《捉妖记》电影成功的因素与启示分析论文(精彩3篇)
《捉妖记》电影成功的因素与启示分析论文 篇一
《捉妖记》是一部由陈思诚执导的中国奇幻动作电影,于2015年上映。这部电影取得了巨大的成功,不仅在票房上获得了高额收入,还在口碑上赢得了观众的一致好评。本文将分析《捉妖记》电影成功的因素以及对其他电影的启示。
首先,《捉妖记》电影成功的因素之一是其独特的故事情节。该片以中国传统神话中的妖怪为主题,讲述了一位普通人与妖怪之间的故事。这一题材既具有中国特色,又充满了奇幻和想象力,吸引了观众的兴趣。同时,电影中的故事情节紧凑而有趣,充满了悬疑和惊喜,让观众始终保持着高度的紧张感和好奇心。
其次,《捉妖记》电影成功的因素是其精美的视效和特效。该片运用了大量的特效技术,使得妖怪们栩栩如生,给观众带来了强烈的视觉冲击力。特效的运用不仅让电影更加逼真,也增加了观众的观影体验。此外,电影还通过精心设计的场景和服装,营造出了独特的奇幻世界,给观众带来了全新的视觉享受。
第三,《捉妖记》电影成功的因素是其优秀的演员表演。电影中的演员们都表现出色,将角色诠释得淋漓尽致。其中,王宝强、白百何和井柏然等主演们的表演特别引人注目。他们不仅在动作戏中展现出了出色的功夫技巧,还在情感戏中展现了深情和细腻的演技。他们的出色表演不仅让观众对角色产生了共鸣,也让观众对影片的情节产生了更大的投入感。
最后,《捉妖记》电影成功的因素是其独特的宣传策略。在电影上映前,制片方采取了多种宣传手段,如发布预告片、举办路演活动等,吸引了观众的关注。同时,电影上映后,制片方还积极与观众互动,通过社交媒体等渠道进行宣传,增加了观众的参与感和对电影的好感度。这种独特的宣传策略使得《捉妖记》电影在上映后迅速引起了观众的热议,进一步推动了口碑的传播和票房的增长。
综上所述,《捉妖记》电影成功的因素包括独特的故事情节、精美的视效和特效、优秀的演员表演以及独特的宣传策略。这些因素为其他电影提供了一些启示,即要有独特的故事情节、精美的视效和特效、优秀的演员表演以及独特的宣传策略,才能在竞争激烈的电影市场中脱颖而出。同时,《捉妖记》电影的成功也表明了观众对中国特色题材和奇幻故事的喜爱,为电影制片方提供了更多的创作方向和市场需求。
《捉妖记》电影成功的因素与启示分析论文 篇三
《捉妖记》电影成功的因素与启示分析论文
电影《捉妖记》由蓝色星空影业筹备五年,于 2015 年7 月 16 日首映,获得了 24.38 亿元的票房收入,创造了内地电影票房最高纪录,为魔幻电影题材树立了榜样,也为国产电影发展带来了成功的启示。
《捉妖记》是奇幻喜剧题材电影,故事情节跌宕起伏,叙事场面宏大而又注重细节刻画;后期特效形象逼真,达到了真人与动画形象完美结合;此外,主要角色的情感以及表演都刻画得十分细腻。《捉妖记》讲述的是,在人妖共存的魔幻世界里,生活在妖界的妖族发生了内乱,新妖王对上一代的妖王势力赶尽杀绝,而上一代的妖后为躲避追杀逃到了人间,并且意外造成男主角宋天荫“怀孕”.在女主角小岚的帮助下,男主角宋天荫顺利地生下了妖界的小妖王胡巴,但二人从此却被人类和妖界共同追杀。经过一番混乱,男女主角最终出售了小妖王胡巴,但因为漫长的旅途中所形成的感情,男女主角最终决定一起对抗妖界,又顺利救回了小妖王。
一、艰难拍摄路。
