《你的名字》观后感(精选3篇)
《你的名字》观后感 篇一
《你的名字》这部电影给我留下了深刻的印象。它是一部以青春与爱情为主题的动画电影,却在情节和画面上给人以很大的震撼和感动。
影片讲述了两个来自不同时空的主人公,通过梦境中的交换身份,逐渐产生了深厚的感情。他们在梦中互相体验对方的生活,分享彼此的喜怒哀乐。然而,就在两人准备见面的时候,一场突如其来的灾难打破了他们的联系。尽管失去了所有的记忆,但他们坚信彼此的存在,为了再次相见,他们展开了一段充满艰辛和冒险的旅程。
这部电影的画面非常精美细腻,每一个细节都展现出了制作团队的用心和精湛技艺。特别是在描绘梦境的时候,画面更是充满了奇幻和浪漫的气息。每一幕都让人仿佛置身于梦境之中,感受到了主人公们的情感和内心的纠结。而音乐也是这部电影的亮点之一,它与画面相得益彰,让观众更加投入到故事情节中。
除了精美的画面和音乐,这部电影的情节也非常出色。它融合了青春、爱情、友情和命运等多个元素,给观众带来了很多思考。影片通过两个主人公的身份交换,探讨了人与人之间的联系和命运的安排。同时,它也反映了现代社会中许多人面临的问题,如追求梦想、寻找自我、珍惜现在等等。这些主题使得电影不仅仅是一部简单的爱情故事,更是一部充满智慧和情感的作品。
在观影过程中,我被电影中的情节所深深触动。主人公们无论面对怎样的困境和挫折,都坚持着自己的信念,努力追求自己的幸福。他们的坚持和奋斗精神给了我很大的鼓舞和启示。同时,影片也让我重新审视了生活的意义和价值,让我更加珍惜眼前的幸福和美好。
总的来说,《你的名字》是一部非常出色的电影,它不仅仅是一部动画电影,更是一部充满智慧和情感的作品。它通过精美的画面、动人的音乐和出色的情节,向观众传递了许多深刻的思考和感动。这部电影让我重新思考了生活的意义和价值,让我更加珍惜眼前的幸福和美好。它是一部不容错过的作品,值得每个人去欣赏和思考。
《你的名字》观后感 篇二
《你的名字》是一部令人陶醉的电影。它以浪漫的爱情和奇幻的元素为主线,讲述了两个主人公之间穿越时空的故事。
这部电影的画面非常精致,每一个细节都展现了制作团队的专业和用心。尤其是在描绘梦境的场景中,画面更是让人感到如梦如幻。每一帧都充满了细腻的情感和美丽的想象,让观众仿佛置身于一个奇幻的世界之中。加上优美的音乐,整个电影给人一种独特的视听享受。
除了精美的画面和音乐,这部电影的情节也非常吸引人。两个主人公通过梦境中的交换身份,互相体验对方的生活,建立了一种特殊的联系。他们逐渐产生了深厚的感情,但却因为一场灾难失去了所有的记忆。然而,他们仍然坚信彼此的存在,并为了再次相见而努力。整个故事既浪漫又唯美,让人为之动容。
这部电影所传递的主题也非常深刻。它探讨了人与人之间的联系和命运的安排。通过主人公们的身份交换,影片传达了一种“缘分”的概念,即注定的相遇和分离。同时,它也提醒观众要珍惜眼前的幸福和美好,不要被过去或未来的困扰所迷失。这些主题让观众在观影过程中思考自己的人生和价值观,引发了许多深刻的思考。
在观看《你的名字》的过程中,我被电影中的情节和主题所深深触动。它让我重新审视了自己的人生和价值观,让我更加珍惜眼前的幸福和美好。同时,它也让我相信,无论时空如何变幻,真爱和缘分都能战胜一切。这部电影不仅仅是一部动画电影,更是一部令人陶醉和思考的作品。它值得每个人去欣赏和感受,因为它带给人的不仅仅是一种视听享受,更是一种心灵的震撼和启示。
