《灯下尘》读后感范文五年级600字【优选3篇】
《灯下尘》读后感范文五年级600字 篇一
《灯下尘》是一本让我感动的书，它通过一段温馨的故事，让我明白了家庭的重要性和亲情的可贵。
故事中的小男孩丁丁，因为父母离异，和母亲相依为命。他的母亲是一个忙碌的人，经常加班，没有时间陪伴丁丁。丁丁每天一个人吃饭，做作业，感到孤独无助。然而，每当丁丁回到家里，看到母亲为他准备的温馨晚餐和亲情的灯光，他的心里就会感到一丝温暖和安慰。
通过阅读这本书，我明白了家庭对于一个孩子的重要性。家庭是我们成长的港湾，是我们安心的地方。无论遇到什么困难和挫折，都可以在家庭中找到温暖和力量。就像书中的丁丁一样，他能够坚强地面对生活的困境，靠的就是母亲给予的爱和关心。
这本书还让我明白了亲情的可贵。母亲虽然忙碌，但她依然用心地为丁丁准备晚餐，为他留下一盏灯。这些简单的举动，让丁丁感受到了母亲的爱和关怀。亲情是一种无私的情感，它不需要华丽的言辞和炫耀的方式，只需要一个简单的举动，就能让人感受到温暖和幸福。
通过阅读《灯下尘》，我对家庭和亲情有了更深刻的理解。我明白了家庭的重要性，明白了亲情的可贵。我会珍惜家庭，珍惜亲情，让父母感受到我的爱和关心。同时，我也会学习丁丁一样，坚强地面对生活的困难，努力向前。这本书让我受益匪浅，我会将其中的智慧和温暖融入到我的生活中。
《灯下尘》读后感范文五年级600字 篇二
《灯下尘》这本书让我感受到了家庭的温暖和亲情的力量。故事中的小男孩丁丁虽然遇到了很多困难，但是通过家庭的支持和关怀，他能够坚强地面对一切。
丁丁的父母离婚后，他和母亲相依为命。母亲因为工作忙，几乎没有时间陪伴他。但是，每当丁丁回到家里，看到母亲为他准备的晚餐和亲情的灯光，他的心里就会感到一丝温暖和安慰。他知道，无论遇到什么困难，家人都会一直支持他。
通过阅读这本书，我明白了家庭的重要性。家庭是我们成长的港湾，是我们安心的地方。无论遇到什么困难和挫折，都可以在家庭中找到温暖和力量。家人的爱和关怀是我们前进的动力，是我们面对挑战的勇气。
这本书还让我明白了亲情的可贵。丁丁的母亲虽然忙碌，但她依然用心地为丁丁准备晚餐，为他留下一盏灯。这些简单的举动，让丁丁感受到了母亲的爱和关怀。亲情是一种无私的情感，它不需要华丽的言辞和炫耀的方式，只需要一个简单的举动，就能让人感受到温暖和幸福。
通过阅读《灯下尘》，我对家庭和亲情有了更深刻的理解。我明白了家庭的重要性，明白了亲情的可贵。我会珍惜家庭，珍惜亲情，让父母感受到我的爱和关心。同时，我也会学习丁丁一样，坚强地面对生活的困难，努力向前。这本书让我受益匪浅，我会将其中的智慧和温暖融入到我的生活中。
《灯下尘》读后感范文五年级600字 篇三
“文字成为某种呐喊，由此，我才能沉默的生活。”《灯下尘》代序中的最后一句话。这里给大家分享一些关于《灯下尘》读后感，供大家参考。
《灯下尘》读后感1
看的不多，但是很明显的感觉到这本书收录的文章是有一定的时间跨度的，因为不同文章里文风有着一些变化。
在故土一章里，看到作者娓娓道来的轻松、自然，隐约有种自成大家的风范，没有做作，没有呻吟，也不刻意去用一些很艳丽的字眼。七堇年多少有些了解，曾经一段时间和郭敬明焦不离孟、孟不离焦，有郭敬明的文章出线，一定就会有七堇年的文章出现，反之也然。
