浅析对传统手工艺产业与艺术设计教育互动现状的分析论文【经典3篇】
浅析对传统手工艺产业与艺术设计教育互动现状的分析论文 篇一
传统手工艺产业与艺术设计教育是两个相互关联的领域。传统手工艺产业是一个历史悠久且具有文化传承意义的行业，而艺术设计教育则是培养创意和设计能力的教育体系。在当今社会，随着科技的进步和现代化的发展，传统手工艺产业面临着许多挑战和困境。然而，传统手工艺产业与艺术设计教育之间的互动关系可以为传统手工艺产业带来新的发展机遇。
首先，艺术设计教育可以为传统手工艺产业注入新的设计理念和创新思维。传统手工艺产业的产品往往注重传统工艺和技巧的传承，缺乏创新和个性化的元素。而艺术设计教育强调创意和设计能力的培养，可以为传统手工艺产业提供新的设计理念和创新思维。通过引入艺术设计教育的理念和方法，传统手工艺产业可以推陈出新，创造出更具竞争力的产品。
其次，传统手工艺产业可以为艺术设计教育提供实践基础和创作素材。传统手工艺产业的技艺和工艺传承具有独特的魅力和价值，可以成为艺术设计教育的实践基础和创作素材。通过与传统手工艺产业的合作和交流，艺术设计教育可以更好地了解传统手工艺产业的特点和需求，从而在教学中融入更多实践和创作的元素，提高学生的实践能力和创作水平。
再次，传统手工艺产业与艺术设计教育的互动可以促进文化传承和创新发展的结合。传统手工艺产业承载着丰富的文化传统和历史价值，而艺术设计教育则注重创新和时代表达。传统手工艺产业和艺术设计教育的互动可以实现文化传承和创新发展的有机结合。传统手工艺产业可以通过艺术设计教育的引领和推动，将传统工艺与现代设计相结合，创造出既具有传统特色又符合时代需求的产品。
最后，传统手工艺产业与艺术设计教育的互动还可以促进产业升级和转型发展。随着社会的变迁和消费观念的改变，传统手工艺产业需要进行产业升级和转型发展，以适应新的市场需求。艺术设计教育可以为传统手工艺产业提供市场洞察和创新思路，帮助产业实现升级和转型。同时，传统手工艺产业的需求也可以为艺术设计教育提供实践机会和就业出路，促进艺术设计教育的发展和壮大。
综上所述，传统手工艺产业与艺术设计教育之间存在着紧密的互动关系。艺术设计教育可以为传统手工艺产业注入新的设计理念和创新思维，传统手工艺产业则可以为艺术设计教育提供实践基础和创作素材。传统手工艺产业与艺术设计教育的互动不仅可以促进文化传承和创新发展的结合，还可以促进产业升级和转型发展。因此，应该加强传统手工艺产业与艺术设计教育之间的合作与交流，实现互利共赢的发展。
浅析对传统手工艺产业与艺术设计教育互动现状的分析论文 篇三
浅析对传统手工艺产业与艺术设计教育互动现状的分析论文
论文关键词：传统手工艺；艺术设计教育；创新；文化；消费市场
论文摘要：传统手工艺是作坊式的师徒手把手地传承技艺的模式，它的核心就是将纯熟的手艺绝活保留下来。而高等教育是侧重创新研究模式，它是在否定基础上再肯定，寻求不断的变化和创新，两者的目标是相背离的。但是，它们也有互补性，传统手工艺目前面临的困境是缺乏创新，不能很好地和现代社会的审美和需求结合；艺术设计高等教育面临的问题是缺乏民族性，创新的根基不牢固，并且随着经济的快速发展，如何结合市场经济、企业的产业结构及对人才的需求来调整教学手段也是艺术设计高等教育在思索的问题。文中分析了两者各自存在的利弊问题，探讨了适宜双方发展的契合点、利于合作和发展的规划，以及如何产生良好的互动效应。
从上世纪八九十年代的开始，传统手工艺逐渐得到重视并恢复发展起来，但是某些种类的手工艺还是面临重重困难，无论从工艺手段、材质，还是应用价值等来看，都受到很多限制，如果只是作为一种传统手工艺的保留，它们需要社会力量甚至是相关部门的扶持，如果目前只是依靠自身发展，短期内很难振兴，需要重整发展之路，找到和现代社会需求的结合点，并适应现代审美、现代生活的新模式。传统手工艺注重手艺的传承，大部分是靠手工完成，其成本较高，在现代社会，比较难以适应大众需求，但也有部分高端或是特殊消费群体能接受，但类似需求的力量是有限的，不足以推动某一个传统手工艺行业的发展。对消费群体的科学细分将决定产业的出路，决定行业的存亡。
艺术设计高等教育也面临着很多挑战，艺术设计的核心就是不断创新。在上世纪八九十年代，西方的艺术设计教育理念随着一批海外学者的归来，而逐渐渗入了国内的艺术设计教学领域，高校艺术设计教育的改革和创新就是在这个时期提出和实施的。时隔十几年，国内这些高校仍然在继续改革和创新着，并在不断摸索适合本土的教学模式。
