绣春刀2观后感(优秀3篇)
绣春刀2观后感 篇一
《绣春刀2：修罗战场》是由刘伟强执导，张家辉、杨幂、张艾嘉等主演的一部历史动作片。作为绣春刀系列的续集，该片延续了前作的紧张刺激和高度还原的历史背景，同时也在剧情和人物上进行了深入的探索和刻画。
首先，该片在剧情上展示了更加复杂和曲折的故事线。与前作相比，绣春刀2更加注重情节的发展和人物关系的描绘。故事发生在明朝中叶，张家辉饰演的刺客杨立春被卷入一个政治阴谋之中，他与女主角杨幂饰演的阿萝一同展开了一场生死搏斗。整个故事情节扣人心弦，充满了悬疑和惊险的元素，观众可以在影片中感受到紧张刺激的氛围。
其次，该片在人物刻画上更加丰富和立体。绣春刀2不再局限于英雄与恶棍的刻画，而是将人物形象进行了更加细腻的描绘。张家辉饰演的杨立春是一个既有勇气和智慧，又有脆弱和内心挣扎的角色。他的形象更加丰满，不再是简单的英雄形象，而是一个有情感和矛盾的人物。杨幂饰演的阿萝也是一个坚强而独立的女性形象，她不仅有着过人的武功，还有着对正义的坚守和追求。这些角色的形象刻画给观众留下了深刻的印象，并使得整个故事更加具有感染力。
最后，该片在动作戏和场景营造上都取得了很大的突破。绣春刀2的动作戏更加精彩和刺激，无论是刀剑交击的场面还是身手矫健的动作，都给观众带来了极大的观赏享受。同时，影片的场景营造也非常用心，无论是城市的繁华还是山林的静谧，都能够让观众身临其境，感受到明代的历史氛围。
总的来说，绣春刀2是一部非常成功的续集，不仅在故事情节上有所突破，还在人物刻画和动作戏上取得了令人瞩目的成就。观众在观影过程中可以感受到紧张刺激的氛围，同时也能够对历史背景和人物形象有更深入的了解。这部影片无疑是一部值得推荐的好片。
绣春刀2观后感 篇二
《绣春刀2：修罗战场》是一部非常精彩和震撼的历史动作片。作为绣春刀系列的续集，该片延续了前作的优点，同时也在剧情和人物上进行了更深入的探索和刻画。
首先，该片在剧情上展现了一场政治阴谋的斗争。故事发生在明朝中叶，张家辉饰演的刺客杨立春被卷入了一个阴谋之中，他与女主角杨幂饰演的阿萝一同展开了一场生死搏斗。整个故事情节扣人心弦，充满了悬疑和惊险的元素，观众可以在影片中感受到紧张刺激的氛围。同时，影片也通过展示政治斗争的残酷和黑暗，让观众对历史时期的社会背景有更深入的了解。
其次，该片在人物刻画上更加丰富和立体。绣春刀2不再是简单的英雄与恶棍的故事，而是将人物形象进行了更加细腻的描绘。张家辉饰演的杨立春是一个既有勇气和智慧，又有脆弱和内心挣扎的角色。他的形象更加丰满，不再是单一的英雄形象，而是一个有情感和矛盾的人物。杨幂饰演的阿萝也是一个坚强而独立的女性形象，她不仅有着过人的武功，还有着对正义的坚守和追求。这些角色的形象刻画给观众留下了深刻的印象，并使得整个故事更加具有感染力。
最后，该片在动作戏和场景营造上也取得了很大的突破。绣春刀2的动作戏更加精彩和刺激，无论是刀剑交击的场面还是身手矫健的动作，都给观众带来了极大的观赏享受。同时，影片的场景营造也非常用心，无论是城市的繁华还是山林的静谧，都能够让观众身临其境，感受到明代的历史氛围。
总的来说，《绣春刀2：修罗战场》是一部非常成功的续集，不仅在故事情节上有所突破，还在人物刻画和动作戏上取得了令人瞩目的成就。观众在观影过程中可以感受到紧张刺激的氛围，同时也能够对历史背景和人物形象有更深入的了解。这部影片无疑是一部值得推荐的好片。
绣春刀2观后感 篇三
绣春刀2观后感
导语：如果说前作《绣春刀》的主题是“赌”，那么《修罗战场》则是“弃”。下面是小编收集整理的关于《绣春刀：修罗战场》的观后感，欢迎大家阅读参考!