当时，七堇年也就是二十一二岁的样子，青葱岁月，时光静好，七堇年的文字极具个性，每个字、每个词都充满色彩感，让人神经跳动，但是多少有些浮华的感觉。当我看到文章里有一段形容泸州地理位置为“长江与沱江在此交汇，交臂搂着它们心爱的乳儿——泸州城”，而老师做点评的片段，我常想，这类文风不正是这批作者早年的用语调侃的风格嘛。而在故土里，这种感觉似乎不见了，是岁月沉淀的简洁，时光修炼的自然，是感悟后的恬静。所以，我愿意相信这些文章一定是七堇年靠后期的随笔文章。
其实，成都这个地方我也呆过，和七堇年笔下说的差不多，慢生活，潮湿，暗淡，人们的生活也是慢吞吞的慢条斯理。正如七堇年笔下描述：“在那些稀有的晴朗之日里，无论是广场还是街心花园，任何一个坝子上都会坐满男女老幼，无所事事地晒太阳，喝茶，搓牌。那场面大概是我见过的最为闲散，无聊的生命形式，却从另一个角度讲，令我怀疑这里遍地皆是第欧根尼。”这确实是成都人的生活。
七堇年写故土这篇文章的时候，那种自然让我有些觉得作者文风前后的变化。但是，看到后面文风上又有了变化。
而看到灯下尘的时候，类似世上能逼死人的东西太多了，迷茫也算一个，能逼死人的，流言也算一个，什么事儿都是听上去很美，到了实处，要拿胆子来说话，要人人都去喂马劈柴，周游世界，GDP谁来贡献……这些句子的时候，早年的语气似乎有浮现在眼前，道理深刻，却总有些故作深沉之态的犀利、调侃味道，不过也很有文艺气息。一路看下来，感觉七堇年的文风在不断变化着，这种变化和成长、和阅历有关。
其实，了解一个作者最好的方式就是和作者一样，在时间的流逝中，偶尔翻翻作者的书，同时随着时间的流逝慢慢成长，这样能够感受到作者的变化，同时也能更好的提升自己的写作水平。
《灯下尘》读后感2
这本《灯下尘》收录七堇年2010-2015之间的精选作品，内含短篇小说、散文、随笔、札记。内容在我看来更多是作者在回忆自己十年的点点滴滴。学习、旅行、回家、工作，成长。这些年，走过来很多地方，各地的美景放开了自己的心，也留下了许多故事。找了份基层的工作，无关乎写作，只是生活，从平凡的日子里走出来，可以自信的告诉十年前的自己，十年后我会很幸福。抑郁症的日子，每天的压抑着、痛苦着，母亲将药片悄悄藏起来，好心却造成了不好的后果，当作者走出那段阴霾，一切其实也就没什么了。说起来简单，其中艰辛只有自己知道而已。而书中收录的作者早期几本书的再版的序言，更是将这几年的生活作了总结，对过往的思考，对现在的面对，所以在《澜本嫁衣》的再版序言中作者写道“而这个世界上的许多事，也没有白白发生。”记忆中的那些过往如梦似幻，却在生命中留下的深深的痕迹，回望时，才发现发生的就有价值。
那些散文、随笔和札记，不过是生活的片段，书中的小说有着开始和终结。不论是爱情、婚姻或是亲情，都有着太多的无可奈何。每段故事中的人都有些特别，不知是否和作者得过抑郁症有关。在《Brainternet》的故事中，未来世界中可以实现人脑互联，婚姻中再没有秘密，分裂的人格，极度的不安全感，对隐私的守护仍是生活中不能逃避的问题，因为太爱所以那么在乎，但也许就是因为太极致，才不能让婚姻持续。《遥远的一天》中因为一场车祸而改变命运的两个人，维持着一段痛苦的婚姻。年少的轻狂，无畏，以为爱情就是一切，但婚姻远比爱情现实得多，“人的爱充满局限，没有圣人这回事。”预示着这段感情的结局。
十年沉淀，多年感悟，与作者差不多的年纪，读着我们这个时代的文字和感情，多少都会有些共鸣，有时候不需要什么高深、什么文学，一句话就能勾起回忆里的共鸣，回首，才发现那些过往的微尘，终将汇成生命中的晨光。
《灯下尘》读后感3
在最初的印象里，七堇年是一个让人羡慕的80后美女，她面目光鲜地四处旅行，写一手才华横溢的好文。而当深入接触她的文字，则会发现没有人足够幸运，在靓丽风光的生活表象之下，七堇年同样经历着青春的阵痛与灵魂的成长。正是这些切肤之痛与深夜之思，让她的文字有了质感，也让读者生出共鸣。
