绣春刀2观后感影评(经典6篇)
绣春刀2观后感影评 篇一
《绣春刀2：修罗战场》是由林超贤执导，张震、杨幂等主演的一部武侠动作片。作为绣春刀系列的续集，这部电影在继承前作优秀元素的同时，也有自己独特的亮点。观看完这部电影后，我对影片的情节、演员的表演以及电影的整体效果给予了高度的评价。
首先，影片的情节紧凑有力，扣人心弦。影片以武林盛世为背景，讲述了一个扑朔迷离的阴谋故事。故事中的每个细节都紧密相连，每个角色的行为和台词都有着深刻的含义。影片的情节推进过程中充满了悬念，让观众难以预料下一步会发生什么。同时，影片也加入了一些意想不到的情节转折，使得故事更加曲折离奇，让观众始终保持着高度的紧张感。
其次，影片的演员表现令人叹为观止。张震在片中饰演的林莺莺是一个刀枪不入的女侠，她勇敢无畏、机智聪明，为了正义而不惜一切代价。张震通过精湛的演技，将林莺莺的坚毅和果敢展现得淋漓尽致。杨幂饰演的柳如是是一个心灵手巧、善解人意的女医，她的表演让人印象深刻。两位主演之间的默契配合和精彩的动作戏份更是给观众带来了视觉上的享受。
最后，整部电影的整体效果非常出色。导演林超贤以其独特的拍摄手法和精湛的剪辑技巧，将各种动作场景拍摄得十分精彩。特别是在一些刀光剑影的打斗场景中，每一个动作都极其流畅，让观众仿佛身临其境。同时，影片的音乐也非常配合剧情，增强了观众的代入感。
总的来说，《绣春刀2：修罗战场》是一部非常精彩的武侠动作片。影片的情节紧凑有力，扣人心弦；演员的表演令人叹为观止；整体效果出色。这部电影不仅给观众带来了视觉上的享受，也给观众留下了深刻的印象。我相信，这部电影一定会成为武侠片的经典之作。
绣春刀2观后感影评 篇二
《绣春刀2：修罗战场》是一部我非常喜欢的武侠动作片。这部电影不仅故事情节扣人心弦，演员的表演也非常出色，而且整体效果也非常出众。
首先，我对电影的情节给予了高度的评价。《绣春刀2》的故事紧凑有力，充满了悬念和意外。故事发生在一个武林盛世的背景下，主角林莺莺和柳如是为了追寻真相展开了一场惊心动魄的冒险之旅。故事中的每个细节都紧密相连，每个角色的行为和台词都有深刻的意义。影片的情节推进过程中充满了悬念，让观众难以预料下一步会发生什么。同时，影片也加入了一些出人意料的情节转折，使得故事更加曲折离奇，让观众始终保持着高度的紧张感。
其次，我对影片的演员表现给予了极高的评价。张震在片中饰演的林莺莺是一个刀枪不入的女侠，她的勇敢、坚毅和果敢给观众留下了深刻的印象。张震通过精湛的演技，将林莺莺的形象展现得淋漓尽致。杨幂饰演的柳如是一个心灵手巧、善解人意的女医，她的表演也非常令人印象深刻。两位主演之间的默契配合和精彩的动作戏份更是给观众带来了视觉上的享受。
最后，整部电影的整体效果非常出色。导演林超贤以其独特的拍摄手法和精湛的剪辑技巧，将各种动作场景拍摄得十分精彩。特别是在一些刀光剑影的打斗场景中，每一个动作都极其流畅，让观众仿佛身临其境。同时，影片的音乐也非常配合剧情，增强了观众的代入感。
总的来说，我非常喜欢《绣春刀2：修罗战场》这部电影。影片的情节紧凑有力，扣人心弦；演员的表演出色；整体效果令人印象深刻。这部电影不仅给观众带来了视觉上的享受，也给观众留下了深刻的印象。我相信，这部电影一定会成为武侠片的经典之作。
绣春刀2观后感影评 篇三
明朝万历末年，阉党掌权，外忧内患，民不聊生，时局危亡。
锦衣卫是令人恐惧的存在，镇抚司三字，闻者心惊，绣春刀、飞鱼服，见者色变。
他们人手一本无常簿，写下就是铁证如山，说你有罪绝不无辜，不必呈堂证供，即可抓人下狱，严刑拷打。
一名锦衣卫当差，因为捕风捉影说了几句魏忠贤的八卦，被无常簿大笔一挥，治了个暗通逆党。