电影《捉妖记》自 2010 年筹备至上映,共经历了五年的时间。在影片已经完全拍摄完即将上映时,却因为原定男主角柯震东“吸毒门”事件曝光,导致影片未能如期上映。
但《捉妖记》片方意识到电影发行之后的潜在价值,决定于2015 年 2 月 3 日补拍电影,改由井柏然接替柯震东,对电影进行重新翻牌。因为此,电影的制作成本也不断攀升至3.5亿元人民币,但更主要的是造成了电影的延期上映,影片“姗姗来迟”,2015 年 7 月才正式在全国各大院线上映。在传播内容的生产上,影片的重拍未能满足受众的观影期待,但却让更多的受众关注到了影片,提高了影片的知名度。此外,演员对电影情节更加娴熟,二次表演的效果更加丰富,制作出的电影内容更加精致。
二、探析成功的因素。
(一)主要角色的形象呈现。
井柏然刻画的男主角宋天荫天性醇厚,为人善良单纯。影片开始刻画的是一个小村庄
任劳任怨的瘸腿保长形象,随着电影情节的发展,男主角担负的责任也愈来愈大,为了亲情而不断地去同妖界战斗,最终由个性软弱的小保长成长为保护家人和正义的英雄。影片女主角霍小岚由白百合饰演,作为初级捉妖天师的霍小岚,性格直爽,搞笑而又不失可爱,使得整部影片充满了嬉笑怒骂的情节,人物形象饱满丰富。影片《捉妖记》的核心主角小妖王胡巴是本片最大的亮点,是由电脑后期制作呈现的特效形象。小妖王胡巴的形象由获得奥斯卡最佳动画片奖的许诚毅亲手打造,许诚毅被称作“史瑞克之父”,是《怪物史瑞克》中史瑞克形象的设计者。
“萌妖”胡巴制作特效逼真,在其成长过程中,小妖王胡巴点点滴滴的细节都表现的非常传神,实现了动画形象和真实人物的结合。
(二)电影的价值观诉求。
影片情节严谨而又充满乐趣,饱含亲情、友情和爱情,故事情节波澜起伏,既让观众潸然泪下又能够开怀大笑,影片满足了不同年龄层次人群的观影需求,儿童、青年、老年人在影片中都能找到兴趣点,因此,该影片被称作第一部“合家欢”的喜剧电影。在内涵、价值观的'传递上,该影片描述了由人妖对立的世界到人妖共存的世界的转变,具有鲜明的宣扬和平主义的理念。
三、电影成功的启示。
电影《捉妖记》获得了票房和口碑的双丰收,不仅吸引了众多的观众,还让不同类型的观众认可了该电影,这些观影人群在电影中获得了不同的观影体验和价值感受,这也体现了电影最终的传播价值。此外,影片《捉妖记》的海外票房也获得了可喜的成果,在对于电影议题的研究中,香港城市大学教授李·弗朗西斯·L·F 在研究美国电影的一些表现中的文化折扣和跨文化预测问题时发现,喜剧片具有比较高的文化折扣,低的跨文化预测[1].在信息传播过程中,《捉妖记》是一部喜剧电影,影片契合了观众的趣味性和娱乐性观赏的心态。在当前人们面对工作、学习和生活的多重压力的情况下,一部好的影片需要为观众提供良好的情感宣泄的外在渠道。此外,影片在题材上需要兼容并蓄,关注大众性话题,以广泛的群众为传播对象,同时,能够让不同文化背景的观众都能够对影片阐述的情节和表达的情感产生浓厚的兴趣,进而产生共鸣。
参考文献:
[1]FrancisL.F.Lee,CulturalDiscountandCross-CulturePredictability:ExaminingtheBoxOfficePerformanceofAmericanMoviesinHongKong,JournalofMediaEconomics,vol.19,no.4,2006,pp.259-278.