2015年，七堇年刚好成名十年，她推出的这本文集《灯下尘》，距离上本文集《尘曲》过去了五年。她的文集就像是一次梳理，与《尘曲》一脉相承，继续关注与光同尘的细腻生活，给过去的岁月交上一份阶段总结，将文字按散文、随笔、札记、小说等分类，展现成长的痕迹。在《尘曲》的自序中，七堇年曾这样总结：“这本书类似风景本身。不作任何纪念，诉求，或判断。它不过是……我踏上某一条渐渐已不成了路的路上，陪伴过我的云朵。就让我们继续与生命的慷慨与繁华相爱；即使岁月以刻薄与荒芜相欺。”相比上一个五年答卷，她旅行得更远，思考亦渐行渐深，语言则从过分华丽的风格中部分解脱出来，文字多了几分平和与笃定，想表达的东西也更为丰富：“作为一个写作者，天性中的敏感注定使我对活着的感受更加细致、切肤。但命运的仁慈在于，我能将那些快活与失落都溶解于文字，从而避免被它们活生生吞没。文字成为某种呐喊，由此，我才能沉默生活。”写作是为了生活的平静，不仅是记录、描摹，更是抒发、整理，让敏感细腻的写作者得以在俗世安身立命，最终达到“心有山海，身轻如燕”的境界。
七堇年确实有些太过敏感，天秤座的撕裂，抑郁的困扰，让她的生活旅程充满了迷茫与挣扎。因为相比那些生活地更粗粝的人，她更容易被孤独的情绪左右，因而成为了一位“黄昏收集者”。七堇年的旅行，不止于我们传统的目的，看更远的好风光，遇不一样的世界。她想拥抱的是一种“绝对自由”，旅行的时候，从某种程度上告别了固有的社会属性，能够告别整齐划一，感受真正的自由。而这种自由，常以孤独作为代价，而这种感受，大约接近于黄昏与落日，浓郁而忧伤。孤独的人爱黄昏，七堇年同样钟爱这样的magic hour。她在世界各地欣赏壮丽的黄昏，甚至赋予了它们神圣的色彩：“不要去看圣托里尼的落日，如果你身边没有站着一生之爱。”在异国他乡，她也找到了与自己同样热爱黄昏的孤独者博尔，孤寂无依的两个灵魂互诉衷肠，对方甚至跋山涉水，只为做一顿鸡蛋煎饼。最终，她发现无论走向何方，生活本质终是雷同。一个人周游世界，除了享受自由，最终看到的是自己的局限。
这就回到了《灯下尘》得名的缘由：“黑暗中，灰尘什么的，没人看得见。打亮了一束灯光，你才看到，原来有那么多灰尘。”而生活，本就布满了“尘埃”，走得再远，终究要回到生活中来。相比其小说中的天马行空，我更喜欢七堇年《灯下尘》中所选的散文与札记，它们就像这被灯光照亮的尘埃，细小但真实，不完满但贴合生活。
《灯下尘》读后感4
1.故乡，成都
读完她的新作，尤其让我感触至深的，是散文中对成都这座城市大量篇幅的描写，牵起太多繁杂冗长的往事，且这些往事竟能和她产生一点点联系，实在真实得有些不真实。
记得那似乎是2012年夏末的时候了，那天我准备好简历和挎包匆匆奔下楼拦了一辆的士赶赴一场面试。最后因为司机找不到文联大厦，我只好下车，独自在小巷里绕圈子，一路询问才找到那座陈旧泛黄的老楼。匆匆奔上去，一路询问保洁阿姨才找到《青年作家》编辑部，可能因为天阴欲雨，那间小小的空荡荡的屋子，和幽暗的走廊一样沉黑，角落里摆放着几张废弃的木桌，灰尘堆积，实在不像有人的样子。一时间我以为走错方向，但隐隐听到内侧一扇小门里传来说笑声，我走近去试着敲门，果然很快得到回应。推开门，只见两个女生坐在促狭的屋子里，面前两台电脑，正在工作。我说，你们好，我是来面试的。其中一个用些微怪异的眼光打量我，道，面试？已经结束了呀。我诧异，想说之前电话里约好的时间，为何是这样的结果？刚想开口，又觉得没有必要，半时，悻悻然退出来，掩好那扇小门重又步入阴暗走廊。