《你的名字》观后感 篇三
《你的名字》观后感汇总10篇
【篇六:你的名字观后感】
在此之前,新海诚的作品始终萦绕着一种没有来由的、唯美而哀伤的丧失感,故事零碎、结构松散等弱点也一直存在。而2016年上映的《你的名字。》无论在节奏控制还是情节推进上都可圈可点。
从内容上看,本片一扫前作中的忧伤与阴霾,走上了轻松愉快、活泼有趣的大众路线,令人捧腹的同时又有感动,男女主人公不再埋头于自我世界,而是像普通人一样周旋于家人、朋友与社会的关系网中,男女主角之间曾经无法传达的思念也终于有了明确的落脚点。彗星灾难的设定则反映着经历311大地震后的生死无常观,此外,影片添加了不少日本传统文化元素,不仅延续了《言叶之庭》中对日语语言文字本身的溯源(爱与孤悲),更在此之上有所发展;这种对传统的回归使作品有了真正的底蕴和原色。
从制作上看,本片的成功除了新海诚对叙事手法的驾驭日臻成熟,也要归功于此次制作团队的强大(吉卜力出身的安藤雅司担任作画监督、田中将贺担任人物设定等)和制作设备的更新(购入StoryBoardPro软件)。在选择配音人员的时候除了角色匹配度,也考虑到了话题性、观众接受度等,确定插入歌曲时选择了在年轻世代中颇受欢迎的RADWIMPS。
各方面的优化带来了全新的视听体验,标志着新海诚在动画创作上的新突破。他的作品不再只是靠优美的风景画面获得好评,而是通过流利的节奏、丰满的人物与故事、以及对传统文化的回归打动人心。
【篇七:你的名字观后感】
一个要费尽千辛万苦哪怕时空旅行也要找到的对方,而那个人,可能就是我们渴望的另一个自己。与你的相遇,如同遇到自己,像是一个梦,醒来时无论多么努力却也无法记住你的名字,但是“我爱你”却被写在了手掌心。
从小跟奶奶一起生活在系守、守护神社的高中女生三叶,向往的是成为豪迈而潇洒的东京男孩泷。虽然像其他男生一样不修边幅,打篮球,在西式餐厅打工,泷内心深处的某个地方却是柔软的,他爱画画,想成为能够改变东京城市景观的建筑师。三叶和泷并没有什么相同的地方,唯一让他们相连的不过是两人成长中如此相似的对理想的期望。
于是,发自内心的渴望与彗星的来临,促成了两人在梦中的相遇,从此,你和我,因为同时梦到彼此而开始了交换身体的旅行。
有梦想的人,无论梦想怎样,大多在性格深处是浪漫的。而浪漫本身就如同一个巨大的赌注。当你和我在梦醒许久之后,站的莫可名状般繁华的东京街头,如何才能一抬眼就认出彼此是连名字都不记得的那个他/她?
这个世界无论旋转了多少个维度,折叠了多少个交接点出来也无非就是让我们这些爱无能的人有了更多选择的可能性而已。而选择性越是充沛,选择之后的满足感常常越是匮乏,而这种愈发明显的疏离感与爱无能或许才是那些自古以来喜欢一个人在深夜独自观察天象的人内心最恐惧的情感黑洞,也是所有的科幻、时空旅行、二次元世界探讨的核心问题。
把结局打开的时候,原来最浪漫的瞬间,是你奋不顾身跑来告诉我要勇敢救自己,和你还不认识我时就问我“你的名字”,我们相遇在不同的可能性中,因为彼此的帮助而走过了与青春告别的时光,却无法看到彼此。
请记住,无论在未来相遇与否,与青春离别的那一刻是你陪我度过,我爱的你也是我自己。别因为我还不认识你就忘了我们相遇的梦。
谢谢,新海诚,给了孤独患者们一个如此浪漫的爱无力治愈病例。时空旅行可能是爱情中最艰难的距离了,核心却还是那个古老的话题:我爱你,你在哪里,要怎样才能找到你。
“我们一起去离再见最远的地方吧”!