观看《绣春刀：修罗战场》有感【1】
遇见爱某种程度上来说就是痛的开始。至少在《绣春刀2》当中是这样的。特别是喜欢了不该喜欢的人，往往就是另外一种“祸害”。沈炼喜欢北斋的画作，注定是一场惊天地的悲剧。正是这一场喜欢后来招来一连串的杀戮，同时也揭开了一场巨大官场阴谋战。
没有权力也是一种痛。这是剧中陆文昭一直想拥有的。一句“活到我们这个年纪，情义、心气都磨得差不多了，要是没那么点念想，要怎么活啊。”道出了多少人的心声啊。然而，也正是因为这种痛，把陆文昭推进了一个巨大漩涡中去。一直在旋转，做为棋局中的“車”，为实现那点念想，最终哪怕围杀自己的同盟也没有半点犹豫。
失去挚
皇宫内的斗争，锦衣卫和东厂之间的斗争，同撩之间抢功劳的斗争，为加官晋爵而斗争，在这一盘很大的'棋局里，在保将斗争中，每一个人都只是当中的棋子。
《绣春刀2》当中好像没有好人，似乎也没有坏人。所有人都各自为命，做着自己觉得对的事情。包括看似柔弱的艺术家北斋，为了主子的前程，也干起了入室偷盗的事情。
不知为何，彼时大脑中忽然冒出这么一句经文“菩提萨埵依般若波罗蜜多故，心无挂碍;无挂碍故，无有恐怖，远离颠倒梦想，究竟涅槃。”
观看《绣春刀：修罗战场》有感【2】
《绣春刀》系列作为武侠类型，它是个典型的男人戏。在上一集中，张震、王**、李冬学组成的“锦衣卫三兄弟”间的生死情谊令人津津乐道;在《修罗战场》中，几位男性角色同样有棱有角、性格各异。
何为善恶，何为正邪，孰是孰非，谁也说不清。裹挟在乱世，众生如蝼蚁，小人物只是推动历史发展的棋子罢了，大人物才是执棋者。
羁绊·孑然一身苟然求活
相较前作，这一部的沈炼是一个更加年轻、冲动的沈炼。在萨尔浒战场，他奋力杀敌，孤军奋战。他就像一匹孤狼，无亲无故，没有牵挂。可以说是个理想化的人，和世间极少羁绊。
在剧情刚开始的时候，除了撸猫、收画，沈炼仿佛是一个没有“生活气”的男人，性格非常扁平化。在以活命为大的年代，生活自然是次之。
开篇北斋先生的画作已经给出答案，沈炼无非是一只在黑公鸡对面姑且求生的蝈蝈。作为明末的底层公务员，他对体制的要求也非常直白简单，莫非是想拿下几个大案子，升官发财。过平凡的生活，有钱，有屋，有猫，足矣。
他本不愿卷入这场纷争，他知道自己救不了这世道。生在这个时代，很多事情是没得选的。同样从炼狱出来，他不想像陆文昭一样改变这个时代，更多的是闲云野鹤的心态。他容易妥协，被动接受这个时代。
对待自己喜欢的女人，他也是遮遮掩掩，不会开口表白。小心翼翼的尘封自己的感情，将柔情全部储存在吹凉的温水中。
阻止下属跑路，不杀凌云铠，夜赴竹林，都是为了不想让事情进一步发展，不想改变既有的生活。但就是这一步步的不情愿，让他卷入了更大的阴谋之中。伞下的惊鸿一瞥，让北斋先生成为他生活中的一道光，到最后吊桥一战中，他在这个过程中产生了爱情和友情。从救下北斋、裴纶开始，到后来和丁白缨一起掩护北斋逃走，他的心中已经出现了羁绊，人物形象开始变得有血有肉了。
从被动到反抗，才会让这个故事如此动人。这也能理解，沈炼在上一部为兄弟们舍命相搏的原因。没有什么大英雄，普通人的绣春刀，才更有时代的意义。
最后崇祯皇帝命人送来飞鱼服给狱中的沈炼，他也坦然接受，继续当自己的锦衣卫。
看来，爱撸猫的男人运气都不会太差。
侠义·承包笑点的“裴尔莫斯”
从《我的前半生》里的“前夫哥”到《绣春刀2》的“裴尔摩斯”，这个七月不仅是欧豪的，还是雷佳音的。如果没有张震，我一定会爱上他。
他的设定和第一部的丁修很像，每次自带食物出场，让裴纶这个角色成为本片搞笑担当和金句制造者。裴纶的嬉笑怒骂，更是让整部冷调的电影显得没有那么沉重。
裴纶是很有侠义之气的，为朋友报仇追查沈炼，重视朋友大于仕途。在艰难世道之下，他的亦邪亦正，甚至是搞笑都成了生存下去的手段。
在和沈炼成为生死之交后，对于沈炼把宝船建造机要还给北斋的做法，也仅仅是叹了口气。
在吊桥一役，他毫不犹豫的站在沈炼一边，一人抵挡身后的千军万马也在所不惜。从毒舌嘴贱到侠肝义胆，人物性格逐次变化，让角色更加立体。
观看《绣春刀：修罗战场》有感【3】
沈炼帮北斋(相比妙玄更喜欢这个名字)，陆文昭帮信王，裴纶帮沈炼。在这个游戏局里面，谁是最终的胜利着。当然，历史已经告诉我们，是信王。也就是明朝最后一个皇帝崇祯。
在圈宝的认知里，“帮”肯定是有限度的。除非对方是自己的亲爹娘。
要命的是，在《绣春刀2》当中，沈炼对北斋的帮，已经到了超越自己能力范围的限度。男女之间能产生这种超强反应的，就只有伟大的爱情。没错，沈炼从喜欢她的画到人，就注定了得赔上所有。喜欢沈炼这个角色，觉得他很帅是因为他明知道结果，却依然执着。内心一边灼热一边隐忍，而不是发哪些连自己都做不到和不相信的誓言。能帮北斋到哪个程度他并不清楚，只是很尽力的去帮去做。这是整部电影最动人的部分，也是这个角色塑造最成功的地方。
陆文昭为了内心一缕希望，为了不苟活(其实到死他都在苟活)，所以帮信王。并且不惜做孙子，讨好魏忠贤。同时周旋在同僚之间，各种陪笑演戏。陆文昭这个角色是被时间推着走，而且过分自信。导致到棋局中也是被舍弃的一个。
有这样一种情感叫做惺惺相惜，英雄相遇、知己相见，三番五次之后，就能嗅到对方身上散发出那股相通的味道。裴纶帮沈炼就是基于这种情感。从仇视到比肩战斗。裴纶这个角色塑造也相当成功，他的机智和杀气都藏在笑意中。他也不是那种为兄弟就盲目去送死，他的冷静和傲娇皆源自于他的睿智。