锦衣卫去寺庙查案，上菜的小和尚双手发抖。净海和尚说，来烧香的都是好人，锦衣卫提笔写下“净海和尚说，买北斋字画的都是好人”，当即把他吓得全盘招供。
恐怖威压之下，暴露的是大明广厦摇摇欲坠，只有余息尚存。
那是个法纪形同虚设的年代。镇抚司千户说，这个衙门那个官府，到处有我们的人，动动手指就能把黑的说成白的。
那也是个上层建筑千疮百孔的年代。只需一个身手拔尖的百户，就能潜入机要重地，烧个精光。
彼时的沈炼，还不是《绣春刀》中那个彻底与官场决裂，投奔广阔天地的自由人。
他终日游走在提防试探、言不由衷、收敛情绪、笑里藏刀的世界，竭尽全力应付公私混淆的算计，晦涩难测的人情和身不由己的桎梏。
但暗无天日的岁月暂时还没有把他耗尽。
北斋问：这个世道你没过够吗?他只是转移话题：谁也救不了这世道。
琢磨一下《绣春刀2》的故事，这就是一个权力高层勾心斗角、把小人物卷入政斗阴谋充当牺牲品的标准间谍片母型。
当然，不是007，《碟中谍》那样善恶分明、力挽狂澜的英雄主义。
而是人人游走在道德灰暗地带，身负重重牵制，面对责任和良心的考验，不断被迫做出抉择和牺牲的现实主义谍战。
试想，可以把背景搬到当代米国，锦衣卫换成中情局 ，镇抚司换成外勤特工，东厂换成五角大楼，经历司换成电脑房，游船换成空军一号，明神宗换成总统，魏忠贤换成幕僚，所有的冷兵器换成枪械……
如此一来，甚至整个结构都不需要太做调整，直接化作一部阴谋论惊悚片。而且直觉上，会比大多数同类的好莱坞俗片更耐看。
有兴趣的话，第一部也完全可以做类似的替换，丝毫不伤及故事的主心骨和思想表达。
开这个脑洞，当然是好玩为主，但也足以说明，《绣春刀2》的内核有多么现代。
你可以说是借古喻今，也可以理解为以当代审美讲古装故事，总之都称得上成功范例。
所以也能明白，当年《绣春刀》为什么成为现象级口碑片，除了电影层面技艺确实扎实，还因为无论政治惊悚还是现实谍战，在华语大银幕上，都太罕见了。
哪怕以古装的面貌出现，也是填补稀缺。
动作戏也极尽实战层面表现，兵器突出重量，身法缺少轻灵，蹿高不过一丈，过招强调力量和击打感。
其中倭刀的典故，看过徐浩峰《倭寇的踪迹》应该会会心一笑。
室外打斗犹有武侠痕迹，房内无从施展，酷似当代的近身格斗，CQC自由搏击，简直可以放在《飓风营救》里。
正反派暗器火器百无禁忌，比武艺之余更拼兵法和心理算计。
沈炼夜半潜入盗书一场，与东厂高手打斗正酣，突遇巡逻兵，立刻转向心跳加速的潜行刺客模式，那一瞬动静的对比转换，也纯然是谍战戏的神韵。
绣春刀2观后感影评 篇四
三年前第一部《绣春刀》技惊四方，路阳通过续集全盘继承了拿手之处。
台词点到为止，透着为官者应有的城府老辣，看得出千锤百炼。转场干练，毫不拖泥带水，留白恰到好处。除了偶有几场抒情戏略垮，两个小时几乎剧力不竭。
他注重角色塑造，小人物也力图用一两个瞬间来丰满血肉，引导我们关注他们的命运。
几场重头戏的时机跟第一部几乎一致：开篇的深夜之搏，中段的院落围困，高潮的以弱敌强，把成功套路做出另一种变体，第三部可以继续沿用。
路阳善拍男人戏，两部都是兄弟情挂帅，但不是狗血的歃血为盟，而是实用出发的有难同当。
也正是对实用主义的前提，才蒸腾出同袍友情的可贵，避免了许多兄弟戏的中二倾向。
高潮的双雄杀通关，沈炼一句“裴兄烦请守住吊桥”，裴纶回一句“好说”，两人再不发一言，横刀迎敌，万种豪情都在其中。
儿女情长告白，也是惜字如金。北斋以真名相告，沈炼一句“沈某记下了”，千言万语再不必说。
所以，这故事主线是官场阴谋，方君却愿意把它归入武侠，里面的人情世故，分外有江湖儿女情怀。