【篇八:你的名字观后感】
《你的名字》,看完之后最大的感受是,诚哥还是那个诚哥。与现实界限模糊的都市街景,光影重叠变幻和绚丽的云舒云卷等标志性元素在本片依然得到最多的展现,无限贴合着人物内心的舒缓旷远。与之前从现实出发表现爱情冲突不同的是,此次故事的支架建立在时间上,通过对多重时空的交错性刻画,并辅之以日本传统文化的叙述性描写,讲述了一个庞大而又细腻的跨时空爱情故事。
影片的前半部分用及其幽默诙谐的方式展现了互换身体的荒诞感。对东京无限憧憬却无奈被困于乡下的少女三叶,在东京生活却兢兢战战的叛逆少年立花泷,他们在流星降临前莫名的互换了身体,经历着一日自己一日他人的奇妙生活,与彼此约定的诺言未得到对方遵守,由此引发着灵魂与肉体的不协调而带来的尴尬与冲突。
三叶的灵魂寄生于泷的身体,少女天生的手脚灵巧让奥斯前辈对泷刮目相看,也逐渐拉近着二人的关系,并促成泷与奥斯前辈的第一次约会。而泷在深山里私自滥用着作为寄主的三叶身体为其打抱不平,看似冲动易怒的少年之心却在祭祀神明时发生了感动。
前半部分的叙述视角主要围绕三叶展开,在日复一日单调却刺激的互换人生里,用少女此时天生细腻敏感的神经暗示着两人感情的缓慢升温。前往东京前,三叶对着镜子不明所以的泪流满面说穿了一切。当她携带着三叶的肉身初涉东京,实现二人第一次相见时,面对泷的陌路,她沮丧万分,同时,二人由红丝带牵引的结界也正式形成。
此时诚哥的一盘大棋初现端倪。观众此时明白,二人原本处于不同的时间维度中,而这样的时间却又不是纯粹的过去与现在的关系:泷的时间是正常向前并线性延伸的,而三叶的时间却是散乱无章的,是基于“现在”的基础之上才成立的。所以,我们才能在后面看到泷以现实者的身份进入时间隧道并篡改历史。
电影始终贯穿了“结”的主题,泷的手链、三叶的发带都是结绳编织而来。正如片中所说,“结”是神的作品,形式上一头牵一头也象征了结绳所连接着的俩人的羁绊。
而 “结” 又是时间流动的体现,“ 聚集、成型、扭曲、缠绕,有时还原、断裂,再次连接”,奶奶作为唯一一个看穿真相的人, 此番话又像是在暗中借机表达俩人欲说还休的心境与想见难见的痛楚。
当互换身体的体验结束,泷带着脑海中的深山之景踏上寻找的旅途之时,主观视角自然地切换到他身上。前半部分的稀松幽默被削减大半,取而代之的是诚哥式寻找与失去的落差感,引用一位网友的用词—— “深海孤独症”,太贴切!