在通常观念里，传统手工艺产业很难和高等教育联系起来。传统手工艺是作坊式的师徒手把手地传承技艺的模式，它的核心就是将纯熟的手艺绝活保留下来。而高等教育是侧重创新研究模式，它是在否定基础上再肯定，寻求不断的变化和创新。从某种意义上讲，两者的目标是相背离的。但是，它们也有互补性，传统手工艺目前面临的困境是缺乏创新，不能很好地和现代社会的审美和需求结合；艺术设计高等教育面临的问题是缺乏民族性，创新的根基不牢固，并且随着经济的快速发展，如何结合市场经济、企业的产业结构及对人才的需求来调整教学手段也是艺术设计高等教育在思索的问题。正是基于以上存在的问题，两者可以找到发展的共通点，相互弥补，取长补短。
下面我们将结合江南大学设计学院的教学实践来分析、探讨传统手工艺产业和艺术设计教育的互动现状：
以下是在当代手工艺教学、实践过程中的一些情况：2009年10月，我和几个做专题研究的学生到江苏省连云港东海县对水晶手工艺产业进行考察。
首先，对东海县水晶城进行考察。东海县水晶城是东海水晶工艺品的集散地，也是全国水晶原料的集散地。在水晶城里大多是简单加工的水晶工艺品，有的水晶饰品是按份量销售，基本没有设计，也谈不上什么附加值。当然水晶城里也不乏精品，但是按照水晶石材的档次和雕刻工艺的精美来区分的，目前我们所能看到的'最高附加值的工艺品就是这两者完美结合出来的产物。但是就我们所见到的精品，还是以传统题材为主，它所面对的消费群体的数量正逐渐萎缩。
其次，对当地的水晶企业、作坊进行考察。通过对当地至善坊水晶文化发展有限公司考察发现，目前他们在传统工艺的继承上做到了极致，比如他们雕刻的佛像非常活灵活现，神韵十足。有的水晶还有着非常漂亮的包
通过与至善坊水晶文化发展有限公司的交流我们有了以下第一手的资料信息：
一、规划企业发展战略
企业在成立至今的6年时间里，以前三年的时间充分融入行业，在此基础之上实现企业规模扩大。
二、确定企业文化和理念
确定“我们的灵魂就是水晶，水晶就是我们的灵魂”的企业文化，提出“艺术化设计、产业化生产”的发展理念，坚持“不换思想就换人”的观点。
三、引进艺术设计专业人才促进企业发展
从08年引进第一批艺术设计专业设计师以来，企业在产品的质量、产品的销售、管理模式等方面发展迅速，成绩斐然。
通过至善坊水晶文化发展有限公司的个案分析，现代艺术设计教育和传统手工艺产业各自存在的利弊有以下几方面：
一、现代艺术设计教育的优势：现代艺术设计教育具有系统性、开放性、交互性，对品牌意识及打造品牌的理念比较成熟。
传统手工艺的优势：传统工艺美术行业拥有精湛的技艺，其产品在收藏市场上具备坚实的基础。
二、现代艺术设计教育的弊端：由于传统文化和技艺等方面的“断代现象”，设计教育体系下的学生在传统与现代的融合方面存在欠缺，设计作品个性凸显风格前卫，由此导致设计产品与消费群体脱节。
传统手工艺的弊端：传统手工艺行业面临缺乏创新、品牌意识薄弱、市场分析缺乏科学性以及知识产权的保护措施的无力等诸多问题。
总的来讲，传统手工艺产业是一个特殊的行业，它的特殊性决定了其半自动化程度，特别是形态复杂的工艺品的加工大部分还是需要靠手工来完成，即使是使用机器，人工对机器操作的熟练程度也很难被电脑程序指挥下的机器完全替代。手工艺在现代社会的价值很高，但是如果只停留在照搬和重复古人的东西，其价值也是低廉的。艺术设计高等教育在传统手工艺产业中发挥了对传统文化精髓的挖掘，与当代设计理念的融合以及对品牌的打造等方面的作用。现代艺术设计高等教育和传统手工艺产业的结合需要找到适宜双方发展的契合点，看清以上分析的各自存在的问题和具备的优势，这样才利于制定出长远合作和发展的规划，产生良好的互动效应。因此我们还要逐步探索如何和企业产生联动，如何引导消费市场，以及如何增加现当代手工艺术品的附加值，这将是我们艺术设计学科将要继续研究和探索的课题。
参考文献：
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[2]李霞，毛雪莲，盛怡，王露琰。产学研成功合作创新研究述评[j]。价值工程；2007年08期
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