闯江湖的，不会你侬我侬絮叨半天，掏心窝子的话翻来覆去说。
尽可以信口开河，尽可以插科打诨，但说到关键的，总是一两句带过，眼神一迎，彼此心意了然。
默契，是江湖特有的浪漫。
在我们的想象里，江湖之远，庙堂之高，存在着不亚于次元壁的屏障。
比起万人殒命的战事，对于江湖人而言，官场不啻是更接近修罗战场的炼狱。
一众困兽里，最可悲的是陆文昭。在杀伐中幸存，一心“换个活法”，巴结逢迎攀爬仕途，如履薄冰地酝酿着出头之日。
他对沈炼说：到了我这岁数，情义、气节都磨得差不多了。
可悲的是，他本质上仍是个江湖人，选的是一条完全不适合自己的路，尽心尽力不计代价一条道走到黑，傻乎乎以为光明就在出口。
他让我想起《投名状》的庞青云，心怀出人头地的宏愿，突如其来暴尸殒命。
不同于庞青云，明末火器不振，至少给了陆文昭一个悲壮慷慨的死亡。
相比之下，沈炼铁了心背叛体制，却因为新皇登基后的恻隐保住了性命，更像是照顾观众情绪和世界观的一厢情愿。毕竟这是前传，他死不得。
况且，少了丁修，总得给女观众另找一点纯爱幻想寄托吧。
《绣春刀》不是浪漫飘逸的武侠神话，跟现实主义谍战片《柏林谍影》、《特务风云》同属一个色系。阴暗冰冷，充斥着让人窒息的绝望。
这从来不是一个正邪交战的故事，我们很难说沈炼、裴纶是多么正义良善，陆文昭、朱由检是多么腹黑邪恶。
只不过，他们中的一些比另一些多一点良知和担当，道德的底线、情义的分量、锄强扶弱的人性本能，对他们来说仍有意义。
泥足在修罗地狱，能活成这样，已殊为不易，值得敬佩。
通过目睹一群黑白难辨的蝼蚁，在修罗场的血腥厮杀，我们也多少了解到一些关于权力的真相。
最可怕的，不是权力的游戏多冷血恐怖、泯灭人性，而是那些自以为在玩权力游戏的人，并不自知并非玩家，只是真正玩家游戏盘上的棋子。
他们的所思所想，都由看不见的骰子决定，一举一动，都被隐形的吊线掌控。
他们的野心是幻觉，欲望是虚空，他们自以为坚定的自由意志，是站在上帝视角的观众眼里，最残忍也最悲怆的笑话。
绣春刀2观后感影评 篇五
以一场惨烈的历史大战拉开影片故事的帷幕，堆积如山的尸骸，硝烟弥漫的战场，鲜血淋漓的画卷，大战后侥幸存活的士兵和一干耀武扬威、残暴血腥的倭寇以及一排生无可恋、悲壮麻木即将被处决的士兵，萧索、苍茫、压抑、死亡气氛浓烈异常，营造的代入感极强，让观众很容易进入剧情，并跟随故事的一干主人翁经历一番惊心动魄、九死一生的暗黑古装之旅。
影片开头所精心缔造的惨烈古战场情节并不是整部电影的故事核心，而是一个看似可有可无、实则极其重要的能贯穿一个时代所有小人物命运的引子。张震所饰演的士兵沈炼在战场上救下了张译饰演的即将被倭寇处决的战败士兵陆文涛，几分钟与倭寇的生死搏斗，帧帧写实，招招凶险，最后倭寇被杀死时鲜血飞溅的慢镜头用电影艺术的手法加以处理，无疑增益了战场的惨烈、渲染了小人物命运如草芥般的悲凉。在这里，张译饰演的陆文涛说了一句话：“不想生命如割草死，就要换个活法!”这是小人物直面死亡时最真实的心理写照，也是对所谓的英雄主义一种无以言表的讽刺和吐槽。不是每个人都能如文天祥一样视死如归、英勇就义，也不是每个人都喜欢上战场时时刻刻享受死神的爱抚和骚扰。当陆文涛能从战场上侥幸活下来时，当明媚的曙光从遥远的地平线上照射过来时，我们恍然，陆文涛不是英雄，他只是一个普通的士兵。一个为了生存而处心积虑、无所不用其极的士兵。
顺着这条思路线索，电影真正的故事才拉开序幕，真正让观众震撼、唏嘘、感慨、沉默、悸动、反思的修罗战场的厮杀决斗才正式上演。陆文涛处心积虑