我隐隐记得里面似乎还有一扇小门，她或许就在那里面。我没有看到她，但我原本就对喜欢的人有些畏惧的，这样一来也好。总之也不再重要了。
那次也许是离她最近的一次，也是离我臆想中的理想生活最近的一次。在辞职半年后，日子寡淡冗长，难熬至抑郁症复发的当下，接到杂志社面试的电话，本以为可以找到一处归宿，结果落了空。我走出文联大厦的那一刻，天灰如当下的心。
但后来我知道，那里或许并非我想象的好，因为她很快就离开了杂志社。
成都这座城市，在整本书里以前所未有的频率出现。她写幼年时生活在这座城市，十五岁到十八岁，还在上学，和朋友去玉林小区的小酒馆喝饮料，彻夜看碟，听CD，翻漫画。那些藏在灯火簇簇的小巷子里的烟火人间，那些可以听到小区隔壁传来锅铲翻菜声的日子。她写去文殊院拜佛，喜欢它隐匿在城市中的宁静脱俗，古木森森。她写她那份学校里泥泞的工作，为之日夜奔忙，时常不知道那是为了什么。
同样作为一个成都人，仿佛看她日日在这座看不到落日的灰暗城市中穿梭来回，而那时我也正经过她刚刚经过的路口。我推开五楼办公室的窗，看见文殊院飞起的廊檐尖角，中午时常会去文殊院对面seveneleven吃一盒牛肉土豆咖喱饭，也许低头的瞬间她正从面前走过，去往正通顺街的方向。下班后回到所住的天空城，从楼顶望下去看得到理工大学的校园，也许她正在里面加班，要很晚才能回家。后来有了另一半，恰好也住在玉林小区，那时还不知道这是喜欢的作者年幼时的家。
读这本书的时候，她所描写的那些鲜活的日子，虽然已是曾经，但那些地点，和我的记忆却一一重叠起来。曾经和一个喜欢到敬畏的作者竟然靠得如此之近，这是多么奇妙的事情。
2.真实的七堇年
在阅读《大地之灯》的那年，我会觉得她是个多情的、感性的、敏感的年轻人，话不多，有间歇性抑郁表现，爱好阅读，听古典音乐，有不同于常人的家庭结构，年少而内心老成。（后来知道她的确也是这样一个人，只是善于在不同场合将之隐藏起来。）多年后的今天，她在《灯下尘》里说，她实在不是一个读者们所想象之中的那样一个人，她是个有男孩子一般强硬性格的人，性格爽朗，很容易接近，而且情绪上来了还会频繁爆粗口。（这一点我以前也是难以想象，所以从不去接近喜欢的作者和歌手，因为我知道我喜欢的，是他们的作品本身，而并非那个人，因为现实中的他们绝对不会是作品给予我想象之中的那种样子。）她说，生活中的自己和写作中的自己，近乎分裂的两个人。很多读者见到她，靠近她，会哑然道，这不是我印象之中的七堇年。
其实看到她这番自我介绍性的说辞，有点激烈，有意让读者不要盲目从文字中去猜测作者，或许只因她对太多失望之声感到费解，因此做出回应。而我觉得，也不必以这样激烈的袒露自己来对抗这些声音，因为文字都是作者的反刍，至少在写就的那一刻，人和字是联结在一起的，也都是真实的。
看《黄金时代》的时候，萧红第一次见到丁玲，说丁玲是个很好接触的人，和以往她在文字里看见的那个她，不一样。丁玲写作的时候，常常动之以情到落泪，但生活中的她却是成日说说笑笑性格大条的一个人。七堇年或许便也是这样一个人吧。只是都习惯将两个自己截然分开互不干涉各自生活。不是说那个写作的自己便不是真实的自己，只是读者们接触到的只是文字中的那个作者，难免将生活与写作倒置相看。因此产生的误会，只因为欠缺理解。
