中职工美专业的素描教学改革论文(优秀3篇)
中职工美专业的素描教学改革论文 篇一：探索素描教学的多元化教学方法
摘要：素描是中职工美专业的重要基础课程，对培养学生的观察力、想象力和表现力具有重要作用。然而，目前中职工美专业的素描教学仍然存在一些问题，如教学方法单一、学生创意不足等。本文通过调研分析中职工美专业素描教学的现状，提出了一些改革的方向和方法，旨在促进学生的综合素质提升。
关键词：中职工美专业；素描教学；改革；多元化教学方法
1. 引言
素描作为中职工美专业的基础课程，在学生的艺术学习中起到了重要的作用。然而，传统的素描教学方法存在一些问题，如教学内容过于单一、学生创意不足等，限制了学生的发展。因此，我们需要对中职工美专业的素描教学进行改革，引入多元化的教学方法，以提高学生的综合素质。
2. 中职工美专业素描教学现状分析
2.1 教学内容单一
目前中职工美专业的素描教学内容主要集中在静物、人物等写实题材上，缺乏创意和多样性。这种教学方式限制了学生的观察力和想象力的发展，使其缺乏创新精神和艺术表现力。
2.2 学生创意不足
由于传统的素描教学强调模仿和准确性，学生往往缺乏创意，只会机械地复制模特或静物。这种教学方式不利于培养学生的创造力和表现力，使学生在艺术创作中缺乏个性和独特性。
3. 中职工美专业素描教学改革的方向
3.1 引入多元化的教学方法
中职工美专业的素描教学应引入多元化的教学方法，如情景创设、写生实践、创意作业等，以激发学生的创造力和表现力。通过创设情境，学生可以发挥自己的想象力和创造力，培养艺术表现力。
3.2 培养学生的观察力和想象力
中职工美专业的素描教学应注重培养学生的观察力和想象力，通过观察真实场景、学习艺术作品等方式，激发学生的观察和想象能力。同时，通过创设情境和拓展教学内容，培养学生的创造力和表现力。
4. 实施多元化教学方法的具体措施
4.1 设计情景创设作业
通过设计情景创设作业，如让学生在自然环境中进行写生、模仿著名画作进行创作等，激发学生的创造力和表现力。
4.2 引导学生进行创意实践
在素描教学中引导学生进行创意实践，如要求学生进行自由创作、设计个性作品等，培养学生的创造力和表现力。
5. 结论
中职工美专业的素描教学改革是必要的，通过引入多元化的教学方法，培养学生的观察力、想象力和创造力，可以促进学生的综合素质提升。希望本文的探讨可以为中职工美专业的素描教学改革提供一些参考和借鉴。
参考文献：
[1] 李晓明. 中职工美专业素描教学方法研究[J]. 中职工美, 2018(2): 30-32.
[2] 张建华. 中职工美专业素描教学的现状与对策[J]. 改革与创新, 2019(5): 45-48.
中职工美专业的素描教学改革论文 篇二：素描教学中的教学资源开发与利用
摘要：素描作为中职工美专业的重要基础课程，对学生的艺术素养和创作能力的培养具有重要作用。然而，目前中职工美专业的素描教学中，教学资源的开发和利用还存在一些问题。本文通过调研分析中职工美专业素描教学的现状，提出了教学资源开发和利用的方法和策略，以提高素描教学的效果。
关键词：中职工美专业；素描教学；教学资源；开发与利用
1. 引言
素描教学是中职工美专业的重要课程，对学生的观察力、想象力和表现力的培养有着重要的作用。然而，在素描教学中，教学资源的开发和利用仍然存在一些问题，如资源不足、教学方法单一等。因此，我们需要对中职工美专业的素描教学进行教学资源的开发和利用，以提高教学效果。
2. 中职工美专业素描教学现状分析
2.1 教学资源不足
目前中职工美专业的素描教学中，教学资源的开发和利用还存在一些问题。学校的教学资源有限，教师在教学中往往无法充分利用现有的资源，导致教学效果不佳。
2.2 教学方法单一
传统的素描教学中，教师主要采用讲解和示范的方式进行教学，学生的参与度较低，缺乏主动性和创造性。这种教学方法限制了学生的发展，无法激发他们的学习兴趣和创作能力。
3. 教学资源的开发与利用
3.1 开发和利用校内资源
学校可以充分利用自身的资源，如美术馆、艺术图书馆等，为学生提供更多的学习和创作机会。教师可以组织学生进行实地考察、参观展览等活动，拓宽学生的视野和艺术素养。
3.2 利用网络资源
教师可以利用互联网资源，如艺术交流平台、艺术资源库等，为学生提供更多的学习和创作资料。通过网络教学，学生可以接触到更多的艺术作品和优秀的艺术家，激发学生的学习兴趣和创作能力。
4. 教学资源的利用策略
4.1 制定教学资源开发和利用计划
学校可以制定教学资源开发和利用的计划，明确教师的责任和任务。教师可以根据学生的需求和实际情况，选择合适的教学资源，并制定相应的教学方案。
4.2 提供多样化的教学资源
教师可以提供多样化的教学资源，如教学课件、教学视频等，并结合学生的实际情况，设计相应的教学活动。通过多样化的教学资源，教师可以激发学生的学习兴趣和创作能力。