爬上了锦衣卫的高位，通过吹溜拍马、阿谀奉承的惯用官场伎俩在8年后成了魏忠贤的红人，而当初救过他性命的沈炼倒成了下属。二人的命运发生了根本性转变，虽然早已远离战场，但他们仍然分分秒秒面临巨大的生存危机，锦衣卫和东厂西厂的严酷监察，造成无数人枉死，血流漂橹亦如当年惨烈的尸横遍野的战场。原来，有人的`地方，就是修罗场。
对魏忠贤的仇恨并没有让所有力量团结起来同舟共济勠力同心，信王暗中集结力量掣肘魏忠贤，但为了自己的利益和人身安全，他又不断剪除一些效忠自己的人。于是，我们在看这个故事的时候会格外头痛和不解，为什么沈炼和陆文涛曾是生死兄弟却要反目成仇、兵戎相向?为什么明明信王深爱着北斋却还要下令将她灭口?为什么明明是敌人的裴仑上一刻还要将沈炼绳之以法送往深牢大狱而在下一刻又和他成为朋友和他并肩作战?以至于到了最后我们都几乎分不清他们到底在为谁而战?为谁而厮杀?为谁而流尽殷红的鲜血?所有的情感纷乱而复杂，扑朔迷离，光怪陆离，猜不出，看不透，如硝烟弥漫的惨烈的修罗场。
影片中沈炼在被锦衣卫围攻浴血奋战的时候道出了一句独白：“我不愿意为活着而活着!”这句话不仅标志着沈炼的意识形态发生了觉醒，也标志着一种叫作信仰的东西正在悄然萌芽。顺带也可以解释清楚在魏忠贤当道的暗黑时代人人自危堪比修罗场时混乱的人际关系的终极原因——为了生存!
是的，为了生存，所以陆文涛才愿意忍辱负重、想方设法地活下来，为了生存，裴仑才会阴阳怪气一丝不苟地为锦衣卫办事缉拿“真凶”沈炼，为了生存，沈炼才会尽忠职守逼死自己的不幸下属，为了生存，和沈炼生死相交的陆文涛才会想狠心除掉沈炼，为了生存，信王才会催泪下令诛杀红颜知己妙玄，为了生存，信王才会卑躬屈膝、甘心沦为魏忠贤傀儡，为了生存......他们才会步步为营、精于算计、暗中搞事情，一面树敌又一面并肩作战，一面寡廉鲜耻又一面信誓旦旦，一面抗争又一面妥协，以至于摇摆不定，混沌不清，终陷入修罗场般的混战而死去。
但这部电影又不是完全暗黑而残酷的，虽然 在近两个小时的时长当中，悬疑、紧张、悲怆、压抑的背景音乐衬托着死亡和背叛，但希望和光明仍在，善良和美好从未离开，杨幂饰演的北斋一袭蓝装，清纯唯美空灵如空谷幽兰、雨后百合般沁人心脾，她的画是现实的揭露、理想的预示;她是希望的象征，天使的代言人，因为她的出现，才能击退黑暗，带来苏生。为什么影片最后的镜头会落脚杭州?因为“上有天堂下有苏杭”，如此人间盛景，怎容黑暗彷徨?
绣春刀2观后感影评 篇六
沈炼帮北斋(相比妙玄更喜欢这个名字)，陆文昭帮信王，裴纶帮沈炼。在这个游戏局里面，谁是最终的胜利着。当然，历史已经告诉我们，是信王。也就是明朝最后一个皇帝崇祯。
在圈宝的认知里，“帮”肯定是有限度的。除非对方是自己的亲爹娘。
要命的是，在《绣春刀2》当中，沈炼对北斋的帮，已经到了超越自己能力范围的限度。男女之间能产生这种超强反应的，就只有伟大的爱情。没错，沈炼从喜欢她的画到人，就注定了得赔上所有。喜欢沈炼这个角色，觉得他很帅是因为他明知道结果，却依然执着。内心一边灼热一边隐忍，而不是发哪些连自己都做不到和不相信的誓言。能帮北斋到哪个程度他并不清楚，只是很尽力的去帮去做。这是整部电影最动人的部分，也是这个角色塑造最成功的地方。
陆文昭为了内心一缕希望，为了不苟活(其实到死他都在苟活)，所以帮信王。并且不惜做孙子，讨好魏忠贤。同时周旋在同僚之间，各种陪笑演戏。陆文昭这个角色是被时间推着走，而且过分自信。导致到棋局中也是被舍弃的一个。
有这样一种情感叫做惺惺相惜，英雄相遇、知己相见，三番五次之后，就能嗅到对方身上散发出那股相通的味道。裴纶帮沈炼就是基于这种情感。从仇视到比肩战斗。裴纶这个角色塑造也相当成功，他的机智和杀气都藏在笑意中。他也不是那种为兄弟就盲目去送死，他的冷静和傲娇皆源自于他的睿智。