无法接受小镇三年前已经被流星摧毁的现实,泷孤身来到另一个世界入口。喝下口嚼酒的他顿时陷入时间的轮回旋涡中,此时动画的线条之美得到了极致的表现,以结绳连接起来的预言与真实,化作流星坠入人间,又变为母亲与孩子间的脐带,串联起三叶的一生……而结绳另一头始终牵连着的泷,以旁观者的身份目睹了这段历史的短暂复述。
此时上文所讲的碎片化时间在这里得到了印证。 泷再次进入三叶的肉身,试图以一己之力拯救小镇,而这与“之前发生过的历史”发生了矛盾。
在“上一个历史”中,三叶身穿和服在山坡赏流星时遭遇死亡,而在“此时此刻的历史”中,她却联合好友试图制造骚乱忤逆大众。
两人在山顶的相见应该是片中最浪漫化的片段, 而这也在前文老师所讲的“他是谁是黄昏的语源,此时能看到非人之物”中早已得到了铺垫。
而对结局的处理新海诚这次显然是温柔了许多。不同于《秒速五厘米》中的擦肩而过,二人再一次相见于轨道上错过的电车,随后拼尽全力的制造相遇,而在阶梯前却又害羞矜持得不知所措的场景,有满满的现实的代入感,观众在替他们着急的同时也会不自觉热泪盈眶。诚哥在采访时也说这是一个温暖的故事,并借此寄语所有孤独的灵魂都能找到真爱。
此次诚哥在《你的名字》 中的一盘大棋其实在此前的作品中早已初现端倪。 主人公总是通过电话进行初步联系,随即是长途跋涉的相见。《秒速五厘米》有言,“樱花下落的速度大概是秒速五厘米”,一分一秒的流逝下能改变的东西太多,少男少女见面被呼啸的电车阻隔, 而年少时的悸动也随之慢慢化为咫尺天涯的无奈。
而在《你的名字》之中,流星的坠落似乎是在践行着樱花秒速五厘米的约定,毁灭也有美学主义既视感。三叶和泷之间的联系则比《秒速五厘米》中的二人更为紧密,熟悉彼此身体的亲切感,以君之名向前努力像是抓住救命稻草的动力,就算跌倒也不想忘记的初心,还是敌不过时间的一眼万年。所幸红丝带的心灵感应有着脐带般某种原生化的力量,让短暂相遇的二人得以善终。
另外,片中主题曲、插曲、片尾曲真心暖,大伙可以听一下,只需细细回味,不经意间便勾起了曾经年轻的小保君那段隐藏依旧的思绪,嗯...准备单曲循环了,就这样吧~~
【篇九:你的名字观后感】
前两天一直在朋友圈刷到日本动漫电影,然后也迫不及待到影院一睹为快。买完票进场,说实话刚开始并没有什么期待,反而是对花费将近两个小时来看一场动漫感到心疼,当然还有不便宜的电影票。
电影刚开始是讲在一个日本的乡下,有一个可爱的姑娘,但是和朋友们都很不喜欢小镇的枯燥生活,梦想要去首都东京生活。然后就是作者新海诚奇思妙想的时候来了,这奇思妙想只是刚刚开头。少女与东京的一位年纪相仿的少年,在不确定时间内互相交换思想,由对方主宰着自己的身体生活。这一段其实蛮有看点的,帮助对方做一直不敢做的事,同时对异性身体的好奇心,有笑点,也有泪点。在彼此日益熟悉后,想要互相联系,却发现联系不上了,因为之前相约看千年一见的彗星,而后就开始了让人混乱的时间轴了。
男女主想邀晚上一起看彗星,之后就在也没有互相换过身体,于是少年便萌发去找姑娘的念头。在寻找的路上,偶然得知女主生活的小镇在三年前的彗星坠落中毁于一旦,全镇居民几乎全部丧生,其中包括女主三叶。然而三年前的事故,就在不久前还有互相换过身体的事情发生。就在记