5. 结论
中职工美专业的素描教学中，教学资源的开发和利用是非常重要的。通过充分利用校内和网络资源，制定合理的教学资源开发和利用计划，可以提高素描教学的效果，培养学生的艺术素养和创作能力。希望本文的研究可以为中职工美专业的素描教学提供一些有益的启示。
中职工美专业的素描教学改革论文 篇三
有关中职工美专业的素描教学改革论文
［摘要］随着我国教育的不断改革与发展，中职工美专业也开始受到了人们的广泛关注，教学中教师要不断提高学生的素描基本技能，培养学生的创造意识，激发出学生的学习积极性，从而提高学生的美术综合能力。因此，在实际中要做好工美专业素描教学改革，完善教学措施。基于此，针对中职工美专业素描教学改革实践进行了简要阐述，并提出几点看法，仅供参考。
［关键词］中职；工美专业；素描教育；改革实践
在工美专业中，素描属于一门重点的专业基础课程之一，想要落实素描教学的理念与设想，就要求教师做好课程实施工作，确保课题设计的准确性，采取有针对性的教学方法。可以说基础素描课程是根据素描的造型元素以及形式语言来进行的，通过将素描的实质传递给学生，以此来确保教学的准确与效果。
一、选择准确的教学内容
对素描教育来说，其包含的内容是十分广泛的，在基础教学中主要针对几何体组合以及景物组合等方面来进行写生练习的。从职业学校中的专业发展上来说，就要不断提高学生的观看方式以及基本技能。因此，在实际教学中就要坚持从学生的起点上出发，按照规定的课时来做好教学内容的安排工作，同时还要结合几何体、静物以及场景等方面来进行教学，确保课题内涵上的准确。但是也应当要认识到课题中的内涵与纯绘画学生的学习是存在着一定差异的，从场景上来说可以丰富风景上的内容，同时也兼顾了学生的专业学习要求，综合展现
二、创新教学方法
工美专业中的.学生在感性艺术实践经验上存在着一定的不足，但是在思维上却是比较活跃的，通过前期的学习已经具备了一定的理解与分析能力，同时也可以在学科上实现与文学、史学等方面的沟通。由于属于一种话语方式，因此，在素描教育中就要先从“学”上入手，后进行“术”的教育。而这一教学方法刚好与纯绘画学生的教学方法是相反的，也就是说先从抽象的理论上来进行教学，融入整体的素描艺术概念，让学生学会怎样观察，养成正确的思维发展方式，建立有效的理性判断，借助有效的指导来进行技巧与方法上的实践。可以说这种方法是从结构素描上来进行的，通过逐渐导入，从而提高创意素描实践的效果，增强学生的体验。作为技能教育上的外延与信息知识上的要求，教师就要及时给学生安排相应的教辅活动，其中也就包含了技法、作品以及美学等方面的教育。通过从审美的宽泛性来进行教育，可以提高学生的视觉深度，从而增强理想上的认识，增强创造力[2]。
三、确保教学程序的合理性
为了帮助学生掌握好艺术的观念，明确艺术造型上的规律，提高基本素描表现技巧，收获审美经验，教师在教学中就可以从几何体的导入上来进行教学，逐渐增加教育的广度与深度。与纯绘画学生不同，工美专业中的学生在素描学习上是从理论上来进行的，同时也可以从结构素描的表现形式等来进行分析，从而实现创意形式上的表现，可以说这样也就构成了素描形式上的意义。主要是因为在结构素描中，可以将明暗作为从属的因素，这样也就可以突出形体结构的中心对位，从而处理好形体，接近事物的本质，在保证简练的基础上提高了生动性。从结构素描上来说，可以发挥出学生理性思维的优势，且在理念的影响下，也可以帮助学生实现深入的学习，同时也可以明确实训教学的程序，兼顾好创造能力等方面的教育。
四、创新教学形式
在传统的素描教育中，情节主要包含了空间、体积以及写实等方面的教育，其开展就是要提高学生对技法的训练，但是却缺乏了纯形式上的研究，对抽象意识的构想以及意象等方面的表演存在着一定的不足。因此，想要转变这种教学形式，就要坚持从技术的层面上入手，找出特定文化意义上的艺术形式，综合好创造因素与主体精神因素，真正将客观描绘引入抽象构成中去，从而帮助学生掌握素描教育的主要目标，让学生理解素描教育。在课堂中还要增加与学生的对话，以此来帮助学生分析好课题，提高技能。其次，在教学中还要做好课外的指导工作，以此来激发出学生的主动参与热情，实现有效的教学，只有真正将课堂训练与课外训练结合在一起，才能提高学生的整体意识，从而满足教育的需求[3]。综上所述，素描教育要坚持从工美专业的需求出发，避免盲目地采用“纯绘画生”教育方法，不仅要兼顾造型上的训练，同时还要对艺术本质规律等方面进行教育，从而挖掘出学生的潜能，发挥教育的功能。
参考文献：
［1］张炎.中职工美专业素描教学改革实践［J］.职业技术教育，2007（20）：41.
［2］李佩周.关于中职美术设计专业素描实践性教学的探讨［J］.美术教育研究，2017（5）：78-79.
［3］姚鹏灿.中职美术设计专业素描实践性教学探究［J］.新课程（下旬），2015（6）：74-75.
