摹刻在石（或木）版上的法书（包括它的拓本）。

　　【帖学】①损崇尚魏晋以 下，如 钟繇、王义之、颜真卿等书风体系的学派。以区别于碑学

　　② 指研究考订法帖源流、版本优劣、字迹真伪的一种学问。盛行于清代。

　　【南帖】碑帖术语。清代阮元分书法为南北两派，以南朝碑碣绝少，多为启牍之帖，故名.

　　【书丹】碑刻术语。指用朱砂直接将文字书写在碑石上。南宋姜夔《续书谱》：“笔得墨则

　　瘦，得朱则肥。故书丹尤以瘦力奇，而圆熟美润常有余，燥劲老古常不足，朱使然也。”后泛称书墓志铭为书丹。

　　【临摹】学习前人书法的一种方法。临摹之外，尚有“钩”法，用油纸蒙碑帖或真迹上，以

　　极细之笔画将油纸下字迹双钩下来，再用墨填满双钩内空处，称“钩填”。

　　【响拓】碑帖术语。复制法书的一种方法。由于法书墨迹因年代久远，纸色沉暗，字口难辨

　　故在模制时，须向光照明，以纸覆帖，钧勒其原字笔画，然后再以墨笔填充。响拓

　　亦曰“影书”、“影覆”。

　　【影书】见“临摹”、“响拓”。

　　【钩填】书法术语。复制法书的一种方法。以较透明的纸蒙于法书上，先以细笔双钩，后用墨廓填，故称。亦称“双钩廓填”。

　　【洗碑】碑刻术语。古碑因风化剥蚀或人为磨损，后人依据原有旧画加以剔刻，称“洗碑”

　　但碑刻一旦被洗，字画精神难免大逊，如今存西安碑林的颜真卿书《颜家庙碑》即

　　是被洗者。

　　【篆书】字体名。其一，泛指汉代隶字以前的古代文字。如小篆、籀文、金文、 甲骨文等

　　其二，指春秋战国时通行于秦国的籀文（如石鼓文）；秦始皇统一六国后的小篆；汉代的缪篆。如王莽时六书，“三曰篆书，即小篆”。

　　【籀文】也叫“籀书”、“大篆”。因见于《史籀篇》得名。字体多重叠，春秋战国间通行。