所以，也不必去否认那个阴暗面的自己，写《大地之灯》的七堇年的确也是现在写《灯下尘》的那个七堇年，只是其中的尖锐关乎成长。如她所说，那时年少不谙世事，我们是矛，生活是盾，我们卯足了劲往盾冲撞，想要探明那后面隐藏着怎样秘密的精彩世界；而如今才发觉，原来生活才是矛，而我们是盾，生活的尖锐不断冲向我们，让我们满身伤痕累累。如今的七堇年，只是因为她自己说的“长大了”，所以学会了将文字中的那一面隐藏起来，再去生活。如今，她纵身扑入生活这滩烂泥，明白了生活的滚烫和脏污，容不得另一面的自己来感情用事，因为对生活来说，那一面毫无作用。
3.关于她现在的小说
七堇年现在的小说，看上去有种将一只已然烧制定型的陶器，重新打碎捏泥再塑后的成功，因为这些小说看上去几乎已经不再是以前那个七堇年了。如果将“七堇年”作为一个标签的话，这些小说里面已然很难再找到这个标签。如《Brainternet》和《夜阳》两篇西国背景的作品，两篇故事看完，如果不署名七堇年，我会以为它们是出自某个中欧作家之笔，而且是个中年男科幻作者。尤其《Brainternet》，从语言到用词到组句再到细微的语气，完全不再是那个中式七堇年的风格了。但从其他几篇小说中，还是能够看到那个七堇年，《站者那则》便是其中一个。这个刻画亲情的小说之重，（我一直觉得她写亲情，之中的重量尤其要胜过写爱情的薄脆易逝。）在我作为多年老读者来讲，《站者那则》依旧是小说部分里自认最好的一个
《灯下尘》读后感5
首先装帧设计就很丑，封皮只是普通的丑，当你拿下封皮就可以看到里面乌漆麻黑的底色，缀以珠光宝气的「星尘」。然后里面的游记部分充斥着各种乱七八糟的彩色的，但却不太高清的照片，或者以照片为背景严重影响了我的阅读。在这里还要说一句，小七你的摄影水平真的有点捉襟见肘，非要往书里塞的话就学《尘曲》，把图片搞成黑白好了。另外，图片的编排简直不忍直视，对九州出版社本来就没什么好感，但编辑也不至于这么糟吧。
然而上面说的都不重要，毕竟没有人会因为装帧而否定一本书。所以接下来就开始历数正文中的各种硬伤。原著为作品集，分为散文、随笔、札记、小说四个部分，类似于《尘曲》的格局，书名取作《灯下尘》，估计也有作《尘曲》的姊妹篇的意思，然水平已经差之千里。
「故土」部分，很一般，毫无惊艳感，过目即忘的那种，唯一记得的就是她说故乡那边的人在汶川地震后都开始以「地震前」「地震后」来作为自己的纪年方式。《七夜谈》一篇已经在张悦然编的杂志书《鲤·偶像》中看过，尚可。
读前面「故土」部分我还能够忍受，只是觉得太过平淡而已。直到我读到「他乡」部分，妈呀，这种流水账加之以粗俗的语言居然出自七堇年的手笔，我突然间觉得我确实要重新认识一下她了。 这部分除了文字差以外，还有上述的乱七八糟的图片穿插其中，影响阅读的心情。然后我就翻翻翻，心想赶紧结束这一部分吧，后面应该会好一点吧。
紧接着进入随笔部分。第一篇打头阵的就是《灯下尘》，当时就想，书名就是以此篇命名，应该是核心篇章吧。看完，什么鬼，简直可有可无。既然说到这里就不得表达下我对书名的无感，成功得具备了某些地摊文学的气质。
后面还有些看篇名就很俗气的篇目，诸如「燃烧吧，狗日的生活」「当我们在谈论吃的时候我们在谈论什么」「k歌记」等等，读者且不要以为这是接地气，或是某种戏谑和插科打诨，其内容跟篇名是基本一致的，那就是俗，不是通俗，是粗俗。灌之以些许心灵鸡汤，然而无半分营养。当然也有名字起的好听一点的，比如「青山昼」，但是然并卵。末三篇是《大地之灯》《澜本嫁衣》《被窝是青春的坟墓》的再版序，在我看来纯属是凑数用的。
读这本书，让我有种油尽灯枯之感。其实在看完她的上一本书《平生欢》的时候我就对七产生了怀疑，十分失望的小说，但好歹有个好名字。这本书基本上一无是处，作为七曾经的铁粉，我觉得该醒醒了。