忆不断消失的时候,男主陇找到之前存放象征女主另一半的米酒,喝完之后再次相见,三年前的事故,再往前推三年,三叶曾经来找过陇,这就是六年,然而六年前却没有彗星出现。最后的一个片段好像解释女主三叶的家族是一个世代祭祀的家族,每一代传人都会发生互换身体的情况出现,一直在找人能够帮忙小镇居民避免那次灾难的发生,也就是说在不同的时间轴上,提前得知灾难的发生,然后穿越回灾难发生时间之前的小镇。经过陇与三叶的努力,小镇的镇长,也就是三叶的父亲最后在三叶与妹妹还有外婆的劝说下,发动小镇灾难演练,成功的在彗星砸到小镇的时候救出了村民。也就是成功的更改了历史,挽救了很多人的生命。然而三叶与陇之间的记忆也越来越模糊最后完全忘记。但在电影的最后,三叶与陇再度重逢,虽然彼此不认识,但是一直都有熟悉感,结局很感人,男女主在泪流满面中相遇。你等的人,时间会带给你。很烧脑的一部电影,在观看的时候完全解不开时间的顺序,就好像陇手上一直带着的绳结,彼此缠绕,分开,再次缠绕,这也应证三叶与陇之间的联系,相聚,分开,再度重逢。总的来说很棒的一部电影,尤其是剧情,并非说是看不懂的才叫好,而是当时看不懂,却能让人看完离开影院依然在慢慢回味的剧情,很棒。
【篇十:你的名字观后感】
开心,看完了你的名字,等了应该没有很长时间,当时看宣传的时候就挺期待的,在等这片子出源的时候,我还看了看导演其他的片,都暖暖的,玛德,都好好看的样子,而且超励志。
故事我觉得挺新颖的,但是放在当下,又好像没那么新,就像之前看W的时候,觉得W故事新颖啊,漫画和现实两个世界,你的名字是让住在地方的三年前的女孩,和在东京生活的三年后的男孩相互交换灵魂。
扒开层层外衣之后,就是一个拯救世界的故事,但是故事为什么就好过其他故事呢,就是因为有这些合适的层层外衣,打扮的好了的话,你的名字就会被所有人知道。
之前汤唯和吴秀波不是拍了北京遇上西雅图第二部吗,然后男神女神嘛,俩人颜值又高,就想去看,问了一下同样被颜值吸引的小伙伴们,结果除了故事烂,他们还说,男女主角整部片子都没见面,我当时就在想,我擦奥,编剧很牛啊,还敢这样编故事,这不就是说你们来看颜值好了,没什么太有趣的故事,反正到现在我都没看,我都觉得事实可能就是我想的那样的。然后这不是看了kimiinonameiwa之后,我开始有点恨自己的唐突了,整个片子不见面的俩人,怎么就不能整出一部有趣的片子了。
男女主角完全生活在自己的圈子,或者对方的圈子,而两人的交流好像只有写下来,见面方式也只有照镜子,整部片子就见过两次对吧,三年前女生到东京一次,五年后俩人的见面。俩人在女生家湖边的那次是不是就是神交,而不是真正的见面啊。
日本人的动漫业真的很发达,不仅仅是画面,也包括故事,动画完全掩盖掉了电影电视这些需要人的缺点,对外人来讲尴尬的表演就不用真人了,而动画人物,因为陌生感,以及距离感,使得观众对于其本身面貌并没有了解,也就接受了表现出来的样子,当然,日本电影电视表演在本国的发展不再讨论范围,你想如果日本人自己都觉得那些很尴尬的话,有人看吗,没有收视怎么活,所以如果这种表演体系在日本不被认可,早就死了。
在回来,导演新海诚很喜欢这种故事,我觉得和宫崎骏差不多水平,宫崎骏是把所有他想要教育人的东西,放在神话的角度,而非现实常理世界。而新海城也是讲超梦想的东西,而他故事的环境,基本是现实世界,可能会像这部一样,真是世界,在时空上进行一些修改。看着都很过瘾的感觉,各有特色。
整个故事其实分了三段,每段之间加了一个音乐作为过渡,当然这个音乐不是纯粹的音乐,而是一段加速的事件或情感,第一次音乐出来的时候,我还是有点小兴奋的,莫名兴奋,可能是感觉,这是不是要用什么新的模式,或者是当时对于故事的讲述开始有点走神,而音乐的加入,让我重新找回的观看的兴趣,不管是哪个,反正效果不错。
如果你对现实感到绝望,那你去看新海诚,如果你遇到困难想放弃,那你去看新海诚,如果你找不到继续下去的方向,那你去看新海诚,如果你想看看故事,那你去看新海诚,如果,就去看看新海诚吧,重新找回你的名字。